Sabrina Carrera

La elusiva realidad cuántica de este blog...

2012-01-04T14:45:00.001+01:00

... Feliz año nuevo?!

Sí pero no... De Marketing Digital, Social Media y demás conversaciones

2011-03-30T07:42:00.002+02:00

"Sí pero no" es una respuesta muy gallega y tiene ese suave y delicioso tono a retranca que lo dice todo, pero con una irónica sutileza fingida. Y es que hablar de Social Media, de Community Management y Managers y del gran etc. que componen y definen al Marketing Digital necesita altas dosis de sutileza. Y un poco de ironía no le viene mal, dicho sea de paso. No voy a analizar aquí la esencia, el impacto, la importancia y el futuro del Marketing Digital. No soy ni experta ni gurú, sino una "estudiante" en constante aprendizaje con dudas y opiniones, como cualquiera. Sin embargo, sí quiero compartir mi opinión sobre el "ruido" en torno a las redes sociales, lo "de moda" que está hablar de ciertas profesiones y matar a muchas otras. Y acabemos con lo obvio en cuanto antes: si no estuviese tan de moda, no escribiría un post sobre ello. Repito: no soy ni experta ni gurú, sólo una aprendiz con gafitas que se da aires de geek.

Lo que antes no salía del entorno dedicado a Internet, a la Web y a sus diversas herramientas y profesiones, lo que antes sólo comentaban los "geeks, nerds y freaks" de Internet, ahora se habla, y se publica, en todas partes. De todos los "inventos" del Marketing Online y de la Web 2.0, las Redes Sociales son la herramienta que más lejos ha llegado en cuanto a "salirse de su entorno natural y tecnológico" y convertirse en una herramienta popular, utilizada por casi todo el mundo con suma facilidad y con suma movilidad, otra de las razones de su éxito. Sí, estaba en su esencia, eso ayudó bastante. No, no todo el mundo utiliza esta herramienta correctamente (si hablamos de utilizarla como herramienta de marketing, de promoción, etc.). Sin embargo, cualquier persona con un ordenador o un móvil y una conexión a Internet puede participar en la conversación. Para bien o para mal, ese es otro tema. El caso es que todo el mundo puede participar en la conversación.

Es más: todos tenemos una opinión sobre las redes sociales. Unos pocos ejemplos: muchos conocen la historia de Facebook gracias a la película (o al libro) The Social Network; El País Semanal del 13 de marzo dedicó su portada a la Twitterrevolución (junto a la venta de la primera taza de la saga Star Wars...); este domingo, también en El País, se publicaba el artículo Se necesita "community manager"; cada semana diarios y revistas de todo el mundo publican artículos relacionados con estos temas; cada día hay más másters y posgrados dedicados a estas disciplinas (el que curso yo, el Máster en Web de la Escola de Postgrau de la UAB o el de Analítica Web de la gurú Gemma Muñoz, que empezó hace unos días, entre otros ejemplos) y la cantidad de información generada a diario es absolutamente inabarcable a escala humana.

Todo el mundo quiere estar en Facebook y Twitter, aunque no siempre saben cómo y por qué. Los medios de comunicación, tras perder varios trenes, han empezado una carrera desenfrenada en las redes sociales, rezando al Dios del iPad para que vele por su salvación. Los periodistas, una de las profesiones "muertas pero resucitadas y reencarnadas en algo más" son cada vez más numerosos en estas redes, incluidos los de la prensa del corazón. Hace unos días escuchaba una tertulia en Ondacero, en el programa de Julia Otero, y llamaban oyentes, de varias edades, perfiles sociales y profesiones, para opinar y contar sus diversas y variopintas experiencias en las redes sociales. Incluso una de ellos, emulando a Zuckerberg y perdida entre tantos nombrecitos extraños, se inventó una nueva red social, Tuentir... en fin.

Todo esto puede parecer anecdótico, quizás, pero no se puede negar lo muy "de moda" que está hablar de esto y de las muertes de SEOs y demás. Incluso los "geeks, nerds y freaks" están de moda, véase el éxito de la serie The Big Bang Theory y de su insoportable y genial protagonista, Sheldon Cooper. Y el éxito de las Wayfarer de Ray-Ban estos tres últimos años, para que luego digan que la moda no retrata épocas y momentos claves... Y, como ya comentaba al principio, la colección de tazas de Star Wars con El País cada domingo. Sin olvidar el ya más que comentado "triunfo de los geeks, nerds y freaks" ("The nerds have won" de Brian Hayes) como Zuckerberg, Sergey Brin y Larry Page (Google) y, mucho antes, Bill Gates, Steve Jobs y consorte.

Ahora bien, a pesar de todo este ruido, hay algo que salta a la vista y que cabe recordar. Me sorprende bastante la excitación y la locura que se apodera de la gente cuando habla de las redes sociales o cuando actúa en ellas. Y, sobre todo, me sorprende cómo la gente pierde los papeles y se pierde literalmente en ese flujo contínuo de información (vuelvo a caer en la tentación citando el ejemplo de David Bisbal y sus aventuras twitteras...). Porque, en el fondo, ¿qué hay de nuevo en todo esto? Se trata de aprender y comunicar al rítmo de una conversación que, ciertamente, avanza a toda velocidad. Compartimos ideas y noticias como hacíamos (y seguimos haciendo, afortunadamente) al cruzarnos en la plaza del pueblo, en el bar de la esquina, en la calle, en casa o en el trabajo pero lo hacemos con centenares o miles de personas esparcidas por el mundo y todo eso a una velocidad, es cierto, un tanto exagerada y abrumadora. Pero, al fin y al cabo, sólo se trata de algo conocido trasladado a un entorno distinto y digital. Y lo que debe imperar, como me han enseñado mis padres, es la educación, el respeto y un cierto uso de la lógica. Porque uno no habla a un amigo como habla a un profesor, ni cuenta las mismas cosas a su hermana o a su jefe. Se trata de determinar por qué estamos en una red o usamos uno u otro canal, qué hacemos en cada red, de qué queremos hablar y cómo o con qué lenguaje debemos comunicar. ¿Estamos aquí sólo para escuchar? ¿O también para hablar y participar? ¿Para proponer o para pedir? Se trata de decidir qué identidad es la nuestra en las redes y cómo vamos a construirla, desarrollarla, con qué vamos a "trabajarla" y, en muchos casos, promocionarla.

En el uso y abuso de las redes sociales la primera regla, y tal vez la única, debería ser el sentido común. Sobre todo cuando corren tiempos sin sentido y poco comunes...

Recette Coulants au chocolat noir

2011-03-24T08:03:00.000+01:00

Como varias personas me han pedido la receta de los Coulants de chocolate negro, la comparto aquí con todos. ¡Es muy sencilla y el resultado es delicioso!

Coulants au chocolat noir

Para cuatro moldes (tamaño muffin o magdalenas):

120 gramos de chocolate negro especial postre (yo compro el de Nestlé)
8 cuadraditos de otro chocolate (tiene que ser un buen chocolate, yo siempre utilizo chocolate negro y compro el Lindt Noir 70% Suave)
3 huevos
30 gramos de azúcar vainilla
40 gramos de mantequilla
1 cuchara sopera de harina

Fundir los 120 gr de chocolate con los 40 gr de mantequilla, hasta que parezca una mezcla homogénea. No hay que dejar de remover sino se pega a la cazuela. (Mejor fundir en una cazuela y no en el microondas, siempre es mejor ir despacio, salen mejor las recetas).

Mezclar (a mano, nada de batidora) la harina, el azúcar vainilla y los huevos en una ensaladera (o cualquier recipiente que permita mezclar bien)

Añadir la mezcla de chocolate y mantequilla y mezclar (siempre a mano).

Untar los moldecitos con mantequilla y un poco de harina para que no se queden pegados los coulants.

Llenar cada moldecito a la mitad (en el recipiente tiene que quedar la misma cantidad que ya se ha "gastado"), añadir dos cuadraditos de chocolate enteros y cubrir con la mezcla que queda cada uno de los moldes.

Precalentar el horno a 220°C, el horno tiene que estar bien caliente.

12 minutos al horno NI UNO MÁS, ahí está el secreto. 12 minutos exactos!

Comme plusieurs personnes m'ont demandé la recette des Coulants au chocolat noir, je la partage ici avec tout le monde. Elle est très simple et le résultat est délicieux!

Coulants au chocolat noir

Pour 4 ramequins:

120 gr de chocolat noir spécial dessert (j'achète le Nestlé, en général, mais même Lindt fait du chocolat spécial cuisine maintenant donc vaste choix!)
8 carrés d'un autre chocolat (moi je prends toujours du chocolat noir, par exemple le Lindt 70% Doux)
3 œufs
30 gr de sucre vanillé
40 gr de beurre
1 cuillère à soupe de farine

Faire fondre le chocolat dessert et le beurre dans une casserole (pas le microonde, il vaut mieux cusiner lentement!) jusqu'à obtenir une crème homogène.

Mélanger la farine, le sucre vanillé et les oeufs dans un saladier ou n'importe quel récipient où l'on puisse mélanger comme il faut. Et on mélange à main, très important, sinon trop d'air dans le mélange, etc.

Mélanger le chocolat/beurre avec le mélange farine/oeufs/sucre.

Remplir les ramequins à la moitié (il doit rester la même quantité dans le récipient), ajouter deux petits carrés de chocolat entiers dans chaque ramequin et couvrir chaque ramequin avec le mélange qu'il reste.

Préchauffer le four à 220°C, il doit vraiment être chaud au moment d'enfourner les ramequins.

12 minutes au four, PAS UNE MINUTE DE PLUS, c'est le secret de la recette, 12 MINUTES!

Foto: S.Carrera

Melting Pot

2011-03-23T01:01:00.001+01:00

Aunque la mayoría de las veces el único motivo por el que no actualizo este blog es la pura y simple vagueza, enemiga fiel y voraz (tan voraz que se empacha comiéndose toda la energía necesaria para contar esas ideas que pasan por mi cabeza, para escribir diálogos escuchados en el metro u opiniones diversas sobre todo un poco), en este caso se trata más bien de la falta de tiempo. O mejor dicho, de la ausencia total y brutal de "ni tan siquiera un instante" para todo lo que no sea dedicarse a un trabajo nuevo e interesante, a un Máster en Internet (Web, Comunicación, Marketing y Negocios) enriquecedor y exigente (prácticas y más prácticas que entregar) y a unas clases de inglés (siempre ese inglés, como ha escrito tantas veces Millás... Where is Brian? Brian is in the kitchen...) que se tienen que concluir por un examen en junio. Pero que nadie piense que esta falta de tiempo es molesta o desagradable. Todo lo contrario: soy feliz y me siento afortunada. Llevo un mes trabajando, haciendo lo que quería, lo que buscaba desde hacía varios meses: redacción y edición de contenidos de varios sites de un negocio en Internet. Misión cumplida. Ahora? Que siga tan bien como este primer mes.

No pasa un día sin que piense "esto lo apunto y hago algo con ello en el blog". Colecciono links, post-its con garabatos que no soy capaz de releer. Llevo así desde que escribí el primer post... Tendría temas para publicar posts a diario. Y así sigo, irregular e inconstante... Pero quizás esto empiece a cambiar. Soy de esas personas que contra menos tiempo tienen, más partido le sacan y más cosas hacen. Siempre a contrareloj...

Como tengo tantas cosas pendientes que contar, he decidido hacer un mejunje con todos esos apuntes de las últimas semanas.

Las revoluciones árabes

Llevo semanas leyendo y escuchando todo lo que puedo sobre este tema, estoy absolutamente cautivada y no puedo evitar sentirme impresionada por todas esas personas que sólo piden dignidad, trabajo y libertad para vivir en paz y con normalidad y que han logrado sacudir y, en algunos casos, tumbar el poder. Un poder ocupado por auténticos y putrefactos dictadores que han aguantado en el poder por culpa de la cobarde complicidad de las potencias occidentales. Que dormidos estamos aquí. Cada día huele más a podrido por estos lares.

Las revoluciones árabes, Facebook y Twitter

Cuando las revoluciones duran tantos días y los focos se encienden en tantos sitios distintos a la vez, hay que mantener el rítmo y seguir vendiendo portadas. Sí, Facebook y Twitter han sido los canales de información más efectivos y han permitido que la gente se uniera, se reuniera, se encontrase, etc. Es cierto que muchos hemos seguido estos acontecimientos minuto tras minuto por Twitter, siguiendo a periodistas árabes, a la cuenta de Al Jazeera, etc. Pero digo yo que lo que empuja a miles y miles de manifestantes a las calles, arriesgándolo todo, no sólo son mensajes de 140 carácteres o frases publicades en muros virtuales. Lo que les empuja a salir y a quedarse en la calle es la miseria, la rabia, la desesperación y, cuando ya no se tiene nada o casi nada que perder, la fuerza que da el valor.

No me gusta el sensacionalismo barato (ni el caro, pero no es el tema de hoy) y me molesta que se hable de las redes sociales sólo para vender portadas. Es un tema que está de moda y, como tal, la mayoría de las cosas que se dicen o escriben en medios generalistas carecen de interés y de seriedad. Es un tema interesante e importante y necesita más análisis y rigor. No se trata de hablar de las redes sociales en 140 carácteres. Ni se trata de analizar el impacto de Facebook y Twitter con un smiley. Tengo la suerte de escuchar cada semana a gente que sí sabe de lo que habla cuando habla de Internet, de redes sociales y demás. Pero creo que, además de aprender y adquirir una cantidad bárbara de conocimientos, me estoy volviendo una snob asquerosa con estos temas, que le vamos a hacer. Deformación profesional y estudiantil. Y es que esta tarde, escuchando a una oyente hablar de "Twentir" en la radio, se me pusieron los pelos de punta...

A todo esto añadir que este mes Twitter cumple, casualmente, cinco años y que la "Twitterrevolución" ha sido portada de El País Semanal del domingo 13 de marzo. Aunque puestos a elegir, prefiero esta portada que la de Belén Esteban hace unas semanas... Sin comentarios.

Libia

... no sé... es obvio que Don Petróleo es la razón. Sarkozy necesita mostrar a los franceses que sigue teniendo mano dura con "los delincuentes" y parar, sea como sea, la fulgurante subida en las encuestas del Front National de Marine Le Pen. Obama no se puede meter en una tercera guerra pero no puede no intervenir. Reino Unido es Reino Unido (y BP necesita recuperarse tras el desastre en el Golfo de México). Merkel es alemana, hasta que no compruebe la eficacia de dicha intervención, no se meterá. Zapatero está muy poético, un verdadero quiasmo (A-B-B-A; Prestige-Irak-Libia-Centrales Nucleares), buscaba un final redondo, ahí lo tiene.
Pero algo hay que hacer para parar a ese loco... que sigue avanzando sobre Bengasi y matando a su pueblo. Algo hay que hacer para ayudar a los libios. Aunque sea porque tienen petróleo.

Japón

Aterrador. Miedo. Paranoia. O no. Debate nuclear. Clases políticas oportunistas y patéticas. Una vez más. No a las nucleares. Sí a las nucleares. Ideas estériles. Paranoia. Miedo. Aterrador.

Canción de hielo y de fuego

Adicción absoluta. Voy por la tercera parte, Tormenta de espadas, en total hay siete partes. Ya se han publicado cuatro en castellano y la quinta se publica, en inglés, en julio de este año. George R.R. Martin es un genio. He tardado en ponerme a leer esta serie de fantasía épica, por motivos ajenos a la literatura, pero ahora estoy absolutamente enganchada.

Sólo os diré algo: olvidaros de la cubierta. Centraros en el texto, en los personajes, en las aventuras y monólogos interiores de dichos personajes. Y la serie de HBO, Juego de tronos, empieza el 17 de abril. Se trata de la primera parte de la novela y promete bastante... será el tema de otro post.

The King's Speech

Simplemente asombroso. Me conmovió. Quizás porque siendo una persona que habla mucho y con facilidad siempre me han llamado la atención los silenciosos y los tímidos. Siempre me ha fascinado la gente a la que le cuesta hablar, que tiembla y se siente paralizada ante la perspectiva de hablar en público. Supongo que nos interpela siempre lo opuesto a nosotros mismos. También me ha gustado el trato que se le ha dado a la relación y amistad entre el rey y su logopeda sin diplomas. Podían haber caído en un montón de clichés pero no, han dosificado el humor y la emoción con sutileza y han dejado que Colin Firth expresara de todas las formas posibles la ansiedad y el miedo de hablar en voz alta. Su cara de asco, miedo y ansiedad escondida detrás de un micrófono es inolvidable. Soy una fan empedernida de Colin Firth, haga lo que haga. Pero en esta película... en esta película es brillante. Y Geoffrey Rush como siempre, perfecto y justo. En cuanto a Helena Bonham Carter, como escribió en Facebook mi amigo Eugenio, hasta casi parece normal.

La Galería: Reporterismo y Comunicación

Es el proyecto de una antigüa compañera del Máster en Periodismo, Celtia Traviesas. Un proyecto atrevido, interesante, que todavía está tomando forma pero que promete mucho. El sitio web todavía está en construcción pero se puede seguir la actualidad de la Galería en su blog, Reporterismo Hoy. Allí estaremos, para lo que haga falta. Porque algunos seguimos pensando que el periodismo merece la pena. Y que Internet es una oportunidad. "No le tenemos miedo", como dijo Alex de la Iglesia en su excelente discurso de despedida en la Gala de los Goyas. Las caras de las ministras fueron todo un poema.

Fotos:
Tahrir liberada, Nadia Radwan
Twitterrevolución, Marilink
The King's Speech
La Galería: Reporterismo y Comunicación

Lettre du Caire_Carta de El Cairo

2011-02-09T23:25:00.000+01:00

Una de mis mejores amigas está actualmente viviendo en El Cairo. Se llama Nadia, es mitad egipcia y mitad suiza. Yo llevaba varios días queriendo escribir algo sobre lo que está pasando en los países árabes, sobre esa "revolución" que parece haber sorprendido a todos y con los que muchos nos solidarizamos. Cuando Nadia recuperó la conexión a Internet, nos mandó a todos sus amigos un e-mail para contarnos todo lo que está viviendo. Como sus palabras y su voz cuentan su vivencia mejor que cualquier texto que yo pueda escribir sobre este tema le he pedido permiso para publicar aquí su e-mail (en francés), "Lettre du Caire" o sea "Carta de El Cairo", como ella mismo lo titulo:

Une de mes meilleures amies est actuellement au Caire. Elle s'appelle Nadia et elle est à moitié égyptienne et à moitié suisse. Cela faisait plusieurs jours que je voulais écrire quelque chose sur ce qui est en train de se passer dans les pays arabes, sur cette "révolution" qui apparemment en a surpris plus d'un et avec laquelle nombre d'entre nous se sentent solidaires. Lorsque Nadia a récupéré sa connexion à Internet, elle a envoyé à tous ses ami(e)s un e-mail pour nous raconter tout ce qu'elle est en train de vivre. Comme ses mots et sa voix racontent son expérience mieux que n'importe quel texte que je pourrais écrire sur ce thème, je lui ai demandé l'autorisation pour publier ici son e-mail (en français), "Lettre du Caire", comme elle même l'a intitulé:

"Chers tous,

Merci infiniment à tous pour vos messages. Après ces longues journées sans connexion internet, je me vois obligée de vous répondre par un mail en commun.
Avant tout, un grand grand merci à nos amis reporters genevois (Ils se reconnaîtront, et vont peut être même penser à changer de métier, qui sait!).

Ca a été une très très longue semaine, riche en émotions mais j'aimerais quand même vous faire part des évènements tels que je les ai vécus:

Tout a commencé ironiquement le mardi 25 janvier, congé national baptisé "Jour de la Police". La rumeur courait que des manifestations en soutien à la Tunisie se préparaient. Je suis passée par la place Tahrir et les forces de police étaient déjà en poste, déployées en grand nombre le long de la rue Ramses et autour de la place. Les premiers manifestants commençaient à affluer de tous les côtés: bientôt des milliers de personnes y seraient regroupées. L'atmosphère était tendue, quelque chose se passait, c'était certain, quelque chose d'extraordinaire...On entendait pour la première fois des égyptiens s'exprimer librement et ouvertement sur le Régime, à ce moment--là encore, par de timides balbutiements en comparaison avec ce qui allait suivre...

Slogan : « Wahid rah Saudiya wa a-thani rayah fen ? » (Le premier est parti en Arabie Saoudite, où ira le deuxième?)

Le vendredi 28, une énorme "Manifestation de la Colère" avait été annoncée, après le rassemblement de la Prière. Je me trouvais à la campagne, à Dahshur, avec mes parents. Le soir, on a reçu un coup de téléphone de mon cousin nous annonçant que l'armée avait été envoyée dans les rues, que les réseaux de communication des téléphones mobiles et internet avaient été coupés et qu'un couvre feu avait été déclaré. On est restés figés pendant des heures devant la télévision, seule fenêtre sur ce qui se qui arrivait au même moment au Caire, complètement subjugués par les évènements. L'euphorie montait peu à peu, on commençait à y croire : « C’est la révolution ! », « mais ou est Mubarak ?!? ».

Slogan: « A-sha‘ab yourid taghir al-nidham! » (Le peuple veut changer le système!)

Déclaration du Porte-parole de la Maison Blanche : « The United-States are monitoring the situation extremely closely »

A 1h du matin, Mubarak s’est adressé au peuple, annonçant qu’il nommait pour la première fois en trente et un ans un Vice-Président : Omar Sulayman.

El-Baradei : « Mubarak doit partir, Mubarak doit partir ! »

La rumeur: 19 jets privés sont partis en direction d'Abu Dhabi avec, à leur bord, les plus riches hommes d’affaires égyptiens. Naguib Sawiris, PDG de Orascom et Shafiq Gabr sont restés en Egypte.

Le lendemain matin, on est reparti le plus vite possible en direction de Maadi pour communiquer avec le monde mais les réseaux étaient toujours bloqués. Sur le chemin du retour, plus aucun signe de la police. La ville s'était métamorphosée en une nuit : les innombrables bérets et képis noirs présents normalement à chaque coin de rue, à tel point qu'ils font partie du décor, s'étaient volatilisés. Quelques militaires assuraient la circulation. Un calme extrêmement inquiétant pour Le Caire régnait: très peu de voitures et la cacophonie habituelle des klaxons s’était dissipée. Mubarak allait tomber, il avait du quitter le pays, il n’y avait plus de doute. On a appris que l'aéroport du Caire avait été fermé. En fin d'après-midi, on a commencé à entendre des rafales de coups de feu relativement proches de notre appartement. J'ai entendu crier en bas de l'immeuble: "Ils ont libéré la prison de Tora! Les détenus se sont échappés de la prison de Tora!!!"

"Ils" qui? je me demandais...

Mon père a tout de suite été appelé en bas de l'immeuble pour une réunion d'urgence avec les habitants. Le poste de police de Maadi avait été attaqué et des bandes armées pillaient la rue 9, rue commerçante du quartier. Les prisonniers et/ou les policiers s'étaient emparé des armes et des voitures de police et s'attaquaient aux habitants.

Slogan: "a-sha'ab yourid taghir a-Raïs!" (Le peuple veut changer le président!)

La rumeur: L'ex-Ministre de l'intérieur Habib al-Adly, une des premières personnes à quitter le navire, aurait orchestré la libération de toutes les prisons en même temps: Tora, Wadi Natroun, Fayyoum, le jour même de la soudaine et mystérieuse disparition de la totalité des forces de police.

Tous les locataires sont descendus très rapidement. En moins d'un quart d'heure, on avait une milice civile armée prête à défendre le quartier contre les bandes armées : clubs de golfs, bâtons de bois, cannes de hockey, carabines, couteaux, pistolets, pelles, râteaux et même un fouet en cuir. Tout ce qu'ils avaient pu trouver et qui ressemblait de près ou de loin à une arme, ils l'avaient pris. Ils avaient spontanément noué un petit foulard blanc autour de leur bras pour se reconnaître entre eux et j'ai enfin compris la véritable fonction d'un "vuvuzela". Il y avait un côté tragi-comique dans tout ça, j'ai presque envie de dire "très égyptien" et en même temps une émouvante solidarité. Les coups de feu se rapprochaient et on entendait crier: "la rue 15, la rue 15! Ils arrivent!". Les téléphones mobiles étaient toujours coupés et on avait laissé la télévision tourner en boucle. Ma mère et moi avons finalement décidé de faire bouillir une grande casserole d'eau en hommage à notre bonne vieille mère Royaume!

Slogans: « Irhal ! Irhal ! » (dégage! dégage!) « Inzil, ya Mubarak, inzil ! » (descend Mubarak, descend!)

La rumeur: Certains détenus auraient opposé une forte résistance à leur libération, la prison leur offrant un toit et au moins un repas par jour.

Les médias : « The situation is fluid » « What will happen in the post-mubarak era ? »

El-Baradei fidèle à lui-même: « Mubarak doit partir, Mubarak doit partir! »

Le mardi, des check-points avaient été installés dans toute la ville du Caire par les patrouilles civiles : anciennes barrières de sécurité de la police, troncs d'arbres, briques et matériau de construction avaient été utilisés pour barrer les routes. Plus aucune voiture ne pouvait se déplacer sans passer par des contrôles d'identité et des fouilles. Certains vols de lignes redécollaient de l'aéroport du Caire et les expatriés commençaient à partir en masse.

Coup de téléphone de Obama à Mubarak : "Things have to change and the process has to start now"

23h : Discours de Mubarak : Il ne va pas se représenter aux prochaines élections en septembre, il a licencié tous les anciens ministres et constitué un nouveau Cabinet. Il mourra en Egypte....La haine.

Slogans: « Ghour ! Ghour ! » (Va au diable! Va au Diable!)

Nouveauté: Mannequins à l'effigie de Mubarak pendus sur la place Tahrir

El-Baradei, encore et toujours : « Mubarak doit partir, Mubarak doit partir! »

Le mercredi 2 était le jour attendu de la "Manifestation d'un Million". C'est là que les choses ont commencé à mal tourner: Après une semaine de manifestations pacifiques, des groupes pro-gouvernementaux financés pour semer le chaos sont arrivés à Tahrir: jets de pierre, cocktails molotov et, en guise d'intimidation, la cavalerie de Gizeh style "Laurence d'Arabie", montée sur des chevaux et des chameaux, se précipitant sur la place au galop et piétinant les gens au passage. Une ode ridiculement tragique à l'orientalisme!

Slogan: « Illi bihib Misr, ma yekharabshi Misr !» (Celui qui aime l'Egypte, ne détruit pas l'Egypte!)

La rumeur: L'opération de la descente de la cavalerie de Gizeh sur la place Tahrir aurait été organisée et financée par l'ex-Secrétaire général de l'Organisation du PND, Ahmad Ezz.

Aujourd'hui, à la fin de la Prière du vendredi aura lieu la "Manifestation du Départ"....qu'elle soit belle et pacifique inshaallah!

J’ai une grande admiration pour le peuple égyptien : sa force tranquille, sa solidarité, son pacifisme. La manière dont il a assuré l'ordre et la sécurité d'une ville de 18 millions d'habitants pendant six jours en l'absence totale de la police et quasi-totale de l'armée, surtout présente à Tahrir. Et aussi comment il a défendu son patrimoine; le cordon civil autour du Musée du Caire, le quartier Copte, les mastaba de Dahshur et Sakkara.

Avant, j’entretenais avec l'Egypte une amourette de jeunesse, passionnelle, irrationnelle et superficielle, motivée par les difficultés qu'engendrent les paradoxes de ma bi-nationalité. Aujourd'hui, je crois pouvoir dire que j'entame avec Elle une relation plus mature, plus juste, basée sur une compréhension plus profonde de son histoire.

Je vous embrasse tous,

Nadia."

Fotos/Photos: Nadia Radwan

Un peu de Pancol

2011-01-24T15:44:00.003+01:00

Aujourd'hui, un roman par lettres qui se lit très vite mais qui contient une longue liste de suggestions de lectures qui pourraient bien remplir ces premiers mois de l'année. Pour Noël, j'ai reçu Un homme à distance, de Katherine Pancol, entre autres cadeaux. Ma mère et moi avons découvert Katherine Pancol avec Les Yeux jaunes des crocodiles, puis avec La Valse lente des tortues et Les écureuils de Central Park sont tristes le lundi. Et même si de nombreux critiques littéraires barbant considèrent Pancol comme un auteur léger et superficiel, moi j'ai passé d'excellents moments en compagnie de ses personnages. Il y a très longtemps que les critiques n'influencent pas mes choix de lecture, et je suis toujours très consciente de ce que je lis, de pourquoi je le lis et quelles sont les circonstances et les moments qui me poussent à choisir une lecture plutôt qu'une autre. Même si je suis convaincue que, dans de nombreux cas, ce sont les livres qui nous choisissent.

Mais revenons à ce roman par lettres qui nous occupe aujourd'hui. Ce texte très court c'est la correspondance entre un inconnu et Kay, une libraire de Fécamp. L'inconnu est en France pour écrire un guide de voyage et demande à Kay de lui envoyer des livres durant son périple, aux différentes adresses qu'il a l'intention d'habiter. S'engage alors une correspondance qui devient de plus en plus intime. Kay et Jonathan, l'inconnu, partagent leur goût pour la littérature, parlent de livres et, petit à petit, se racontent, jusqu'au point de révéler certains secrets, douloureux, pour la plupart. Et c'est cette douleur, de laquelle se protège Kay depuis plusieurs années, qui devient le véritable protagoniste de la correspondance. Cette douleur qui, loin d'être apaisée, continue de détruire les possibles bonheurs.

Ce sont surtout les œuvres citées dans leur correspondance qui m'ont rendue Kay et Jonathan attachant. Et petit détail agréable: l'auteur nous offre la liste des différents textes mentionnés, à la fin du livre:

Les carnets de Malte Laurids Brigge de Rainer Maria Rilke
Les Palmiers sauvages de William Faulkner
Maison des autres de Silvio d'Arzo
Trois chevaux d'Erri de Luca
Tu, mio d'Erri de Luca
Le Fils de Bakounine de Sergio Atzeni
Sonnets portugais d'Elizabeth Browning
Lettres de la religieuse portugaise
La Princesse de Clèves de Madame de Lafayette
Le Grand Maulnes d'Alain-Fournier
Les Hauts de Hurlevent d'Emily Brontë
Lettre d'une inconnue de Stefan Zweig
Ce que savait Maisie d'Henry James
Les liaisons dangereuses de Choderlos de Laclos
La cousine Bette d'Honoré de Balzac
Les Diaboliques de Barbey d'Aurevilly
Une vieille maîtresse de Barbey d'Aurevilly
Amour de perdition de Camilo Castelo Branco
Quatrains d'Emily Dickinson
Confidence africaine de Roger Martin du Gard
Chroniques inédites de Guy de Maupassant
Journal de Delacroix
Correspondance de Flaubert

"A visual life"

2011-01-18T14:05:00.000+01:00

A short film about The Sartorialist and his "Visual life". I'm very interested in his work and his vision of fashion, photography and Internet. Enjoy!

"Vas hacia el Camino, y si no cuidas tus pasos no sabes hacia donde te arrastrarán."

2011-01-15T20:42:00.000+01:00

Me quedé en el otoño, a mediados de noviembre. Y, sin embargo, me encanta diciembre y la blanca Navidad... Sin ironía, cuidado, soy una verdadera entusiasta de las Navidades. Pero no soy de las que toman buenas resoluciones, será porque no me gusta el fin de año... Prefiero despertarme el 1 de enero, con la ilusión de que todo sigue hacia delante, que nuevas aventuras, desconocidas, me esperan, justo ahí, en la puerta de casa. Justo ahí, en la puerta abierta del año que empieza pero cuyo final ignoro. O sea que no prometeré más constancia, no prometeré más presencia, no prometeré nada. Sólo deseo emprender los viajes que empiezan delante de la puerta de mi casa. Sólo deseo que mis pasos me lleven donde ellos decidan. Aunque a veces sea peligroso, aunque no sepa donde me llevan. Como dice Frodo en La Comunidad del Anillo, citando a Bilbo:

""Es muy peligroso, Frodo, cruzar la puerta," solía decirme. "Vas hacia el Camino, y si no cuidas tus pasos no sabes hacia donde te arrastrarán.""

Pero ni Bilbo, ni Frodo se dejaron dominar por el miedo y emprendieron sus aventuras. Aún siendo simples y humildes hobbits... Sí, he empezado el año leyendo, de nuevo, El Señor de los Anillos de Tolkien. Por cierto, recomiendo empezar el año con Tolkien (El Silmarillion y El Hobbit son también altamente recomendables). Es un bálsamo para las heridas, un poderoso aliciente para el alma y una fuente de energía para emprender nuevas aventuras.

Más citas en el Wikicote de la triología en Wikipedia, que cumple diez años esta semana.

Ilustración de John Howe, Gandalf en La Comarca

Otoño

2010-11-14T16:44:00.000+01:00

El otoño es una estación que muchos detestan pero que a mí me encanta. Vuelvo a beber cantidades exageradas de té, después del parón del verano y de su culpable calor. Me paso horas mirando la luz y los colores que tiñen los paisajes con los que me cruzo. Sólo me apetece estar sentada en un sofa con una manta y un buen libro. Siempre me entran ganas de volver a leer las novelas de Jane Austen. Y las aventuras de Harry Potter, debo confesarlo... Una puede apreciar todo tipo de literaturas, y disfrutar con ellas... Y cada otoño me gustaría ser pelirroja, como esta preciosa cazadora celta, A Celtic Huntress, un cuadro de George de Forest Brush, pintado en 1890 y expuesto en el fantástico De Young Museum de San Francisco, que tuve la suerte de visitar el pasado mes de agosto.

En otoño también me gusta comer setas y castañas, ver cómo se acerca la Navidad, al comprar clementinas y mandarinas y llenar mi casa con su perfume. Me gusta que vuelvan el frío, los días más cortos y las noches infinitas. Encender velas, el fuego en la chimenea, el viento entre las ramas de los árboles.

Cada otoño recuerdo que, a pesar de vivir en un mundo cada día más caótico y agotador, el tiempo pasa y se repite, imperturbable, independiente, riéndose de nosotros y de nuestras locuras. Parece que nos dice "seguir corriendo, imbéciles, seguir así, no importa, yo soy quién está por encima de vosotros, yo soy quién vuelve y volverá cuando ya no estéis aquí, cuando ya no quede ni la sombre de vuestro recuerdo". Y es que el otoño es irónico y poderoso, no triste y aburrido como dicen algunos. Irónico, poderoso y peligroso... como una cazadora celta y pelirroja.

Lyovin y la esencia de lo humano

2010-11-13T22:40:00.000+01:00

"El despacho se fue iluminando gradualmente cuando entró con la bujía. Saltaron a la vista los detalles familiares: las astas de ciervo, los estantes con los libros, el espejo, la estufa con su tubo de salida que hacía tiempo necesitaba compostura, el sofá de su padre, la mesa grande con un libro abierto sobre ella, el cenicero roto, el cuaderno con lo que en él había escrito. Al ver eso, le asaltó momentáneamente la duda de si podría ordenar la nueva existencia con que había soñado en el camino. Todas estas huellas de su vida parecían aferrarse a él y decirle: "No, tú no te irás de nuestro lado ni tampoco serás otro, sino que serás lo que has sido: con dudas, con perpetuo descontento de ti mismo, con vanas tentativas de enmienda, con caídas y con una eterna expectativa de felicidad que jamás se realizará y que es imposible para ti".
Pero si así hablaban las cosas, otra voz decía a su corazón que no era preciso someterse al pasado, que bien puede uno hacer de sí todo lo posible."

Anna Karenina, León Tolstoi

Este es un fragmento del monólogo interior de Konstantín Dmítrich Lyovin (Lyovin o Kóstya) cuando vuelve de Moscú, tras ser rechazada su petición de matrimonio por parte de Katerína Aleksándrovna Scherbátskaya (Kitty).

Cada vez que mi camino de lectora se cruza con un texto que alcanza tal perfección de conocimiento de lo humano, no puedo evitar quedarme absolutamente paralizada y fascinada a la vez. Vuelvo a leer este fragmento, una y otra vez, y sólo puedo pensar en que ya está, no se puede decir más, no se puede alcanzar mejor la verdad. Puede desaparecer el mundo, da igual, alguien logró escribir algo así. Todo, absolutamente todo ha valido la pena puesto que, en algún momento de la Historia, una persona logró plasmar esto con palabras.

Claro que he tenido esa sensación con muchos más textos, y espero seguir teniéndola. Pero pase lo que pase, por lo menos, tenemos esto, esta capacidad de crear lo real, o de recrear lo real de tal manera que no importa que sea ficción o realidad, sólo importa que haya pasado, que haya sido escrito, ahí lo tenemos, ahí nos vemos todos reflejados de alguna manera, ahí está la esencia de lo humano. Sólo por eso, ha valido la pena todo lo demás.

Y aunque Anna Karenina le de el título y la sangre a la novela, Lyovin le da la esencia de lo humano, el tortuoso camino de la condición humana.

Y para acabar, tres de las actrices más famosas que han encarnado a Anna Karenina en el cine:

Vivien Leigh, siempre rozando el abismo de la locura...

Greta Garbo y esa mirada... inaccesible.

Sophie Marceau, la más dulce, y la más sosa, con diferencia.

Sherlock... en el siglo XXI

2010-11-12T11:11:00.000+01:00

Sherlock Holmes es uno de mis personajes de ficción preferidos, razón por la cual me enganché a la serie House, por ejemplo, además de haber leído todas las aventuras escritas por Sir Arthur Conan Doyle y de haber visto la mayoría de las adaptaciones al cine o a la televisión de dichas aventuras. Y sin embargo todavía no me había enterado de que la BBC ha producido Sherlock, una adaptación del personaje y de sus aventuras en pleno siglo XXI. Esta serie es brillante, los actores convincentes y la adaptación asombrosa. La primera temporada, tres capitulos de una hora y media cada uno, se emitieron la pasada primavera en Reino Unido y ahora se van a emitir en España en el Canal TNT. La segunda temporada, compuesta también por tres capítulos de una hora y media, se emitirá durante el otoño 2011.

Un año y dos días y mi Carrot Cake

2010-11-11T13:19:00.000+01:00

El día 9 este blog cumplió un año. Para celebrarlo, aunque sea con dos días de retraso, mi receta del Carrot Cake. En realidad se trata de una mezcla de recetas, empezando con la de uno de los dueños de Don Zangano, un bar del que ya he hablado aquí (Carrer Amigó, Barcelona), siguiendo con los consejos y secretos encontrados en blogs de cocina y acabando con mis propias aportaciones, inspiradas, entre otras cosas, en el carrot cake del Starbucks y en los muchos que he probado en Londres y en Nueva York...

Ingredientes:

1/2 kilo de zanahorias recién trituradas o rayadas muy finas
4 huevos grandes y frescos
100 gramos de harina (si se tamiza antes mejor)
200 gramos de azúcar moreno
1 sobre de levadura
1 cucharada sopera de canela
250 gramos de avellanas molidas
2 cucharadas soperas de aceite de girasol
una pizca de sal
Pasas
Nueces enteras partidas en trozos gruesos

Glaseado Cream Cheese:

200 gramos de queso Philadelphia
1 cucharada sopera de extracto de vainilla
100 gramos de azúcar glas
1 sobre de azúcar de vainilla
1 cucharada sopera de canela (optativo)
1 cucharada sopera de zumo de naranja o de limón (optativo)
El zest de 1 naranja o de 1 limón (optativo)
Nueces partidas para decorar (optativo)
Zanahorias de mazapán para decorar (optativo)

Receta:

Batir los huevos enteros con el azúcar. Mezclar la harina, la levadura, las avellanas, la canela y la pizca de sal. Añadir los huevos batidos con azúcar con una cuchara de madera, agregar el aceite y las zanahorias para obtener una masa. Añadir las pasas y las nueces partidas.

Untar un molde rectangular o redondo (a mi me gustan más los moldes rectangulares) con mantequilla, espolborear un poco de harina, darle la vuelta al molde para que caiga la harina que sobra.

Echar la masa y hornear 40 minutos a 180°. Una vez que el cake haya subido, se puede controlar la cocción plantando un cuchillo en el medio del bizcocho. Si el cuchillo sale seco es que ya está. Si la parte superior del cake ya tiene el color marrón/dorado perfecto pero el cake no está todavía cocido, se puede cubrir la superficie con papel de aluminio, así no se quemará.

Para el glaseado, mezclar todos los ingredientes, incluidos o no los optativos, esperar a que enfríe el cake y cubrir con el glaseado. Añadir las nueces partidas y las zanahorias de mazapán para decorar. Meter en la nevera 30 minutos para que se solidifique un poco. Servir con té Earl Grey.

No tengo fotos de mi carrot cake, pero lo haré la próxima vez y la publicaré aquí. La foto que ilustra este post es del blog Gina's Skinny Recipes.

Delirious New York

2010-11-03T00:05:00.000+01:00

Delirious New York o, en su versión en castellano, Delirio de Nueva York, es el "manifiesto retroactivo para Manhattan" escrito por el arquitecto holandés Rem Koolhaas y publicado en 1978. Este texto es brillante y sorprendente. A pesar de ser una absoluta novicia en el campo de la arquitectura, he disfrutado de cada frase y teoría sobre la "cultura de la congestión", la cultura del siglo XX, encarnada, personificada por Manhattan. Sin embargo, este libro es una lectura imprescindible porque, además de hablarnos de arquitectura, de cultura y de Nueva York, el manifiesto de Koolhaas nos ofrece claves para entender el intento de controlar el chaos de la urbe moderna y, por extensión, una historia del siglo XX, de sus desafíos, de los aciertos y desaciertos de un siglo de progreso con la metropolis como metáfora.

Qué nos dice la contraportada?

"Manhattan es el escenario donde se representa el último acto de la civilización occidental.

Con la explosión demográfica y la invasión de las nuevas tecnologías, Manhattan se ha convertido, desde mediados del siglo XIX, en el laboratorio de una nueva cultura, la de la congestión; una isla mítica donde se hace realidad el inconsciente colectivo de un nuevo modo de vida metropolitano, una fábrica de lo artificial donde lo natural y lo real han dejado de existir.

Delirio de Nueva York es un 'manifiesto retroactivo', una interpretación de la teoría no formulada que subyace en el desarrollo de Manhattan; es el relato de las intrigas de un urbanismo que, desde sus inicios en Coney Island hasta los teóricos del rascacielos, ha hecho explotar su retícula de origen.
Este libro, polémico y premonitorio (publicado originariamente en 1978), ilustra las relaciones entre un universo metropolitano mutante y la singular arquitectura que puede producir; y afirma también que, con frecuencia, la arquitectura genera la cultura."

Qué nos dice el texto?

"Los iconos de la religión son sustituidos por los del construir. La arquitectura es la nueva religión de Manhattan."

"Otis ha lanzado un tema que se mantendrá como leitmotive de la planificación ulterior de la isla: Manhattan es una acumulación de catástrofes en potencia que no se producen nunca."

"En muchos sentidos, la historia del manhattanismo como arquitectura distinta es la de la dialéctica entre esas dos formas: la aguja que aspira a ser un globo y el globo que intenta regularmente transformarse en aguja; un proceso de cruce que acaba en una serie de hibridaciones logradas, asociando el impacto visual y la modestia territorial de la aguja con la perfecta capacidad de absorción de la esfera."

"Pero esta virtualidad implica también un aislamiento fundamental: la ciudad ya no es un tejido más o menos homogéneo, una mosaica de fragmentos urbanos complementarios. Cada bloque está ahora solo como una isla, esencialmente abandonado a su propia suerte. Manhattan se transforma en un archipiélago de bloques."

"La metrópoli tiende hacia ese punto mítico dónde el mundo está totalemente fabricado por el hombre, y coincide entonces perfectamente con los deseos de este. La metropolis es una máquina que actúa como una droga y de la que es imposible escapar, a no ser que ella no haya previsto todo, incluso la evasión... Por ese carácter invasor, la realidad de la metrópoli se vuelve igual a la de la naturaleza, a la que se ha sustituido: banal, casi invisible, en todo caso indescriptible."

Fotos: S.Carrera

Mujeres leyendo

2010-10-29T12:18:00.000+02:00

Los cuatro primeros cuadros son de Henri Fantin-Latour.
El quinto es "La liseuse" ("La lectora") de Jean-Jacques Henner.
El sexto cuadro es "Les deux soeur" de Renoir.
Y el último, un retrato de Charlotte Brontë por Evert A. Duyckinick.

I.

2010-10-26T11:30:00.001+02:00

Por ser la madre de mi primera hermana.
Por abrirme la puerta de su casa en Perly y en Mourisco.
Por su cariño lleno de pudor, un rasgo que compartía con sus hermanos.
Por decirme a la cara lo que opinaba, sobre todo cuando no estaba de acuerdo conmigo.
Por la receta de su vinaigrette, inimitable.
Por ser el pilar de la familia desde siempre, por ser la segunda madre.
Por pasar la aspiradora delante de la puerta de la habitación cada mañana de cada verano pasado en su casa, después de noches muy largas.
Por sus caldos y sus sopas.
Por su rectitud y su honestidad.
Por su tarta de arroz y su cake aux noisettes.
Por cuidar siempre de los suyos, sin pedir nada a cambio.
Por sus consejos, sus opiniones, siempre honestos y razonables.
Por los tarros de agua hervida.
Por su sentido del humor, disimulado a veces tras su pudor y su discreción.
Por estar siempre de pie incluso cuando, agotada, ya no podía levantarse.
Por llenar esa casa y esa cocina con su inagotable energía.
Por la gran ausencia que ha dejado al irse.
Por darnos su fuerza como último regalo.
Por la luz de su cocina siempre encendida, por su luz, que sigue ahí.

No debes preocuparte, no nos olvidaremos nunca de ti.

La ética hacker

2010-10-19T16:40:00.000+02:00

Debido al recién inicio del Máster en Web de la UAB, he descubierto un texto realmente fascinante, La ética del hacker y el espíritu de la era de la información (o The Hacker Ethic and the Spirit of the Information Age) publicado en 2001 por Pekka Himanen, filósofo finés. Este texto (con prólogo de Linus Torvalds, creador de Linux, y con epílogo de Manuel Castells, sociólogo, profesor universitario y catedrático de Sociología y Urbanismo en la Universidad de Berkley (California) y autor del famoso texto La era de la información) desarrolla su teoría partiendo de ese grupo de personas que se autodenominan hackers, su "filosofía" y/o "ideología" y establece una comparación con la ética del mundo en el que todavía vivimos y que se podría resumir con el texto de Max Weber, La ética portestante y el espíritu del capitalismo, publicado en 1903.

Himanen empieza explicando que los "hackers" no son ni ciberdelincuentes, ni piratas informáticos, ni ningún tipo de Lisbeth Salander (puesto que estos últimos son, en realidad, los "crackers", los que tratan y logran "romper" programas y sistemas de seguridad) sino "personas que se dedican a "programar de forma entusiasta" y creen que "poner en común la información constituye un extraordinario bien, y que además para ellos es un deber de naturaleza ética compartir su competencia y pericia elaborando software gratuito y facilitando el acceso a la informacióin y a los recursos de computación siempre que ello sea posible"." A esta idea del software libre, del acceso a la información para todos, se oponen las reglas heredadas de la ética protestante. Y aunque ya estamos en la "era de la información", la ética dominante sigue siendo la protestante y la ética hacker todavía no se ha impuesto, aunque cada día logra ganar más terreno.

Aunque el autor parte del mundo de la informática, de la Red, la idea más atractiva del texto es que, en realidad, todos podemos ser "hackers" en nuestros campos. Todos podemos decidir dedicarnos a nuestras pasiones ("el primer valor orientador en la vida del hacker es la pasión, es decir, una búsqueda intrínsecamente interesante que le llena de energía y cuya realización le colma de gozo"), compartir lo que sabemos con los demás, valorar, por encima de todo, el reconocimiento de nuestros pares ("muchos hackers siguen aún el hackerismo originario al no considerar el dinero un valor en sí mismo y al motivar su actividad en función de metas como el valor social y la accesibilidad"). Y es que "Los hackers no organizan sus vidas en términos de una jornada laboral rutinaria y optimizada de forma constante, sino como un flujo dinámico entre el trabajo creativo y las otras pasiones de la vida, con un ritmo en el que hay espacio para el juego. La ética hacker del trabajo consiste en fusionar pasión y libertad."

Personajes III: Varias mujeres y la venganza

2010-09-21T11:00:00.000+02:00

Una conversación entre varias mujeres de una aldea gallega, sobre el tema de los incendios de verano:

- El que prendió este incendio debería estar achicharrándose en medio de su propio incendio.

- Tendrían que cogerlos, meterlos en la cárcel toda la vida o colgarlos en la plaza del pueblo.

Los pueblos pueden ser lugares peligrosos.

Foto: Reuters

Personajes II: Dos hermanos y una botella de vino

2010-09-17T18:47:00.000+02:00

"Un vino embotellado está vivo."

Dos hermanos miran hacia una botella de vino. Es una tarde más del verano 2006, en una pequeña aldea gallega, igual a cualquier aldea que salpica las colinas de tierra adentro. Ahí está, sobre la mesa, el cristal verde sucio y sin etiqueta. Fue embotellada por el padre de los dos hermanos hace 23 años, la última vendimia del padre antes de enfermar. Estos dos hermanos ni se llevan bien, ni se llevan mal, son hermanos, hay cosas tan obvias que no admiten discusión. Aunque no saben qué decirse el uno al otro y llevan años sin a penas contarse cosas. Cuando se hablan, suelen mirar hacia delante, no se miran a los ojos. Sin embargo, ahí está el hilo que los une. Esa botella de vino sucia y casi olvidada, encontrada en la vieja bodega que ya no existe. Esa botella que dice sus vidas, su hermandad. Esa botella que, finalmente, abren y prueban, dejando percibir, durante un breve instante, una complicidad primeriza, antigua, enterrada bajo los escombros del pudor y la frialdad con la que, según su educación, deben comportarse los hombres. Con el sabor avinagrado del viejo caldo estropeado, vuelve la distancia. Pero en la punta de sus lenguas permanece el recuerdo de ese breve momento de intimidad.

Foto: Sandra Carrera

Personajes I: Al Pacino... de pacotilla

2010-09-17T18:07:00.000+02:00

J-M es gallego y tiene unos 40 y pico años. Pasó diez años en la cárcel, por tráfico de drogas. Le pillaron en Colombia, los bolsillos repletos de cocaïna, pero su familia logró traerle a España para cumplir su condena. Ahora vive bajo libertad vigilada y por ello lleva un brazalete en el tobillo. Sus vaqueros y sus camistetas negras ceñidas, sus patillas, su pelo negro y revuelto, todo al estilo ochentero, el cigarro que cuelga de sus labios y las tres o cuatro palabras que intenta pronunciar en italiano le hacen parecerse al Al Pacino de Frankie and Johnny, película de Garry Marshall, del año 91. Tiene la misma existencia desilachada, sin demasiado rumbo ni futuro. Pero en la mirada, cohabitan el niño travieso, el joven atractivo y gamberro y el ex-convicto acostumbrado a pensar su vida desde una ventana con barrotes.

De moda y de la ausencia de Internet

2010-09-15T22:56:00.002+02:00

Los amantes de la moda, del mundillo de las tendencias y/o de las it-girls y/o de las estrellas del streetstyle y/o de las estrellas de los blogs de moda saben que estos últimos días tiene lugar la Fashion Week de NY. Los demás, pues supongo que ni se habrán enterado pero que sigan leyendo esta entrada porque, en realidad, la moda, en este caso, es, como suele ser a menudo, un bonito pretexto para hablar de otra cosa. Pero como a mí me gusta enrrollarme y aquí el espacio es todo mío, pues el cuento de hoy empieza con la Fashion Week de NY y punto.

Sigamos. A mí, me gusta la moda. Y mira que entre ella y yo, todo empezó bajo los peores auspicios. Nada me predestinaba a amarla. Intelectualmente, resultaba ser demasiado superficial. A priori. Fue entonces cuándo empecé a esconder mi interés por ella tras la definitiva y pretenciosa palabra "Arte". La costura, la moda son "Arte" o sea que puedo disimular, tras la idea de "Arte", mi gusto por las camisas blancas de hombre, las faldas de inspiración Balenciaga, el look de Annie Hall, los vestidos estilo Mad Men (bendito Marc Jacobs, los has vuelto a poner de moda), la elegancia, en general, y la de Coco Chanel, en particular. Ah, y mi devoción, sumisión absoluta y pasión por los bolsos. Y puedo leer Elle, Vogue y demás prensa especializada invocando al dios del periodismo y/o del arte... Ideológicamente, soy una feminista (de las de hoy cuidado, que buscan la igualdad (la de verdad, no la del Ministerio) y no la destrucción/exterminación de los hombres) y siento un gran conflicto de interés con lo de la utilización de la imagen de la mujer, el dogma de la extrema delgadez y esas cosillas... Sin olvidarme de la relación al cuerpo que la moda impone. Físicamente, bueno, digamos que la talla 36 y yo no vivimos (ni viviremos nunca, que conste) en la misma galaxia y estoy a años luz de medir más de 1,60 metros... Y en cuanto a don, talento e instinto, digamos que ahora es cuando empiezo a confiar un poco más en mi instinto y creo que mi gusto ha ido construyéndose poco a poco. Niña, era un desastre, me gustaban las prendas "que mis amiguitas se han comprado ya, mama te lo juro que lo necesitoooooo". Jovencita, tenía mucha imaginación. Y me gustaban los colores muy vivos... Y me encantaba destacar... Kickers rosas con pantalón azúl de rayas blancas, entendéis? Después, empezó el largo camino hacia el minimalismo y hacia la gran verdad: "Less is more". Y los felices 30, cuando, por fin, empiezas a fiarte más de tí misma, de tus gustos, sabes mejor lo que te queda bien o no, y ya no sientes la obligación de formar parte del montón y de vestirte como los demás, porque está de moda. Creo que se empieza a entender la moda cuando se deja de seguirla con obsesión. Ahí es cuando la moda se transforma en estilo y, a veces, logramos pequeños milagros de belleza que mejoran el cotidiano. Sólo a veces, claro. Porque, desafortunadamente, no somos todas Coco Chanel.

Todo esto para llegar a un hecho: leo la prensa especializada y sigo muchos blogs de moda. Así es como (por fin empezamos a llegar al grano) ayer leí varios artículos y entradas de blogs sobre los desfiles de Tom Ford y Victoria Beckham, a raíz de varios tweets leídos en mi iPhone (otra de mis obsesiones, pero intentemos centrarnos en el tema de hoy). Estos últimos años, con la explosión de Internet y de los blogs de moda y de streetstyle, se descubrían las últimas colecciones y tendencias a los pocos minutos de empezar o acabar un desfile. Sabemos que grupos como Inditex y H&M tardan un mes, más o menos, en reproducir, imitar o inspirarse de las colecciones de Alta Costura y de Prêt-à-Porter. La colección que se ha presentado hoy (sea cual sea el diseñador o la marca, en este caso da igual) tardará tres meses, por lo menos, en llegar a las boutiques de la marca. O sea que cuándo LA capa camel de Chloé llegó a las tiendas Chloé el pasado mes de enero, su clon ya llevaba dos meses en Zara, H&M y demás. Teniendo en cuenta que este invierno será el gran momento de las capas y que las consumidoras hemos comprado capas desde el invierno pasado, podemos llegar a la conclusión de que la tendencia es un aburrimiento y que todo ha muerto antes de empezar.

Por otro lado, la prensa especializada de papel ha tenido que subirse al tren muy rápido. Porque, al principio, nadie tomó en serio a esos blogueros y fotógrafos de streetstyle. (De hecho, al principio, la prensa en general pasó de Internet. Y por eso sigue y seguirá pagando durante mucho tiempo ese desprecio primerizo.) Pasaban de ellos, los ignoraban, no los dejaban entrar en los desfiles, etc. Muchos periodistas y/o expertos del sector como Suzy Menkes, de International Herald Tribune, para citar un ejemplo, (por otro lado mujer y periodista admirable) se indignaron con la idea de que esos blogueros, que no eran periodistas profesionales y que no tenían experiencia en ese sector, pudiesen opinar sobre la moda y, sobre todo, que esa opinión tuviese tanta o más validez que la de los profesionales como ella, pues miles de fieles internautas los leían y comentaban cada día las entradas de sus blogs. Con su fidelidad, los transformaron en referencias y expertos.

Al cabo de un tiempo, cuando gente como The Sartorialist o Garance Doré resultaron tener miles de lectores que escribían centenares de comentarios a diario en sus blogs, empezaron a transformarse en blogueros "influyentes". Y entonces empezaron a invitarlos a los desfiles, a las fiestas, y, sobre todo, revistas como Vogue y Elle decidieron contratarlos y, al mismo tiempo, dar importancia a sus versiones online. Vamos, que entre todos, han descubierto todos los misterios de la moda, han creado y destruido la idea de "tendencia" y han acelerado tanto el proceso de creación/producción/venta que éste ha empezado a colapsarse.

De ahí que Tom Ford y Victoria Beckham, pioneros en este caso, hayan decidido que sus desfiles sólo se harían ante un público muy reducido (menos de cien periodistas en el caso de Tom Ford, aunque incluyendo a algunos blogueros influyentes como Garance Doré, en el caso de Victoria Beckham) y sin autorizar ninguna foto. De hecho, los periodistas y famosos invitados sólo pudieron tomar notas y dibujar, o sea periodismo de moda al más puro estilo de los 50. Suzy Menkes, Cathy Horyn de The New York Times o Bridget Foley de la revista WWD ya han publicado sus observaciones y opiniones sobre el desfile de Tom Ford (todas ellas entusiasmadas con la idea, of course), así como Géraldine Dormoy, que primero ha sido (y sigue siendo) bloguera y que también es la jefa de la sección moda de la versión online de L'Express/Style. Garance Doré, en cuanto a ella, ha asistido al desfile/presentación de Victoria Beckham. Todas han subrayado el encanto de la novedad, del atrevimiento que les permitió tomarse el tiempo de mirar de verdad, y no a través de la cámara de fotos. Tom Ford ha "reinventado el desfile sin fotos" como escribe Géraldine Dormoy, "es el final de lo inmediato", según Bridget Foley. A Garance Doré, le ha parecido "muy interesante, teniendo en cuenta mis dudas frente a la histeria y a la instantaneidad de la moda, que dos showmen como Victoria Beckham y Tom Ford hayan elegido vías distintas para suscitar el deseo".

Vamos que ahora la tendencia es la ausencia de la imagen y, por extensión y en una cierta medida, la ausencia de Internet. Entiendo lo poético, estimulante para nuestra imaginación y creativo que puede llegar a ser esto. También entiendo que hay que luchar contra la exagerada velocidad de nuestra amada y odiada sociedad del bienestar. Pero que lo poético y creativo sea volver a los 50, no lo sé. De verdad que entiendo y estoy de acuerdo con los argumentos de estas periodistas y/o blogueras fascinadas por la novedad de lo antiguo. Y reconozco que el empacho del exceso de producción del sector textil pone en peligro la moda en general y miles de puestos de trabajo especializados y artesanos en particular. Pero no sé yo hasta que punto tiene sentido, puesto que no se puede realmente obviar Internet, y eso lo saben mejor que nadie gente como Tom Ford y Victoria Beckham. Ellos han utilizado la inmediatez de Internet para que el mundo entero se enterase en unos minutos de que no se dejaron hacer fotos en sus desfiles. Creando más locura y deseo porque lo exclusivo, incluso en tiempos de crisis, sigue siendo objeto de deseo irracional. Y más expectativa y ventas cuando las colecciones lleguen a sus tiendas dentro de tres meses. O sea, una estrategia marketing absoluta y, la verdad, digna de admiración. No digo que no haya un fondo de voluntad poética en sus creativas mentes. Pero esto sigue siendo un negocio y han descubierto que Internet es una herramienta que pueden utilizar pero no controlar. Aunque me parece a mí que siguen empeñados en querer controlarla, no?

Ilustración de Garance Doré

Edit: Gracias Sara por indicarme que sí se han publicado fotos de la colección de Victoria Beckham, como por ejemplo en la Web de Vogue USA, www.style.com.De hecho, en el desfile de Tom Ford también se hicieron fotos: el fotógrafo fue Terry Richardson y sus fotos se descubrirán cuando la colección llegue a las tiendas del diseñador.

Boudin Bakery

2010-09-13T18:54:00.002+02:00

Boudin Bakery es, indudablemente, una de las pocas razones para acercarse al Fisherman's Wharf de San Francisco. Este pseudo pueblo de pescadores, pseudo porque todo es falso, pues ahí no han vivido ni pescadores ni nada parecido, es una atracción turística "Made in USA": mucho color, mucho ruido, tiendas y tiendas de recuerdos, restaurantes, bares y más sitios para alimentarse más o menos bien. Pero incluso en los lugares más tremendos de Estados Unidos, se pueden esconder algunas perlas. Boudin Bakery es una de ellas. Una panadería fundada en 1849 por la familia Boudin y que se dedica a fabricar pan "à la française", con una receta secreta que se sigue utilizando hoy en día. En la planta baja, nos encontramos con la panadería/cafetería, o sea la cocina, sus enormes hornos, sus mesas de trabajo y sus panaderos trabajando, y la tienda, un gran "open space" a la vista de todos los paseantes, con una terraza para comer un bocado... de pan! En la primera planta, el Bistro Boudin (el restaurante) y el museo de la casa. Y entre las dos plantas, un circuito aéreo de cestas llenas de pan, que van de los hornos de la cocina a la panadería y de ahí, al restaurante. Y la especialidad de la casa? The Traditional Clam Chowder, una sopa de almejas, apio, patata y leche, servida dentro de un pan redondo y rechoncheto. Una verdadera delicia. También se puede tomar en la panadería/cafetería.

Fotos: S.Carrera

The High Line

2010-09-06T18:52:00.001+02:00

Uno de los descubrimientos más interesantes y relajantes de mi reciente viaje a New York ha sido The High Line, un jardín colgado entre tierra y rascacielos, un proyecto inteligente que ha transformado la antigua vía ferrea del tren que bordeaba Manhattan (construida en los años 30 como parte del proyecto "The West Side Improvement" y que ya no se utilizaba desde 1980) en un parque/paseo que empieza en la Gansevoort Street, en el Meatpacking District (el barrio donde se embalaba la carne y que, hoy en día, se ha transformado en un barrio de moda lleno de restaurantes, bares y vida nocturna... es el barrio al que se muda Samantha de Sex and the City...) y acaba, por lo pronto, en la 20th Street aunque tiene que llegar hasta la 34th Street, entre la 10th y la 11th Avenue. El primer tramo, por el que me he paseado un cierto sábado de agosto por la mañana, abrió en junio de 2009.

En vez de destruir lo que en su día costó dinero, energía y el sudor de los trabajadores que construyeron dicha vía, se ha creado un nuevo espacio urbano que mejora la vida de los ciudadanos, ofreciéndoles un espacio verde, sostenible y relajante en una ciudad que vive al rítmo de la locura. Se puede andar o, simplemente, sentarse y descansar, leer, tomándose un latte comprado en cualquier coffee cercano, o meditar, respirando ondo, con la sensación de que el ruido constante se ha alejado un poco y que uno está más cerca del cielo que del asfalto.

De retour... De vuelta...

2010-09-04T17:26:00.000+02:00

"Le luxe, ce n'est pas le contraire de la pauvreté mais celui de la vulgarité." Coco Chanel

"El lujo, no es el contrario de la pobreza sino el de la vulgaridad." Coco Chanel

Cuéntame un cuento...

2010-05-27T19:41:00.001+02:00

Me ha gustado el final de Lost. Sí. Llego tarde, para hacerme la lista y/o esnob, pues desde el lunes todo el planeta habla de Lost. Bueno, ese planeta que tiene conexión a Internet y/o televisión digital y/o por cable y/o Canal + y/o vive en el mundillo occidental, ese mundillo que necesita tanto perderse por la que ha sido LA serie del amanecer del siglo XXI. Ese mundillo que sólo se soporta si se pierde entre ficciones y demás bambalinas. Ese mundillo que sólo se aguanta si le cuentan historias, porque su realidad apesta.

Sí, me ha gustado el final de Lost, pero necesitaba digerir ese final, las primeras horas no estaba segura de lo que pensaba. Y luego entendí mejor las cosas. Entendí la canción de amor a la literatura (bueno, toda la serie lo era, no?), la mística más universal, una historia que acaba mal pero bien, con abrazos, reencuentros, amor y lagrimas. Un canto a las historias, a los cuentos que nos contaban cuando eramos pequeños, una historia que se cuenta a si mismo, un homenaje a todos los contadores de historias. Lost acaba contándose, revelándose, deshaciendo los nudos. El ahora aquí ya no importa, el ahora es relativo, sólo importan los entes de ficción, su camino, su evolución, estructura perfecta, se resuelven los misterios y colorin colorado este cuento se ha acabado. Sólo importa el qué, el cómo, el por qué. En realidad, sólo podía acabar así. Y Hugo, o sea nosotros, los espectadores, más o menos Losties, somos los elegidos para proteger esta historia, perdón, la isla. Y al final nos vamos todos juntos, la narración se cierra, se desvanece. Se pierde en la nada. Y se hizo la luz.

Ilustración: Gideon Slife

Whatever happened, happened...

2010-05-12T22:48:00.002+02:00

A veces, algo nos gusta tanto que logramos plasmar ese interés creando algo nuevo. Acabo de descubrir, en el blog Ladridos Crepusculares, el trabajo llevado a cabo por Gideon Slife (que podéis ver en su cuenta de Flickr), un estudiante norteamericano con nombre bíblico que ha decidido realizar un cartel para cada capítulo de cada temporada de Lost.

Miedo

2010-05-05T07:35:00.002+02:00

"Ese largo y angustioso escalofrío que parece mensajero de la muerte, el verdadero escalofrío del miedo, sólo lo he sentido una vez."

El miedo, Ramón del Valle Inclán

Foto: AP, Paul White, 04.05.2010

Día mundial de la libertad de prensa - Journée mondiale de la liberté de la presse

2010-05-03T18:09:00.003+02:00

"Sigo estando convencido que un periodista no es ningún angelito y que su papel no consiste en preceder las procesiones, la mano metida en una cesta de pétalos de rosas. Nuestro oficio no es complacer, ni tampoco perjudicar, se trata de meter la pluma en la llaga".

Albert Londres

(1884-1932)

Y porque no se trata sólo de reivindicar la faceta más romántica del periodismo, recomiendo también la lectura de Los 40 depredadores de la libertad de la prensa, en la Web de Reporteros Sin Fronteras.

Y, por supuesto, la obra entera de Albert Londres, que nos reserva perlas como esta:

"Sueño todavía cada noche con ese viaje a la cárcel. Es un tiempo que he pasado fuera de la vida. Durante un mes, he observado los cien espectáculos de este infierno y ahora son ellos los que me miran a mí. Los vuelvo a ver delante de mis ojos, uno por uno, y de repente, todos se juntan y hormiguean de nuevo como un horrible nido de serpientes.
Asesinos, ladrones, traidores, habéis hecho vuestro destino, pero vuestro destino es espantoso. Justicia! sólo eras hasta hoy, para mí, la resonancia de una palabra, te has vuelto una Divinidad cuya mirada ya no puedo sostener. Felices las almas rectas, seguras, en el ámbito del castigo, de dar a cada uno lo que le pertenece. Mi conciencia no está tan segura de sus luces. De ahora en adelante, si me solicitan como jurado, contestaré: "No!""

En la cárcel, 1923

***

"Je demeure convaincu qu'un journaliste n'est pas un enfant de chœur et que son rôle ne consiste pas à précéder les processions, la main plongée dans une corbeille de pétales de roses. Notre métier n'est pas de faire plaisir, non plus de faire du tort, il est de porter la plume dans la plaie".

Albert Londres

(1884-1932)

Et parce qu'il ne s'agit pas seulement de revendiquer la facette la plus romantique du journalisme, je recommande aussi la lecture de 40 prédateurs de la liberté de la presse, sur la page Web de Reporters Sans Frontières.

Et, évidemment, l'oeuvre toute entière d'Albert Londres, qui nous réserve des perles comme celle-là:

"Je rêve encore chaque nuit de ce voyage au bagne. C'est un temps que j'ai passé hors la vie. Pendant un mois, j'ai regardé les cent spectacles de cet enfer et maintenant ce sont eux qui me regardent. Je les revois devant mes yeux, un par un, et subitement, tous se rassemblent et grouillent de nouveau comme un affreux nid de serpents.
Assassins, voleurs, traîtres, vous avez fait votre sort, mais votre sort est épouvantable. Justice! tu n'étais guère jusqu'à ce jour, pour moi, que la résonance d'un mot, tu deviens une Déesse dont je ne soutiens plus le regard. Heureuses les âmes droites, certaines, dans le domaine du châtiment, de donner à chacun ce qui lui appartient. Ma conscience est moins sûre de ses lumières. Dorénavant, si l'on me demande d'être juré, je répondrai: "Non!""

Au bagne, 1923

Restaurantes de Km 0

2010-04-27T08:33:00.002+02:00

La feria de productos ecológicos y consumo "bio" y sostenible Biocultura vuelve a abrir sus puertas, por 17ª vez, el próximo jueves 29, y hasta el 2 de mayo, en el Palau Sant Jordi de Barcelona. De todas las actividades, mesas redondas y demás talleres, incluidas las Jornadas de Formación gratuita para la gestión de establecimientos de venta de productos ecológicos o el Festival ecológico de la Infancia, destaca la mesa redonda del domingo 2 de mayo por la tarde, en torno a un concepto bastante reciente: los restaurantes con distintivo Km 0, co-organizada con Slow Food.

¿De qué se trata? De restaurantes, cocineros, chefs que han elegido tener en sus cartas como mínimo cinco platos realizados sólo con productos locales, que no hayan recorrido demasiados kilómetros, evitando así las emisiones de CO2 consecuentes, para llegar al plato del consumidor. Los cocineros de Terra Madre España, en colaboración con Slow Food, han elaborado una lista de características que definen este concepto que implica la divulgación de los productos del Arca del Gusto y Baluartes de Slow Food, favorecer el consumo de productos locales, comarcales o incluso territoriales e incentivar la venta directa de estos productos del pequeño productor al consumidor o restaurantes y/o comedores colectivos. También podéis consultar la lista de restaurantes españoles con este distintivo en la página Web de Slow Food. Es el primer año que se otorga el distintivo Km 0.

Cada día existen más iniciativas como esta, como las de El Hortet del baix o de 3pfruits, que permiten comprar frutas y verduras de temporada por Internet o por teléfono y que dichas frutas y verduras vayan del campo a nuestras mesas en 24 horas, y se trata de una excelente noticia para nuestra alimentación y salud. Y es que, ¿qué sentido tiene consumir productos que han recorrido miles de kilómetros en camiones cuándo podemos comprar productos locales?

Programa de la mesa redonda Km 0:

Conferencia magistral: Carlo Petrini. Fundador y Presidente de Sow Food Internacional.
Mesa redonda con participación de:

Oriol Rovira. Cocinero-horticultor. Restaurant Els Casals (Berguedà).
1 Estrella Michelín. Mención Km0.
Artur Martínez. Restaurant El Capritx (Terrassa). Mención Km0.
Lola Puig. Restaurant El Fort (Ullastret). Mención Km0.
Rosa Solá. Slow Food Vázquez Montalbán. Barcelona.
Joan Mª Ribas. Consultor Km0/Slow Food.
Pep Bové. Cal Pauet. Productor de carne ecológica-biodinámica. Proyecto Grípia.

FICHA TÉCNICA:
Palau Sant Jordi de Montjuïc. Barcelona. Sala 7 (Club Gaudí)
Fecha: domingo 2 de mayo
Horario: de 17h a las 19h30.
Destinatarios: Público profesional y consumidores
Coorganizan: BioCultura, Slow Food Vázquez Montalbán, Generalitat de Catalunya. Departament d’Innovació, Universitats i Empresa. Direcció General de Comerç.

Mujeres fascinantes - Femmes fascinantes

2010-04-26T23:08:00.002+02:00

Anna Piagi, redactora jefe de Vogue Italia... Esta es una de esas mujeres que me fascinan, puro carácter, escándalo, atrevimiento... absoluta libertad de ser una misma...

Anna Piagi, rédactrice en chef de Vogue Italie... C'est une de ces femmes qui me fascinent, du pur caractère, scandale, hardiesse... l'absolue liberté d'être soi-même...

Vivienne Westwood, costurera inglesa y pelirroja...
Vivienne Westwood, couturière anglaise et rousse...

Suzy Menkes, reportera y editora de moda del International Herald Tribune desde 1988
Suzy Menkes, journaliste et éditrice de mode de l'International Herald Tribune depuis 1988

Sonia Rykiel, costurera francesa y pelirroja...
Sonia Rykiel, couturière française et rousse...

Fotos: Anna Piagi, James Bort and The Sartorialist, Suzy Menkes 2, Inés Cho, Vivienne Westwood 2, PA

Abuelita - Grand-mère

2010-04-25T21:23:00.002+02:00

Adoro esta foto de mi abuelita Maria-Paz. No sé exactamente en qué año se la hicieron, era muy joven, acababa de empezar a trabajar, sirviendo en casas de familias adineradas. Siempre le llamaban la atención por sus ojos, grandes y expresivos, que dejaban adivinar una fuerza de carácter incuestionable, y, en esta foto, llenos de inocencia, vergüenza y sorpresa. Hoy en día esos ojos ya casi no ven la realidad que les rodea, se han vuelto más pequeños, como si se estuvieran cerrando poco a poco al mundo. A Maria-Paz le da una rabia tremenda ver cómo esos ojos, por los que la piropeaban durante sus años de juventud, la han traicionado en la vejez. Pero yo sigo viendo los ojos grandes que me han observado con amor durante tantos años, sigo viendo esos ojos tan grandes de cuándo ella era joven, guapa e inocente, con un futuro que ni ella imaginaba por delante.

Siempre hemos estado muy unidas. Desde que nací, ha estado ahí, cuidando de mí, contándome las historias de su vida, desde las montañas de Soria y la vida de los carboneros, el hambre, la guerra, el miedo, la pobreza, el destino de una chica que tuvo que ejercer de madre de otros ocho hermanos y que aprendió a leer y escribir sola, porque no quería vivir a ciegas, en la oscura y peligrosa ignorancia; pasando por años de esperanzas y desengaños en el Madrid de los años cincuenta, un Madrid frío en cuyas entrañas resultaba tan difícil sobrevivir; hasta un viaje de ida sin vuelta a Ginebra, territorio de una nueva vida llena de luz.

Cuándo nací, me regaló una muñeca, a la que bauticé Natalie, de la que todos mis amigos se ríen pues siempre ha ido conmigo a todas partes y lleva años reinando en mis distintos dormitorios. Lo más extraño es que, incluso siendo pequeña, nunca me han gustado las muñecas. Pero en realidad, Natalie no es una muñeca, es mi abuelita, una pequeña parte de ella que me regaló cuándo abrí los ojos por primera vez. Y hace ya varios años que uno de sus ojos azules, el derecho, se estropeó y, desde entonces, permanece siempre medio cerrado. Como el ojo derecho de Maria-Paz.

***

J'adore cette photo de ma grand-mère Maria-Paz. Je ne sais pas exactement quand est-ce qu'elle a été prise, elle était très jeune, elle venait de commencer à travailler comme servante dans les maisons de familles riches. On lui faisait toujours des commentaires sur ses yeux, grands et expressifs, qui laissaient deviner une force de caractère incontestable et, sur cette photo, plein d'innocence, honte et surprise. Aujourd'hui ces yeux ne voient presque plus la réalité qui les entoure, ils sont devenus plus petits, comme s'ils avaient commencé à se fermer petit à petit au monde. Maria-Paz sent une colère énorme quand elle voit comment ses yeux, qui ont attiré tant de compliments dans sa jeunesse, l'ont trahie pendant sa vieillesse. Mais moi je continue de voir les grands yeux qui m'ont observée avec amour pendant tant d'années, je vois toujours ces yeux si grands de quand elle était jeune, belle et innocente, avec un futur devant elle qu'elle ne pouvait même pas imaginer.

Nous avons toujours été très unies. Depuis que je suis née, elle a été là, elle s'est occupée de moi, m'a racontée les histoires de sa vie, depuis les montagnes de Soria et la vie des charbonniers, la faim, la guerre, la peur, la pauvreté, le destin d'une fille qui a dû s'occuper comme une mère de huit autres frères et sœurs et qui a appris à lire et écrire seule, parce qu'elle ne voulait pas vivre comme une aveugle, dans l'obscure et dangereuse ignorance; en passant pas les années d'espoirs et déceptions à Madrid, dans les années cinquante, une ville froide dont les intestins rendaient si difficile une quelconque survie; jusqu'au voyage avec un allé simple pour Genève, territoire d'une nouvelle vie pleine de lumière.

Quand je suis née, elle m'a offert une poupée, que j'ai baptisé Nathalie et qui a toujours fait rire mes amis parce qu'elle m'accompagne partout et règne depuis des années dans mes diverses chambres à coucher. Le plus étrange c'est que, même lorsque j'étais une petite fille, je n'ai jamais aimé les poupées. Mais en réalité, Nathalie n'est pas une poupée, c'est ma grand-mère, une petite partie d'elle-même qu'elle m'a offerte lorsque j'ai ouvert les yeux pour la première fois. Et voilà maintenant plusieurs années que l'un de ses yeux bleus, le droit, s'est abîmé et, depuis, il reste toujours à moitié fermé. Comme l'œil droit de Maria-Paz.

Sant Jordi

2010-04-23T09:39:00.003+02:00

Hoy, día 23 de abril, Catalunya celebra la Sant Jordi, caballero de Capadocia que salvó a la princesa de una muerte segura entre las garras de un malvado dragón que se dedicaba a matar a todos los habitantes del reino. De la sangre derramada del dragón nació una rosa.

Aunque por tradición los hombres solían y suelen regalar rosas a las mujeres y las mujeres obsequian a los hombres con libros, la tendencia no sólo se ha invertido sino que también se ha mezclado como si de un revuelto de setas se tratara. Yo le regalo un libro y una rosa a mi pareja y él a mi pues, aunque resulte increíble, soy una mujer y sé leer...

Para mí, esta fiesta es, junto a l'Escalade, una de las celebraciones más interesantes y emocionantes. De hecho, es probablemente uno de los primeros vínculos que me han unido a la cultura catalana... y a la ciudad de Barcelona. Y es que pasear por las calles de la ciudad un día como hoy es, a pesar de la enorme cantidad de gente y de las colas de lectores esperando para que los autores firmen sus libros, encantador.

Edit: Interesante artículo de Maria-Paz López sobre los dragones que se encuentran por la ciudad de Barcelona en La Vanguardia de hoy.

Fotos: Telar leyenda Sant Jordi
Juan José Millás firmando "El Mundo" (Premio Planeta 2007)

"A la ville de... Barcelona"

2010-04-22T08:05:00.004+02:00

Esta tarde tendrá lugar el entierro de Juan Antonio Samaranch, el catalán más universal y olímpico de la historia, en la Catedral de Barcelona. Y mientras familia, amigos, reyes, políticos, representantes del mundo del deporte y de las altas esferas catalanas y españolas le dirán adiós, las calles que rodean la catedral seguirán latiendo al puslo de los pasos de centenares de turistas que quizás ignoren que la Barcelona tan "great, wonderful, amazing, beautiful, incredible" y demás adjetivos grandilocuentes debe mucho a este hombre, quién pronunció, en 1986 en Lausanne, su inolvidable frase (la más escuchada y vista hasta antes de ayer y desde ayer, celebremos la existencia de hermerotecas y youtubes diversos), cuya mezcla de idiomas siempre me ha emocionado, "A la ville de Barcelona, España". Hoy da gusto volver a ver, gracias a las ya mencionadas hermerotecas, la enérgica portada de La Vanguardia del 18 de octubre de 1986...

Edit: Excelente artículo de Fred Hirzel sobre Samaranch en Le Temps.ch, "Samaranch, une vie en clair-obscur", para los que leen en francés, claro.

Fotos: José Maria Alguersuari, La Vanguardia, Archivo, Histórica reunión del COI en Lausanne donde el
presidente Samaranch anuncia que Barcelona ha sido elegida sede de los Juegos Olímpicos de 1992

Pepe Baeza, Portada de El Periódico de Catalunya del 18 de octubre de 1986

Portadas de los diarios del 18 de octubre de 1986

Cuentos de espías y otras historias de la Guerra Fría

2010-04-13T01:24:00.000+02:00

No puedo evitarlo. No sé si se trata de una deformación vocacional o de la necesidad constante de imaginar, inventar, ficcionalizar. Pero todo lo que la realidad cuenta, expone, describe a diario en los medios de comunicación, en la calle, entre bocas y orejas, todo acaba pasando por mi pequeño prisma buscador de historias. Y es que no hay nada mejor que las historias para entretenerse y dejar que el tiempo fluya.

Último ejemplo más reciente: la muerte de Lech Kaczynski, el presidente de Polonia, y de gran parte de la élite política polaca. Sí, ahora todos hemos descubierto o recordado la oscura historia del bosque de Katyn (bosques, muertes trágicas, niebla y misterios...ingredientes imprescindibles para una buena historia de las que hielan la sangre...). Sí, es una terrible situación cuyos desequilibrios podrían afectar a toda la Unión Europea. Sí, Rusia está teniendo un comportamiento oficial irreprochable y conmovedor, a la altura de las circunstancias. Sí, puede que el odio entre estas dos naciones pueda atenuarse y dejar paso a nuevas relaciones diplomáticas. Sí.

Pero esto a mi me huele a John Le Carré, a James Bond, ese espía que me amaba, al Soviet supremo, a la Guerra Fría, al KGB (cuyos agentes siguen por ahí, en las esferas esféricas del poder...). Y esos dos hermanos gemelos? Con físico de hobbits pero ideas extremas y rusófobas? Y qué va a ser del hermano que queda? Va a sustituir en todos los sentidos al que ha muerto? Y si todo fuera un complot del hermano que se quedó fuera del poder (y fuera del avión, dicho sea de paso)?

Me parece que todas la ficciones que acarician a Rusia siempre se quedan a años luz de la realidad...

Bilingüismo_Buchenwald_Bilinguisme

2010-04-12T20:23:00.002+02:00

"La nieve de antaño no ha recubierto cualquier texto, pensé. No ha sepultado a cualquier idioma, entre todos los representados aquí. Ni el inglés, ni el alemán, ni el sueco, ni el finés, ni el portugués, y yo qué sé cuántos más, hasta la docena. Ha borrado la lengua original, sepultado la lengua materna.
Cierto, al anular el texto de mi novela en su lengua materna, la censura franquista se ha limitado a duplicar un efecto de la realidad. Porque no había escrito El gran viaje en mi lengua materna.
No lo había escrito en español, sino en francés.
Vivía en Madrid, sin embargo, en esa época, la mayor parte del tiempo. Había recuperado con la lengua de mi infancia toda la complicidad, la pasión, el recelo y el gusto por los desafíos que fundamentan la intimidad de una escritura. De hecho, ya sabía (aunque los poemitas que encantaban tanto a Claude-Edmonde Magny ya sólo eran un recuerdo, a penas un recuerdo: sólo sobrevivían por alusión en el texto de su Carta sobre el poder de escribir que me acompañaba durante mis viajes, que volvía a leer a veces; mientras que la obra de teatro que había escrito al final de los años cuarenta, Soledad, sólo había sido un ejercicio íntimo, para demostrarme a mi mismo que no era por impotencia o por pereza que no escribía, sino a propósito), ya sabía que el día en el que me devolviesen el poder de la escritura - cuando volviese a poseerlo - podría elegir mi lengua materna.
Tanto como el español, en efecto, el francés era mi lengua materna. Al menos, se había vuelta mi lengua materna. No había elegido el lugar de mi nacimiento, el mantillo matricial de mi lengua originaria. Esa cosa - idea, realidad - por la que se había luchado tanto, por la que tanta sangre había corrido, los orígenes, es la que menos nos pertenece, donde la parte de uno mismo es la más aleatoria, la más arriesgada: la más ignorante también. Bestia de ignorancia y de bestialidad. O sea que no había elegido mis orígenes, ni mi lengua materna. O mejor dicho, había elegido una, el francés.
Algunos dirán que las circunstancias del exilio, del destierro, me obligaron a ello. Sólo es verdad en parte, una muy pequeña parte. Cuántos Españoles han rechazado la lengua del exilio? Han conservado su acento, su extrañeza lingüística, con la esperanza patética, irracional, de seguir siendo ellos mismos? Es decir diferentes? Han limitado deliberadamente su uso correcto del francés para fines instrumentales? Por lo que a mí concierne, elegí el francés, la lengua del exilio, como otra lengua materna, originaria. Elegí nuevos orígenes. Hice del exilio una patria.

En resumen, ya no tenía realmente una lengua materna. O se puede que tuviese dos, una situación delicada desde el punto de vista de las filiaciones, podemos convenir de ello. Tener dos madres, como tener dos patrias, no simplifica la vida en realidad. No cabe duda de que no tengo inclinación por las cosas demasiado simples."

Jorge Semprún, La escritura o la vida

Ayer hizo 65 años que soldados americanos entraron en el campo de concentración de Buchenwald. Jorge Semprún fue uno de los presos, el número 44904. De esa terrible experiencia vital nació su obra y, entre otras novelas, La escritura o la vida. Ayer, probablemente por última vez según sus propias declaraciones, Semprún acudió a Buchenwald, se reencontró con antiguos compañeros de sufrimiento y dió un discurso, publicado integramente por El País.

Prefiero no hablar de su desafortunada y poco brillante carrera política como Ministro de la Cultura (1988-1991), y es que los escritores, artistas e intelectuales deberían pensárselo a dos veces antes de aceptar los regalos envenenados y tentadores de la política.

Prefiero hablar del escritor, prefiero al hombre que volvió de la muerte y logró, tras atravesar un sendero plagado de sufrimiento, reencontrarse con su escritura para contarlo. Hace años que este libro me acompaña, gracias a mi mejor amigo. Y hace años que leo entre sus líneas mucho más que a la muerte. Sí, se trata del Holocausto. Pero se trata de la escritura, de elegir entre vivir y escribir, de darse cuenta que viviendo uno se reencuentra con la escritura. Se trata de una reflexión fundamental sobre el bilingüismo y la elección de la lengua materna, de la imposibilidad de elegir y de la escritura estéril como consecuencia de la imposible elección. Se trata de asumir el bilingüismo, las dos lenguas maternas, las dos patrias, las dos madres para poder vivir y escribir.

Siento un grado de intimidad muy profundo con esta temática, entiendo la imposible elección, y es que a mi tampoco no me gustan las cosas demasiado simples...

Foto: El campo de Buchenwald el día de su liberación, abril de 1945, Jules Rouard - Luc Viatour

***

"La neige d'antan n'a pas recouvert n'importe quel texte, me dis-je. Elle n'a pas enseveli n'importe quelle langue, parmi toutes celles qui sont représentées ici. Ni l'anglais, ni l'allemand, ni le suédois, ni le finlandais, ni le portugais, que sais-je encore, jusqu'à la douzaine. Elle a effacé la langue originaire, enseveli la langue maternelle.
Certes, en annulant le texte de mon roman dans sa langue maternelle, la censure franquiste s'est bornée à redoubler un effet du réel. Car je n'avais pas écrit Le grand voyage dans ma langue maternelle.
Je ne l'avais pas écrit en espagnol, mais en français.
Je vivais à Madrid, pourtant, à cette époque, la plupart du temps. J'avais retrouvé avec la langue de mon enfance toute la complicité, la passion, la méfiance et le goût du défi qui fondent l'intimité d'une écriture. De surcroît, je savais déjà (alors que les petits poèmes qui charmaient tant Claude-Edmonde Magny n'étaient plus qu'un souvenir, à peine un souvenir: ils ne survivaient allusivement que dans le texte de sa Lettre sur le pouvoir d'écrire qui m'accompagnait dans mes voyages, que je relisais parfois; alors que la pièce de théâtre que j'avais écrite à la fin des années quarante, Soledad, n'avait été qu'un exercice intime, pour me prouver à moi-même que ce n'était pas par impuissance ou par paresse que je n'écrivais pas, mais de propos délibéré), je savais déjà que le jour où le pouvoir d'écrire me serait rendu - où j'en reprendrais possession - je pourrais choisir ma langue maternelle.
Autant que l'espagnol, en effet, le français était ma langue maternelle. Elle l'était devenue, du moins. Je n'avais pas choisi le lieu de ma naissance, le terreau matriciel de ma langue originaire. Cette chose - idée, réalité - pour laquelle on s'est tellement battu, pour laquelle tant de sang aura été versé, les origines, est celle qui vous appartient le moins, où la part de vous-même est la plus aléatoire, la plus hasardeuse: la plus bête, aussi. Bête de bêtise et de bestialité. Je n'avais donc pas choisi mes origines, ni ma langue maternelle. Ou plutôt, j'en avais choisi une, le français.
On me dira que j'y avais été contraint par les circonstances de l'exil, du déracinement. Ce n'est vrai qu'en partie, en toute petite partie. Combien d'Espagnols ont refusé la langue de l'exil? Ont conservé leur accent, leur étrangeté linguistique, dans l'espoir pathétique, irraisonné, de rester eux-mêmes? C'est-à-dire autres? Ont délibérément limité leur usage correct du français à des fins instrumentales? Pour ma part, j'avais chois le français, langue de l'exil, comme une autre langue maternelle, originaire. Je m'étais choisi de nouvelles origines. J'avais fait de l'exil une patrie.
En somme, je n'avais plus vraiment de langue maternelle. Ou alors en avais-je deux, ce qui est une situation délicate du point de vue des filiations, on en conviendra. Avoir deux mères, comme avoir deux patries, ça ne simplifie pas vraiment la vie. Mais sans doute n'ai-je pas d'inclination pour les choses trop simples."

Jorge Semprun, L'écriture ou la vie

Voilà 65 ans que des soldats américains sont entrés dans le camps de concentration de Buchenwald. Jorge Semprun fut l'un des prisonniers, le numéro 44904. De cette terrible expérience de vie est née son œuvre et, entre autres romans, L'écriture ou la vie. Hier, probablement pour la dernière fois selon ses propres déclarations, Semprun est allé à Buchenwald, a retrouvé d'anciens compagnons de souffrance et a donné un discours, publié intégralement par El País aujourd'hui.

Je préfère ne pas parler de sa malencontreuse et peu brillante carrière politique comme Ministre de la Culture (1988-1991) car les écrivains, artistes et intellectuels devraient réfléchir à deux fois avant d'accepter les cadeaux empoisonnés et tentants de la politique.

Je préfère parler de l'écrivain, je préfère l'homme qui est revenu de la mort et a réussi, après avoir traversé un chemin rempli de souffrance, à retrouver son écriture pour le raconter. Voilà des années que ce livre m'accompagne, grâce à mon meilleur ami. Et voilà des années que j'y lis beaucoup plus que la mort. Oui, il s'agit de l'Holocauste. Mais il s'agit aussi d'écriture, de choisir entre vivre et écrire, de réaliser qu'en vivant on retrouve l'écriture. Il s'agit d'une réflexion fondamentale sur le bilinguisme et le choix de la langue maternelle, de l'impossible choix et de l'écriture stérile comme conséquence de l'impossible choix. Il s'agit d'assumer le bilinguisme, les deux langues maternelles, les deux patries, les deux mères, pour pouvoir vivre et écrire.

J'ai avec ce sujet un degré d'intimité très profond, je comprends l'impossible choix, moi non plus je n'aime pas les choses trop simples...

Photo: Le camps de Buchenwald le jour de sa libération, avril 1945 Jules Rouard - Luc Viatour

Apuntes 2

2010-03-31T20:03:00.002+02:00

Hoy tocan más apuntes, y corriendo, que mañana empieza el puente de Semana Santa y toca irse a terra das meigas e do licor café:

En la sección Cultura de La Vanguardia de hoy, podemos leer un resumen de la reunión de cinco ministros europeos en el Foro Europeo de la Industria Cultural: "Europa apuesta por blindar la propiedad intelectual y los intermediarios del arte". Nuestra ministra sigue en sus treces y confunde tocino y velocidad.

En El País, me he encontrado con una historia mágica típicamente hollywoodiense: "De YouTube a la meca del cine" o cómo un director de anuncios uruguayo de 32 años, Fede Álvarez, pasó de colgar en YouTube hace cuatro meses un corto metraje lleno de efectos especiales, Ataque de pánico, a firmar un contrato de 30 millones de dólares con la productora de Sam Raimi. Por lo pronto, 5.735.900 personas han visto el corto... Empezará a rodar su primer película entre octubre y diciembre.

En el diario suizo (suisse-romand para ser exactos) Le Temps, me ha parecido pertinente el artículo, "Un journal en ligne a un prix. Mais lequel?" ("Un diario en línea tiene precio. Pero cuál?"). Se trata de una de las noticias importantes de la semana en cuanto al mundo-mundillo del periodismoylacomunicaciónengeneral: The Times y Le Monde van a cobrar por su contenido. Y es que si se hubiesen hecho las cosas como es debido desde un principio...
Hoy, he tenido una conversación interesante sobre este tema con una periodista muy experimentada. Ella me explicaba que todo ha cambiado muy rápido, que empezó a trabajar cuando todavía no había ordenadores en las redacciones y se mandaban las correcciones en papel a los departamentos de fotomecánica. Parece que fue hace milenios pero, en el fondo, no fue hace tanto tiempo. Le doy la razón, de hecho, también coincido con ella en que al ir todo tan deprisa, viviendo cambios tan radicales, los errores no se podían evitar. Y son legión los medios de comunicación y las editoriales que los han cometido. Pero grupos/imperios como el de Murdoch o Prisa? Realmente esta gente no fue capaz de entender lo que se avecinaba? No tenían suficientes expertos en "de todo un poco" para avisarles? Por qué su primera reacción fue "regalar" el trabajo de los periodistas como si se tratara de un mercadillo? Por qué se minusvaloró el contenido? Por qué no se dedicaron a pensar un poco más en todo esto? Por qué no se dieron cuenta que con la publicidad online no iba a ser suficiente? Son en parte responsables de la crisis en la que ellos mismos están sumidos, y los demás con ellos.
Al abaratar el trabajo de sus profesionales, le han gritado al mundo que ser periodista no tenía valor, que cualquiera podía fabricar la información. Entonces por qué tengo que seguir comprando un diario? Puesto que encuentro, supuestamente, la misma información gratuita en la red? Con Internet, todo se difunde a la velocidad de la luz, y las fotos de mi vecina el día de la gran nevada de Barcelona pueden ser "información". Uno puede dar su opinión y hablar de lo que le apetece en un Blog y si sabe hacerlo, atraer a los lectores, publicar en Facebook fotos de las inundaciones de este invierno en Andalucía o ser el primero en avisar al mundo, a través de Twitter, que hay un terremoto en Haïti. Todos podemos participar en la gran red que comunica y comparte constantemente información. Todos podemos publicar lo que nos apetece, este Blog es un ejemplo más entre millones. Y eso es fantástico. Pero esto no significa que el trabajo de investigación de un periodista tenga que ser regalado, no valga nada o casi nada. Esto significa que existe la obligación de pensar realmente en cómo se puede seguir haciendo periodismo de calidad, inteligente y exigente pero cambiando de soporte y ofreciendo algo más, un algo más cuyo criterio tiene que ser la profesionalidad, la seriedad y la curiosidad del niño que baila de Nietzsche. Todo puede coexistir, el periodismo, los bloggers, el microblogging y mi gato jugando con una pelota en mi perfil del libro de las caritas. Todo es compatible, "todo son palabras", pero no todo es lo mismo.

And the last but not least, el artículo de Inés Avesta, El tercer hombre, un excelente trabajo periodístico que nos ofrece gratis, para contradecir así todo lo dicho anteriormente... Y vosotros qué? Habéis sentido alguna vez esa presencia del tercer hombre?

A los que os vais de puente, que el viaje sea provechoso, a los demás, feliz él que disfruta del hogar cuándo la ciudad se vacía un poco de su cargamento de neuróticos.

Foto: Javier Teniente

"Y en esto ministra, dejame que te diga un presentimiento que ahora tengo"

2010-03-30T23:14:00.000+02:00

A mi siempre me han puesto los cerebros de las personas. Y su sentido del humor, su capacidad de reírse de si mismo, su don de autocrítica lúcida. Sus collares, sortijas y accesorios originales en general. Sus voces, una voz dice mucho de alguien, la voz es la música de nuestra identidad. Sus miradas, miradas sorprendidas ante la realidad pero miradas alegres que no han perdido la magia de la infancia, aunque le han añadido el roce de la experiencia.

A mi me pone Eduard Punset. Ya sé que podría ser mi abuelo, pero su mirada es más joven que yo y su cerebro, dios mío, su cerebro, goza de la juventud eterna. Y es más listo, espabilado y ha entendido mejor el mundo de Internet que cualquier miembro y miembra de nuestro Gobierno. Léase sino el artículo de El País sobre la inauguración del Foro Europeo de Industrias Culturales de Barcelona.

Hoy, Facebook y Twitter gritan "Punset Ministro de la Cultura". Pues lo dicho, miren este vídeo, opinen, difundan, pero yo me quedo con Punset, ese chaval tan inteligente y divertido.

Blogs

2010-03-28T16:44:00.001+02:00

Acabo de encontrarme con esta lista de diez blogs imprescindibles "para seguir el cambio en los medios" que propone José Luis Orihuela en su blog Digital Media Weblog, un blog de abc.es.

1. Amphibia
2. Audiencias
3. Clases de periodismo
4. Cobertura Digital
5. Conectados
6. El Cuarto Bit (mi preferido)
7. Invasiones Bárbaras
8. La palabra escrita
9. Periodistas 21
10. 233 grados

Apuntes

2010-03-28T15:37:00.001+02:00

Antes, es decir allá por los años 90, acumulaba recortes de prensa, artículos de revistas arrancados en la sala de espera del médico y doblados de cualquier forma, pegaba y apuntaba un montón de cosas (fotos, imágenes diversas, citas, frases que me impactaban en libros, películas o escuchando conversaciones ajenas, ideas más o menos interesantes, etc.) en mis cuadernos Moleskine (eso lo sigo haciendo y es que al estudiar literatura y periodismo, una necesita caer, de vez en cuando, en algunos vicios estereotipados que conllevan dichas formaciones... y los cuadernos Moleskine, con su mítica tapa negra, son un gran cliché en el que caemos los amantes de las palabras...) y llenaba clasificadores y cajas de "cosas importantes" que no podía olvidar.

Ahora, es decir desde los años 2000 y el flechazo mundial por Google & cie, acumulo links que me mandan o me autoenvío a mi correo, colecciono páginas "favoritas" en carpetas con títulos cursis como "My things" o "Cosas para recordar", etc. Como ha llegado la primavera y necesito ordenar todas esas carpetas virtuales (maníatica, hoy y siempre, incluso en el mundo virtual), he pensado que, de vez en cuando, iba a publicar "Apuntes", para resumir brevemente todas esas cosas con las que me encuentro por ahí.

La periodista Florence Aubenas (Le Matin de Paris, Le Nouvel Économiste, Libération y ahora Le Nouvel Observateur) se hizo muy famosa a su gran pesar al ser raptada en Bagdad en el 2005, junto a su acompañante iraki, y mantenida en captividad 157 días. En febrero, ha publicado Le Quai de Ouistreham, un extenso reportaje sobre su inmersión en la piel de "Madame Aubenas" (decidió no cambiar su nombre real), 48 años, sin calificaciones particulares, una parada más que busca trabajo como limpiadora en Caen. Después de solicitar un año sin sueldo a su verdadero empleador, y con ahorros de su precedente libro sobre el juicio de Outreaux (La Méprise, Seuil, 2005), se instala en Caen para "contar esa Francia que no logra llegar a fin de mes", como cuenta a Raphaëlle Rérolle, en una entrevista para Le Monde. Florence Aubenas no es la primera periodista, ni será la última, que utiliza la inmersión total en un cierto entorno para contar la realidad formando parte de ella y no protegida detrás del cuaderno de apuntes. Como añade en la entrevista de Le Monde, "Mi trabajo es hacer con lo real. Ver las cosas a altura humana. [...] Mi vida, es ser periodista. Es mi identidad profunda". Con esta experiencia, ha querido entender la crisis, esa crisis que se estaba y se sigue llevando todo por delante.Todavía no he leído su libro pero forma parte de mi lista de lecturas pendientes. En cuanto lo lea, es probable que hable de él aquí.

Me ha gustado mucho la intervención de Juan Varela, autor del blog Periodistas21, en la última sesión de las jornadas de trabajo 10 en Comunicación, organizadas por la Fundació Escacc, cuyo resumen, redactado por Joel Albarrán, he podido leer en la sección Internet y Tecnología de lavanguardia.es el pasado viernes. Me parece interesante esta parte del artículo:

"En este sentido, este consultor -que tiene una amplia experiencia previa en periodismo impreso y que en los últimos años ha participado en la conceptualización, lanzamiento y relanzamiento de numerosos medios digitales de España y Latinoamérica- se muestra revolucionario: "hay que dinamitar las redacciones", convertirlas directamente en redes sociales para aprovechar al máximo los flujos de información y admitir que gracias al Internet 2.0 cada periodista "se convierte él mismo en marca personal, en un medio personal"."

Y, finalmente:

"En el momento actual no se puede seguir "haciendo periodismo de oídos sordos", sino que tienen que crear los mecanismos para que los usuarios participen en el proceso informativo de principio a fin.

Y es que, gracias en parte a herramientas como Twitter, la información se ha convertido ella misma en un contenido que no empieza ni termina cuando el periodista decide: "el gran cambio del último año y medio es que no sólo compartimos cosas" sino que el proceso de compartirlas es ya el propio contenido informativo.

De este modo, apunta Varela, el histórico lema del legendario The New York Times ya no debería ser "Todas las noticias que vale la pena publicar" sino "Todas las noticias que vale la pena compartir"."

Pues bien, ahora que lo sabemos, a ver si se enteran todas las empresas que trabajan, de alguna forma u otra, en el gran mundo de la "Comunicación"... Sí, ya lo sé, me temo que va a ser más complicado... Y todavía se perderán muchos años, pero que no cunda el desánimo, sigamos difundiendo la palabra, llegará el día, el "gran" día, y quizás todavía estemos aquí para verlo (ya he dicho que me he vuelto muy positiva gracias a The Secret...).

Be, es la nueva revista femenina del gran grupo de prensa francés Lagardère. Otra más, podríamos decir... en tiempos de crisis... en particular en los medios de comunicación... Pero Be, por lo visto, es algo más que portadas con Paris Hilton (invitada de honor del primer número) y títulares que mezclan sin complejo francés e inglés (esto tiene que estar retorciéndole el estómago a más de uno... estoy segura que incluso en el grupo Lagardère a algunos les dan nauseas... qué divertidos son estos franceses...). Be, por lo visto, es sobre todo Be.com, una revista, cierto, pero también una Web, una comunidad, una radio, una televisión, vídeos, una aplicación para iPhone, e-comercio y una empresa de eventos... Vamos, Be cubre los 360° del universo de la comunicación. Un excelente argumento para convencer a los anunciantes. Quizás el único futuro viable para las revistas y los medios de comunicación de papel en general.

Foto: Aris Omar

Algunas semanas...

2010-03-27T13:24:00.001+01:00

... hacen tanto ruido que resulta necesario apagarlas. Off, stop, fini, terminé, basta ya: escuchas ilegales anuladas, las Islas Baleares en el ojo del huracan mediático pero no por sus playas ni por la llegada primaveral de kilotoneladas de guiris, los curas pedófilos que crecen como setas, un papa nazi que ha encubierto a curas enfermos (a veces deseo que el Infierno exista, tal y como lo describen esos mismos curas enfermos y repugnantes, y que se asen para toda la eternidad en sus propios crímenes), los franceses que empiezan a llamar terroristas a lo que antes llamaban "groupe indépendantiste basque armé", o sea grupo independentista vasco armado (en particular los brillantes periodistas del diario Libération, que por otro lado sabe ser un excelente diario, si se trata de otros temas que los de ETA, por supuesto), las Gurteladas, Matadas y Garzonadas, los Israelíes entrando y saliendo de Gaza (una más...), las carreteras llenas de la Semana Santa que empieza, los estresados que tienen miedo de olvidarse de adelantar el reloj esta noche...

... Yo hoy me voy a pasear un rato a disfrutar del sol... y a mojar mis piececitos de medio guiri en el Mediterráneo.

Foto: Ben Heine

En tiempos de crisis, "Lavar, enjuagar y centrifugar"

2010-03-23T14:31:00.002+01:00

El desempleado español Frederico Teixeira de Sampayo ha ganado el concurso de cortos My world/ Mi mundo, organizado por la cadena británica BBC. Su corto, Lavar, Enjuagar y Centrifugar es un simple plano fijo que muestra el tambor de una lavadora, mientras que la ropa da vueltas y más vueltas, y aparecen una tras otra las reflexiones de Frederico sobre su situación, sobre el paro y sobre la política española. Son dos minutos y cuatro segundos que no necesitan ni un comentario más (se ve mejor desde la Web de BBC Mundo):

Petit rat de l'Opéra

2010-03-22T23:45:00.003+01:00

Hoy me he encontrado con esta foto, en una galería de imágenes de El País. He pensado en Todo son preguntas de Millás y en que me gustaría analizar una foto como esta. He pensado en mi hermana, en su sonrisa pícara y seria a la vez. He pensado en otro de mis sueños de niña, un sueño inconfesable, ser bailarina clásica, "petit rat de l'Opéra"... Me he pasado horas soñando con los pies ensangrentados de las bailarinas, me imaginaba cubriendo los míos con filetes de ternera para que el dolor se hiciera más leve. No me he perdido ni un Prix de Lausanne, he leído todas las novelas que he podido encontrar (novelas casi siempre ridículas y mal escritas) sobre el tema, quería un par de "pointes" de raso rosa... Soñaba con la disciplina, con la obsesión por bailar y ser estrella, primera bailarina de la ópera, con esos cuerpos maltratados para poder alcanzar una belleza casi celestial. Soñaba con una vida sacrificada a un arte exigente, absoluto, fascinante y cruel. Pero nunca me gustaron ni la disciplina ni los pies ensangrentados, mi vocación era pura fantasía, puro cliché de niña mimada.

Pero esta foto me ha vuelto a recordar a esa niña de sueños inconstantes con fantasías absolutas pero efímeras y a esa otra niña disciplinada y constante, ella, con gusto por las obsesiones y obsesionada con el buen gusto.

A la niña de la foto, le escribiría un cuento infinito, sólo por esa sonrisa que esconde entre las manos...

Foto: Reuters, Una bailarina del ballet del Teatro Nacional de la República Checa, durante la actuación que han ofrecido a Camilla Parker, duquesa de Cronwall.

Tu quoque fili mi...

2010-03-22T23:06:00.001+01:00

... podría escribir con nubes y rayos Ryszard Kapuscinski desde el más allá, que quizás para él tiene sabor a África trascendental, con sus dedos ya huesudos, a su hijo espiritual Artur Domoslawski. Este audaz Bruto ha publicado Kapuscinski non fiction, una biografía de su mentor y amigo, el adulado periodista y escritor polaco. No he leído el texto en cuestión pero la polémica mediática que surgió hace ya varias semanas me ha dado a entender que en su libro, Domoslawski mata, aunque se trata de un asesinato intelectual, al mito en torno a la figura de su padre-maestro... para observarlo como una simple persona...

Y es que, al parecer, Kapuscinski rompió más de una vez el pacto establecido con sus lectores: el deber de la verdad, el testimonio del periodista que relata, en su crónica periodística, hechos veraces del que ha sido testigo. Y resulta que Kapuscinski habría contado él mismo que, en algunas ocasiones, se saltó ese pacto, arreglando la verdad a su conveniencia, para darle sustancia al nudo de significados que intentaba escenificar en sus textos, "intensificando la realidad". Las ideas necesitan sacrificios, aunque a veces sea el de la honestidad.

...

La periodista inocente y romántica que sobrevive dentro de mi, y eso a pesar de las circunstancias (tiene un aguante que me sorprende día tras día, no me puedo creer que todavía se esté paseando dentro de mi cabeza, es como una especie de Alicia intranquila que, sospechando la verdad, sigue intentando mantener la ilusión, la maravilla que, antes, se solía esconder detrás de las cosas) se derrumbó un poco más cuándo leí esta noticia en El País. Y cuando luego remonté la cadena de las fuentes y leí el artículo de The Guardian. Y días después al leer la columna de Timothy Garton Ash en El País. Y las entradas del blog Puente Aéreo. Me sentí dividida, me sigo sintiendo dividida. Dividida porque, lo repito, no he leído el libro de Domoslawski, o sea que no puedo opinar con honestidad, estoy escribiendo estas líneas sin haber investigado a fondo el texto del que tratan. Dividida porque Kapuscinski es Kapuscinski, uno de los encuentros más importante en la vida de cualquier aprendiz de periodista, incluso en esta época de cambios tan importantes en la que podríamos gritar que "el periodismo ha muerto, viva el periodismo 2 o casi ya 3.0"... Dividida porque, como se suele descubrir después de que hayan muerto, todos los héroes tienen sus trapos sucios y siempre hay alguien para destaparlos, pues se trata de sanear el espacio habitado y encantado durante tanto tiempo. Los que se quedan siempre necesitan dejar entrar el aire fresco por la ventana... Dividida porque yo asumí totalmente lo de "non fiction" al leerlo, aunque siempre pensé que se trataba de gran literatura, de historias increíbles. Pero creí en la veracidad de los hechos. Y por lo visto, me equivoque.

La lectora que hay en mi seguirá leyendo y admirando a "Kapu", porque sus textos, como objetos textuales literarios, son dignos de admiración. Pero la periodista (la romántica y la realista) se siente un poco incómoda. Incómoda porque él casi me convenció de que la realidad podía ser tan rica o, incluso, más rica que la ficción. Es más, hizo trampa para conseguirlo, me siento defraudada. Qué tenemos que asumir? Que la realidad siempre necesita a la ficción para alcanzar su meta? Que la realidad, en el fondo, no existe como tal? Que nos hemos caído en las grietas? Que, quizás, la frontera entre realidad y ficción es tan fina que, de hecho, ni tan siquiera existe? Que todos podemos alejarnos de la realidad para contarla, aunque el pacto que tengamos con los lectores sea el de la verdad periodística? Maldito sea el día en que el periodismo se declaró poseedor universal de la Verdad... Maldita la prepotencia con los que informan algunos... Existen demasiadas realidades apabullantes para perderles el respeto inventándolas.

Pero, y si la ficción "intensifica la realidad" y la hace llegar más lejos? Pues a escribir novelas, contestarán algunos. Pero y si lo que quiero es escribir no ficción utilizando a la ficción como herramienta, como los signos de puntuación, y no como género? Y si de lo que se trata es de escribir la realidad mezclando realidad y ficción? Pero existe un pacto autor/lector que se debe respetar, volverán a subrayar algunos. Pero, y si, en realidad, los lectores hubiesen asumido hace tiempo que la realidad de Kapuscinski tenía, a veces, sabor a ficción? Y si todos hemos sido cómplices, anteponiendo la admiración a la honestidad? Quién ha dicho que el lector era un ente honesto?

Dividida, es decir opinando lo uno y lo otro... es decir, viendo al hombre detrás del idolo.

Un petit détour par l'Irlande...

2010-03-17T23:42:00.000+01:00

"Je suis venu ici avec un seul livre. Exprès. Le sentiment d'indigence, de vacuité, de nullité né de ce sevrage n'est pas une surprise mais un exercice salubre. Quand cette insuffisance centrale que j'occultais ou remplissais tant bien que mal avec celle des autres devient intolérable je sais qu'il faut s'accrocher, attendre qu'un verrou saute, qu'une poterne inconnue de moi s'ouvre sur un instant de liberté frais comme une cressonnière. Patience. L'épuisement physique - j'ai marché toute la journée sans sentir mes jambes - donne une chance de plus à ces tentatives d'évasion ou d'invasion."

Journal d'Aran et d'autres lieux, Nicolas Bouvier

Pour finir en beauté la Saint Patrick...

Photo: Fonds photographique de Nicolas Bouvier

Curitiba

2010-03-14T18:44:00.001+01:00

Jaime Lerner es un arquitecto brasileño (un "urban planning guru" como le llaman algunos) y ha sido el alcalde de su ciudad natal, Curitiba, en tres ocasiones (1971-1975; 1979-1983; 1989-1992). Durante estos tres mandatos, ha hecho de su ciudad un verdadero ejemplo de ciudad sostenible. Este link os permitirá ver un reportaje sobre Curitiba y el trabajo de Lerner.

Jaime Lerner est un architecte brésilien (un "urban planning guru" comme l'appelle certains) et il a aussi été maire de sa ville natale, Curitiba, à trois reprises (1971-1975; 1979-1983; 1989-1992). Durant ses trois mandats, il a fait de sa ville un véritable exemple de développement durable. Ce link vous permettra de voir un reportage sur Curitiba et sur le travail de Lerner.

Esperanza, admiración y creatividad - Espoir, admiration et créativité

2010-03-13T22:09:00.000+01:00

A veces, cuándo la pasión domina la razón, la creatividad puede surgir a borbotones. Kate Madison, actriz y directora amateur, ha ganado su apuesta: plasmar su admiración por la obra de Tolkien ofreciendo su pequeña y humilde aportación al mundo creado por el autor inglés: Born of hope (www.bornofhope.com) las aventuras de Arathorn, el padre de Aragorn. Primero ahorró dinero para rodar un tráiler que colgó en Youtube, pidiendoles ayuda a los demás fans del Señor de los anillos. Y su llamada fue escuchada: primero empezaron a llegar las donaciones, hasta alcanzar la suma de 28.000 €, y luego la gente propuso sus servicios. El resultado es una película de 70 minutos que ya ha sido visionada por más de un millón de personas y que podéis ver en la web antes mencionada.

Parfois, quand la passion domine la raison, la créativité peut surgir à gros bouillons. Kate Madison, actrice et réalisatrice amateur a réussi son pari: transmettre son admiration pour l'œuvre de Tolkien en offrant son humble contribution au monde créé par l'auteur anglais: Born of hope (www.bornofhope.com), les aventures de Arathorn, le père d'Aragorn. Elle a d'abord économisé de l'argent pour tourner une bande annonce qu'elle a, ensuite, téléchargée sur Youtube, en demandant de l'aide aux autres fans du Seigneur des anneaux. Et son appel a été entendu: les donations ont commencé à arriver, jusqu'à atteindre la somme de 28.000 €, et ensuite, des dizaines de personnes ont proposé leurs services. Le résultat c'est un film de 70 minutes qui a déjà été visionné par un million de personnes et que vous pouvez voir sur la Web mentionnée ci-dessus.

Invisible

2010-02-27T19:37:00.002+01:00

Descubrí a Paul Auster gracias a una antigua compañera de clase del instituto, que nunca llegó a caerme bien, ni yo a ella, pero de la que nunca me podré olvidar puesto que fue ella quién me habló de Auster por primera vez. También me acuerdo de ella por lo largo que era su pelo y lo esquelético que me parecía su cuerpo, pero esto no tiene nada que ver con nuestro asunto. A veces me sorprende lo importante que pueden llegar a ser, en un preciso instante de nuestras vidas, personas que nunca llegarán a tener una existencia real para nosotros.

Me dejé literalmente absorber por la obra de Auster al ponerme enferma (una bonita neumonia pleural) al final del invierno de mi primer año de instituto, y, sin tomarme ni un respiro, leí todo lo que había publicado hasta esa fecha (1995 para ser exactos). A partir de entonces, cada una de sus novelas, cada relato corto, guión o película suyos ha acabado formando parte de mi biblioteca. De hecho, es, junto a Juan-José Millás, uno de los autores contemporáneos que sigo con verdadera fidelidad. Y es que hay escrituras, al igual que melodías o imágenes, que te dicen y sugieren tanto que no puedes desprenderte de ellas nunca más.

Aunque sus últimas novelas fueron un tanto decepcionantes, nunca del todo para mí puesto que siempre logro escuchar la música del azar que impregna sus obras, Invisible ha sido descrita como su mejor novela por gran parte de la crítica y de sus lectores. Adam Walker, el protagonista, es un joven estudiante de la Universidad de Columbia, aspirante a poeta y experto en poetas provenzales del siglo XII. Su camino se topa con el del profesor Rudolf Born, un francés decadente y peligroso, y con su novia Margot. Estamos en 1967, en plena oposición a la guerra de Vietnam en el Nueva York bohemio e intelectual de finales de los sesenta, y la novela se vuelve thriller inquietante. Adam tendrá una aventura con Margot a la par que descubrirá la cara más oscura de Born.

Pero al acabar la primera parte del libro, descubrimos a James Freeman, antiguo compañero de la universidad de Walker: él es quién está leyendo ese texto hoy en día. La estructura empieza a revelarse, los sujetos a intercambiarse y la trama se complica. Adam se está muriendo de cáncer y quiere que James, ahora un escritor famoso y reconocido, le dé su opinión sobre lo que escribe. Tras un intercambio de cartas, Adam le manda la segunda parte de su libro, que se titulará 1967, si es que logra acabarlo y publicarlo. En esa segunda parta cuenta, usando la tercera persona del singular, su relación incestuosa con su hermana Gwyn, durante el verano que siguió el desencuentro entre él y Born. Realidad o ficción? La novela policiaca se torna incestuosa y el lector, juez moralizador y voyeur sorprendido, empieza a dudar (necesita dudar?) de la veracidad de lo que escribe el Walker narrador.

La tercera parte, un esbozo repleto de frases sin terminar con estilo telegráfico, llega a las manos de James tras la muerte de Adam, y relata la estancia de Adam en París, tras su verano incestuoso, su reencuentro con Born y su relación con Hélène y Cécile Juin, futura esposa y futura hijastra del francés. Aunque Freeman reescribe parte de este texto, afirma que "Pese a mi intervención para corregir el texto, en el sentido más profundo y verdadero de lo que significa narrar una historia, hasta la última palabra de Otoño está escrita por el propio Walker". Narradores múltiples, reescrituras, el esqueleto de la novela ya casi está completo.

Finalmente, la novela concluye cuándo Freeman se encuentra con Cécile Juin en París, cuarenta años después de que ella conociese a Adam. Esta le entrega su diario, donde relata su último encuentro con Born, en una isla del Caribe, diario que evoca otra forma más de relato, otro narrador, otro cruce de escrituras, en un decorado que tampoco deja sitio a la redención.

Sí, es probablemente una de las mejores novelas de Auster, un punto culminante en su intento de penetrar las grietas de su propia escritura.

De l'élégance et puis c'est tout

2010-02-26T16:42:00.001+01:00

Époque de fashion weeks oblige, j'en reviens à un de mes sujets de réflexion préféré: qu'est-ce que l'élégance? L'autre sujet préféré étant, quid de la médiocrité, mais même si ça pourrait être le lieu, ce n'est en tout cas pas le moment (c'est un peu comme pour la question des lignes horizontales ailleurs que sur une marinière, vous suivez?). Donc, la vorace lectrice de Vogue et autres publications modesques, sans oublier les nombreux blogs de mode que je lis/visite/admire depuis quelques années, bref, la jeune fille en fleur, qui aime la mode qui ne le lui rend pas toujours bien (mais ceci est encore un autre sujet passionnant que je réserve pour un autre jour), que je suis se pose souvent la question du quid de l'élégance.

L'élégance ce n'est surtout pas une question de marques, et encore moins une question de total look, ni une question de beauté absolue (d'ailleurs, qu'est-ce que la beauté?, encore un vaste sujet pour un autre jour...), de mensurations parfaites, d'âge idéal, ni une question de porte-monnaie. L'élégance c'est la personnalité qui électrise, c'est le caractère qui s'assume, c'est le style qui s'est trouvé, ne se cherche que pour se renouveler, c'est la dégaine impertinente et discrète, naturelle et spontanée, folle et équilibrée. L'élégance c'est quand on se trouve et qu'on peut, du coup, oser sans se forcer et se transformer, si on veut. Et puis l'élégance c'est aussi savoir entrer et sortir. Et savoir traverser les rails du tramway.

Il y a ceux qui ont l'élégance de l'habit, qui fait ou ne fait pas le moine, ceux qui ont l'élégance de l'ironie dans le regard et le cynisme tendre sur la langue (l'élégance ça peut aussi être un cheveux sur la langue), ceux qui ont l'élégance du trait de caractère qui épuise mais le sourire auquel on pardonne tout, ceux qui ont l'élégance de la couleur qui fait trembler et le détail de génie qui remet tout à sa place, ceux qui ont l'élégance de flotter mystérieusement mais redeviennent de chaire et de sang lorsqu'ils éclatent de rire. L'élégance c'est les rides qui chantent, les cheveux au vent sans décoloration, la mèche rebelle qui retombe doucement, la démarche légère et dansante ou ferme et militaire. L'élégance c'est savoir dire, faire, sentir, ce petit détail, cette petite chose sans importance mais qui change tout. L'élégance c'est le regard qui te pénètre sans ciller mais avec patience, et même avec une certaine bienveillance. L'élégance c'est à la fois les ongles courts sans vernis et les ongles plus longs colorés au grès des fantaisies "opiesques". L'élégance c'est changer, c'est faire exactement tout ce qu'on avait juré de ne pas faire. L'élégance c'est de rire, de soi, des autres, de tout. L'élégance c'est d'être belle et touchante sous le capuchon d'un duffle coat.

Et puis l'élégance, c'est écrire comme Proust, mais là, il s'agit d'une élégance bien plus inaccessible que la plus inaccessible des vestes Balmain...:

"Quelle horreur! me disais-je: peut-on trouver ces automobiles élégantes comme étaient les anciens attelages? je suis sans doute déjà trop vieux- mais je ne suis pas fait pour un monde où les femmes s'entravent dans des robes qui ne sont pas même en étoffe. A quoi bon venir sous ces arbres si rien n'est plus de ce qui s'assemblait sous ces délicats feuillages rougissants, si la vulgarité et la folie ont remplacé ce qu'ils encadraient d'exquis? Quelle horreur! Ma consolation c'est de penser aux femmes que j'ai connues, aujourd'hui qu'il n'y a plus d'élégance."
Noms de pays: le nom, Du côté de chez Swann

Photos: James Bort
            Dior Collection Haute Couture Printemps-Été 2010
            The Sartorialist
            Garance Doré

Maravillas

2010-02-14T18:21:00.001+01:00

Hoy en Sueño Diario, una de las Alicias que, afortunadamente, andan sueltas por el mundo nos cuenta maravillas gracias a una interesante entrevista a la ilustradora Marta Gómez-Pintado cuyo trabajo se puede admirar en la nueva edición de Alicia en el país de las maravillas de la editorial Nórdica Libros. Feliz domingo a todos...

Ilustración: John Tenniel

Détails

2010-02-13T18:45:00.000+01:00

Au détour d'un blog de mode, Pandora, je tombe sur cette toile de Constance Charpentier, peintre française romantique (1767-1849), et mon regard se fige sur ce petit détail: la main gauche de la jeune femme. Tout dans cette main nous raconte la mélancolie qui donne son nom au tableau, peint en 1801. Toute l'émotion découle de cette main. Tout est dit juste dans ce petit détail. Voilà le talent, voilà le vrai talent, celui qui, parfois, offre des petites étincelles de génie à ceux qui le recherchent avec constance. Je cherche alors d'autres toiles de Constance Charpentier, et je tombe sur celle-ci, "Jeune fille qui dessine", aussi de l'année 1801:

Cette fois-ci tout est dans le regard, dans le pied droit qui semble glisser, dans les boucles qui frôlent les épaules et dans cette main gauche, à nouveau, qui tient le carton à dessin. On vient presque de surprendre cette jeune fille, presque parce que, dans le fond, elle sait que, tôt ou tard, le regard de l'autre se posera sur elle.

Para salvarnos del periodismo

2010-02-12T15:44:00.002+01:00

Una compañera periodista me ha mandado el link hacia este blog, Salvar un periodista, que preconiza, para una vida digna, ser experiodista. Que el periodista que nunca haya pensado en "dejarlo de una pu***** vez" les tire la primera piedra... Los videos de experiodistas no tienen desperdicio y me quedo con esta gran reflexión de la experiodista Nathalie Loriot, 27 anos: "Pero al final freelance, es como ser gilipollas".

A&M

2010-02-12T15:39:00.002+01:00

Descubrí A&M hace unos días, gracias a la fiebre "shopaholic" de mi hermana, fiebre que se suele despertar en cuanto pisa Barcelona... El caso es que nos paseabamos por Gràcia soñando con vestidos y zapatos de tacón cuándo nos topamos con la encantadora tienda de Azpeleta y Martínez. Vestidos, blusas y chaquetitas con aires retro-chic, cortes perfectos, elegantes y atrevidos, bolsos con inspiración vintage y pochettes con mezclas de colores ingeniosas (azul marino y coral, amarillo y gris, etc.), broches, pulseras, sortijas y collares entre la estética Jane Austen, la silueta de las pin-ups y las formas apetitosas de los cupcakes y demás muffins: un paraíso para chicas con gusto dispuestas a reirse de ellas mismas pero con estilo y elegancia. Una de las dueñas me comentó que tienen varios puntos de venta, en España, en Portugal y en Suiza y que, gracias a la clientela fiel del barrio, están atravesando la crisis sin demasiados daños colaterales.

J'ai découvert A&M il y a quelques jours, grâce à la fièvre "shopaholic" de ma sœur, fièvre que se réveille dès qu'elle pose un pied à Barcelone... Pour en revenir à nos moutons, nous nous promenions dans les rues de Gràcia, en rêvant à des robes et des chaussures à talons, quand nous sommes tombées nez à nez avec le charmant magasin de Azpeleta et Martínez. Robes, chemises, petites vestes aux aires rétro-chic, coupes parfaites, élégantes et exubérantes à la fois, sacs aux inspirations vintage et pochettes avec mélanges de couleurs intelligents (bleu-marine et corail, jaune et gris, etc.), broches, bracelets, bagues et colliers entre l'esthétique Jane Austen, la silhouette des pin-ups et les formes appétissantes des cupcakes et autres muffins: un paradis pour filles qui ont du goût disposées à rire d'elles-mêmes mais avec style et élégance. L'une des propriétaire de la marque m'a racontée qu'elles ont plusieurs points de vente, en Espagne, au Portugal et en Suisse et que, grâce à la fidèle clientèle du quartier, elles traversent la crise sans trop de dommages collatéraux.

A&M
C/Penedès 12
08012 Barcelona
93 368 92 84
Horarios: 11-14h y de 17-21h

Don Zangano

2010-02-09T00:21:00.001+01:00

Siempre he querido encontrar un bar al que pudiese llamar "mi bar", creando con él una bonita historia hecha de fidelidad e inolvidables patatas bravas. Me ha llevado un cierto tiempo encontrarlo, pues no me gustan los bares cutres, ni el olor a tabaco y menos el olor a frito. En "mi" bar, el café y el té (sobre todo el Earl Grey) tienen que alcanzar un nivel muy alto de excelencia y eso solamente se consigue con agua mineral o agua filtrada y productos de calidad. En "mi" bar, las bravas son deliciosas, las empanadillas crujientes y jugosas, las tortillas variadas y el pan de los bocadillos de barra pero también de nueces, de sésamo o integral. En "mi" bar, siempre saben qué me voy a tomar y ya ni me lo preguntan. Para colmo, tienen el mejor carrot cake de Barcelona, una tarta de queso que me gusta incluso a mi (normalmente odio las tartas de queso y otros cheese cake) y postres "sorpresa", que uno de los jefes improvisa al son de su humor.

"Mi" bar es Don Zangano, en la calle Amigó, casi llegando a Via Augusta, un lugar casi perfecto en el que me tomo el mejor Earl Grey de la ciudad, con agua sin sabor a sal, dos veces a la semana y en el que ceno de vez en cuando con una amiga que siente tanto apego como yo por este refugio. No le falta encanto, cuadros y fotos en sus paredes, todos regalos de artistas/clientes. Tampoco le falta una clientela fiel, que viene a comer, a cenar, a pinchar algo o a jugar al domino, como ese grupo de hombres de sesenta y pico que fuma puros y opina sobre la vida, el deporte y el amor mientras que coloca las piezas en la mesa. Los clientes del barrio se mezclan con los estudiantes y profesores del British Council, que siempre se van tarde, después de cervezas y whiskies. "Mi" bar es un lugar que hace tan feliz a sus clientes como a sus propietarios, encantados si acabas cada plato que te han servido y si les dices que el postre ha sido de lo mejor que has probado en tu vida.

Don Zangano
C/ Amigó 74
08021 Barcelona
93 209 41 29

Alicia y su maravilloso país

2010-02-01T01:19:00.002+01:00

Primero fue el libro, luego la versión de Walt Disney, las tacitas rosas con flores, los relojes ingleses transformados en colgantes y las diademas de terciopelo negro. Más tarde, la increíble serie de fotos de Annie Leibovitz para el Vogue USA de diciembre de 2003 con la modelo Natalia Vodianova como Alicia y Tom Ford, Olivier Theyskens, Nicolas Ghesquière, Jean-Paul Gaultier, Karl Lagerfeld, Marc Jacobs, Donatella Versace, Rupert Everet, John Galliano, Viktor & Rolf, Alexis Roche, Christian Lacroix y Stephen Jones como personajes de la novela. Y ahora, bueno, el próximo mes de marzo, la película de Tim Burton. Pero uno puede encontrarse con el país de las maravillas o con su versión oscura y repleta de pesadillas aquí mismo. Basta con leer el siguiente poema, prólogo de la novela de Lewis Carroll, en clave de política/economía/mundo laboral español (no he sido yo la primera en encontrar similitudes entre un cierto ZP y Alicia... perdone el atrevimiento... querida Alica.). Por lo pronto, disfruten de las maravillas que se pueden crear con las palabras.

D'abord ce fut le livre, puis la version de Walt Disney, puis le livre, les petite tasses roses avec des fleurs, les montres anglaises transformées en pendentifs et les diadèmes en velours noir. Plus tard, l'incroyable série de photos d'Annie Leibovitz pour le Vogue USA de décembre 2003 avec le mannequin Natalia Vodianova interprétant le rôle d'Alice et Tom Ford, Olivier Theyskens, Nicolas Ghesquière, Jean-Paul Gaultier, Karl Lagerfeld, Marc Jacobs, Donatella Versace, Rupert Everet, John Galliano, Viktor & Rolf, Alexis Roche, Christian Lacroix et Stephen Jones interprétant les autres personnages du roman. Et maintenant, bon, au mois de mars, le film de Tim Burton. Mais on peut facilement se retrouver au pays des merveilles, ou dans sa version obscure et cauchemardesque, ici même. Il suffit de lire le poème suivant, prologue du roman de Lewis Carroll, depuis le point de vue politique/économique/du monde du travail espagnol (je ne suis pas la première à avoir trouvé des points communs entre un certain ZP et Alice... pardonnez mon audace... chère Alice.). Pour l'instant, profitez des merveilles que l'on peut créer avec les mots.

All in the golden afternoon
Full leisurely we glide;
For both our oars, with little skill,
By little hands are plied
While little hands make vain pretence
Our wanderings to guide

Ah, cruel Three! In such an hour
Beneath such dreamy weather,
To beg a tale of breath too weak
To stir the tiniest feather!
Yet what can one poor voice avail
Against three tongues together?

Imperious Prima flashes forth
Her edict to 'begin it'-
In gentler tone Secunda hopes
'There will be nonsense in it!' -
While Tertia interrupts the tale
Not more than once a minute.

Anon, to sudden silence won,
In fancy they pursue
The dream-child moving through a land
Of wonders wild and new,
In friendly chat with bird or beast -
And half believe it true.

And ever, as the story drained
The wells of fancy dry,
And faintly strove that weary one
To put the subject by,
'The rest next time -It is next time!' The happy voices cry.

Thus grew the tale of Wonderland
Thus slowly, one by one,
Its quaint events were hammered out -
and now the tale is done,
And home we steer, a merry crew,
Beneath the setting sun.

Alice! a childish story take,
And with a gentle hand
Lay it where Childhood's dreams are twined
In Memory's mystic band,
Like pilgrim's wither'd wreath of flowers
Plucked in far-off land

En castellano:

En plena tarde dorada
muy lentamente nos deslizamos;
porque nuestros remos son poco diestramente
manejados por pequeños brazos,
mientras pequeñas manos en vano pretenden
guiar nuestro ambular.

Ah, las crueles Tres! En semejante hora,
bajo este cielo de ensueño,
pedir un cuento, cuando la brisa leve
basta para agitar la pluma más liviana!
Pero qué puede hacer una pobre voz
contra tres lenguas aliadas?

La imperiosa Prima lanza primera
su orden: "Comience".
Más suavemente, Secunda espera:
"Será una historia sin sentido!"...
mientras Tertia no la interrumpe
más que una vez por minuto.

Pronto, entregadas a un súbito silencio,
en la imaginación persiguen
a la niña del sueño a través de un país
de nuevas e insensatas maravillas,
en amistosa charla con aves o bestias...
Y casi lo creen cierto.

Y siempre, cuando la historia agota
las fuentes de la imaginación,
y débilmente intenta el narrador cansado
postergar la historia:
"El resto la próxima vez..." "Ahora es la próxima vez!"
las voces felices exclaman.

Así nació la historia del País de las Maravillas:
así, lentamente, una por una,
fueron forjados sus extraños hechos...
Y ahora el cuento ha terminado,
y remamos hacia casa, alegre tripulación
bajo el sol poniente.

Alicia! Coge esta historia infantil
y con suave mano ponla
donde los sueños de la Niñez se abrazan
en el místico lazo de la Memoria,
como marchita guirnalda de peregrino,
recogida en una tierra muy lejana.

En français:

Dans l’éclat doré de l’été, indolemment,

Nous dérivons sous les saulaies,

Car nos deux avirons

Sans force sont tirés,

Et de moins enfantines

S’imaginent guider notre errance.

Ah ! cruel trio ! Alors même

Que le ciel invite tant à rêver,

Réclamer un conte à qui n’a de souffle

Pour soulever la plus légère des plumes !

Mais que peut une pauvre voix

Contre trois langues à la fois ?

L’impérieuse Prima exige :

« Que l’on commence ! »

Segunda demande plus gentiment :

« Que cela n’ait ni queue ni tête ! »

Tertia, elle, n’interrompra le conteur »

Pas plus d’une fois par minute

Bientôt, réduites au silence,

En imagination elles suivent

Notre héroïne en ce pays

Aux merveilles surprenantes

Aux bêtes douées de la parole,

Et finissent par croire à son existence.

Et comme les puits de l’imagination

Se tarissent à mesure du récit,

Et que le conteur cherche à rompre

D’un faible : « la suite, à demain. »

« C ‘est maintenant, demain ! »

Lui font écho trois joyeuses voix.

Ainsi se fit l’histoire du Pays des Merveilles,

Ainsi, une à une, ses étranges aventures se forgèrent

Et maintenant le conte est fini,

Et l’équipage, ravi,

Au soleil couchant, vogue vers le logis.

Alice ! prends cette histoire enfantine,

Et de ta douce main,

Dépose-la parmi les rêves d’enfance,

Mêlés au souvenir de nos vénérées équipées,

Telle la guirlande de fleurs,

Que d’un pays lointain ramène le pèlerin.

Fotos: John Tenniel

Walt Disney's cartoon

Annie Leibovitz

Tim Burton's film

Simply beautiful food

2010-01-30T18:21:00.004+01:00

El desayuno es mi comida favorita. Me encantan los brunchs, adoro los croissants, los croissants de chocolate, los panecillos de chocolate, los panecillos de leche, los caracoles con pasas, los muffins, los scones, los cakes, las tostadas, las crêpes, los cereales, el müesli, los scrumble eggs, el café con leche, el té... Por eso me gustó en seguida el blog Simply Breakfast, uno de los blogs de la fotógrafa Jennifer Causey. Cada día, hace una foto de su desayuno. Simplemente. Quizás no lo parece pero hacer fotos a la comida es extremadamente complicado. De hecho, lo he intentado, para publicar aquí algunas de mis recetas favoritas, pero todavía no he llegado a estar satisfecha con el resultado.

Ya que hablamos de recetas de cocina, he descubierto hace unas semanas el blog Simply Recipes, el blog de cocina de una familia, los Bauer. La hija, Elisa, es la que se encarga de llevarlo y de publicar las recetas y secretos culinarios de su familia. El concepto me parece genial, pues yo tengo un cuaderno de recetas a la antigua usanza, en el que escribo o pego no sólo mis recetas (mis famosas lasañas de verdura) o las recetas que encuentro en revistas o en Internet, sino también las recetas de mi abuelita (sus lentejas, sus migas...), de mi madre (los filetes de pechugas empanados en almendras con salsa de uvas...), de mi padre (su boloñesa...), de mi hermana (los espaghettis con salmón y gorgonzola...) o de mis amigos (el cake de chocolate de Nicole...).

Seguimos con la comida, pero esta vez ilustrada. Empecé leyendo el blog de Katika Deconstructing Tonino (que también recomiendo) y luego descubrí The Eat Me Project, otro de sus varios blogs en el que dibuja el menú del día. Dime qué comes y te diré qué día has tenido...

To be continued...

Fotos: Jennifer Causey, Simply Breakfast
Sandra Carrera

BCNegra 2010

2010-01-29T18:39:00.001+01:00

Siempre acaba apareciendo un taxi, ya sea en las películas y las series o en las novelas. Y en particular en las del género "negro". En este caso, un taxi, el cuerpo de una mujer misteriosa y una gallina protagonizan el cartel de BCNegra 2010, la semana de la novela negra de Barcelona, que tendrá lugar del 1 al 6 de febrero. Y no sólo se hablará de taxis. Ni tampoco de novela negra sueca.

Y para entretenerse hasta el día 1, se puede seguir la primera novela Twitter de España: Serial Chicken.

iPad, what else?

2010-01-29T14:09:00.002+01:00

Il faut bien en parler puisque tout le monde en parle, non? Mauvais argument. Il faut en parler parce qu'il s'agit peut-être là d'un élément clé pour le futur de la presse écrite. Et puis dès qu'Apple fait son show, tout le monde répond présent. Les médias, en particulier, puisque le secret qu'engendre chaque nouvelle invention de la pomme magique les mets dans tous leurs états. Les médias, surtout, puisque comme écrit Luc Debraine dans Le Temps:

"Les médias sont sympathiques avec Apple. Quelle entreprise ne rêverait pas de la promotion aussi planétaire que gratuite dont vient de bénéficier la tablette iPad? Il faut dire que les médias, en particulier la presse écrite, ont un intérêt existentiel, presque ontologique, pour cette ardoise de verre et d’aluminium. Elle, ou l’une de ses concurrentes à venir, pourrait lui sauver la mise.

Ou tout au moins l’aider à réparer une erreur stratégique commise il y a quelques années, en période de haute conjoncture. Cette erreur a consisté à basculer gracieusement des articles, des photos ou des vidéos sur le Web, en espérant très fort que la publicité suffirait à rentabiliser la dématérialisation du contenu journalistique. Mais la pub, cette ingrate, est peu venue.

Dans le même temps, tout le monde s’est habitué à consommer de l’information gratuite sur le Web, surtout avec l’aide du suceur de sang médiatique qu’est Google. Revenir en arrière sera difficile.

A moins que l’iPad réussisse avec l’écrit ce que l’iPod a réussi avec la musique: faire payer du contenu grâce à une interface simple, amusante, nomade et maligne".

Le iPad, malgré les premières vagues de critiques et d'adulation, trouvera son marché. La première version laissera place à la deuxième, meilleure, plus performante, etc. Les incrédules de l'iPhone se mordent les doigts maintenant... il en sera de même pour l'iPad.

Literatura, alcohol y drogas - Littérature, alcool et drogues

2010-01-28T21:00:00.003+01:00

He descubierto hoy en la Web de la revista Life, y gracias a mi hermana, una serie de fotos y citas de autores famosos alcoholicos y drogadictos, entre ellos Baudelaire, Poe, Dorothy Parker, Kerouac, Hemingway, Burroughs, Hunter S. Thompson, Dylan Thomas y otros veinte autores. El mito de la escritura desde la oscuridad siempre tendrá sus genios, sus defensores y sus adictos, aunque, junto a él, siempre coexiste el mito de la escritura desde la luz.

J'ai découvert, aujourd'hui, sur la page Web du magazine Life, et grâce à ma soeur, une série de photos et de citations d'auteurs célèbres, alcooliques et drogués, parmi eux Baudelaire, Poe, Dorothy Parker, Kerouac, Hemingway, Burroughs, Hunter S.Thompson, Dylan Thomas et encore vingt autres auteurs. Le mythe de l'écriture depuis l'obscurité aura toujours ses génies, ses défenseurs et ses dépendants, même si, à ses côtés, coexiste toujours le mythe de l'écriture depuis la lumière.

"Drinking is an emotional thing. It joggles you out of everyday life, out of everything being the same. It yanks you out of your body and your mind and throws you against the wall. I have the feeling that drinking is a form of suicide where you're allowed to return to life and begin all over the next day. It's like killing yourself, and then you're reborn. I guess I've lived about ten or fifteen thousand lives now." Charles Bukowski

Lost... in series

2010-01-28T20:37:00.005+01:00

Siempre me han gustado las series. No todas las series, por supuesto, ni tampoco en cualquier momento de mi vida, pues descubrí hace tiempo que pasa con las series como con la música o la literatura: puede ser interesante tener en cuenta la etapa, el momento de tu vida (o el humor del día) en el que te encuentras. El caso es que no me atrevo a hacer una lista de todas las que he seguido con más o menos fidelidad. "Más o menos fidelidad" significa que algunas las he visto desde el primer capítulo hasta el último cuándo las daban por la tele por primera vez. Sí, en ese pasado lejano en el que mirábamos las series cien años más tarde que los estadounidenses (las series suelen ser casi siempre made in USA, no?) con una fidelidad devota y respetuosa; otras las he visto enteritas pero después del final de la última temporada, muchas las he ido viendo sin seguírlas, al hazar de tardes de domingo lluviosas y aburridas (y en Ginebra en invierno hay muchas tardes de domingo así o por lo menos las hubo durante gran parte de mi infancia y adolescencia) y a algunas (the best of the best of the top of the pop) las puedo volver a ver sin cansarme, en Dvds, por Internet, en la tele cuándo las vuelven a dar (bueno, en realidad esto sólo me pasa con Sex and the City, es adictiva, nunca me canso de volver a ver por vigésima quinta vez cómo Carrie y Mr.Big bailan al son de "Moon River" antes de que Mr.Big deje Nueva York...). Otras las veo sin verlas, las miro un poquito, me olvido de ellas, vuelvo a ver algún capítulo, dejo de verlas... El caso es que me asustaría averiguar cuántas horas he pasado viendo series delante de la televisión/la pantalla de mi ordenador en 30 años. Y no, no quiero que nadie intente hacer ese cálculo por mi. Mil gracias.

No recuerdo cuál fue "la" primera. Pero mis primeros recuerdos tienen mucho que ver con las canciones de los títulos de crédito. Quién no recuerda la música de Little House on the Prairie/La pequeña casa en la pradera? Luego siguieron Happy Days, Arnold and Willy/Arnold, Eight is enough!/Con ocho basta, Love Boat/Vacaciones en el mar, McGyver, Murder, She Wrote/Se ha escrito un crimen... Beverly Hills 90210/Sensación de vivir, Saved by the Bell/Salvados por la campana... ER/Urgencias, X-Files/Expediente X, Sex and the City, Six Feet Under/A seis pasos bajo tierra, Dawson's Creek/Dawson crece, Gilmore Girls/Las Chicas Gilmore... The Soprano, Lost, The Wire, Prison Break, Dexter, Damages, Mad Men, Heroes, Roma, The Tudors, Brothers and Sisters, Fringe, The Big Bang Theory, Flashforward... Sí, con la edad mejora el gusto (aunque siempre puede haber algún tropiezo por el camino de la sabiduría), pero quién no ha sido seguidor de alguna de las muchas malas series para adolescentes? Quién? Bien, que la o él que nunca haya pecado me tire la primera piedra.

En cuanto a las series europeas, confieso debilidad por las series de la BBC (dicha debilidad empezó gracias al estudio del inglés): todas las adaptaciones de las novelas de Jane Austen en varios capítulos (nadie podrá superar a Colin Firth interpretando a Darcy), las adaptaciones de las novelas de las hermanas Brontë, las adaptaciones de las novelas de Elizabeth Gaskell (en particular Cranford y Return to Cranford, que se emite actualmente), Hope Springs, Mistresses, Lark Rise to Candleford, etc. Sí, sobre todo series de época, con trajes de época y todo el "tralala". Y esas preciosas teteras y tazas de porcelana decoradas con delicadas flores. Y esas tapicerías románticas y victorianas. Sí.

Podría añadir algunas series francesas, sobre todo policiacas, que miraba con mi madre siendo pequeña y adolescente (sobre todo los jueves y con pizza): Le Commissaire Moulin, Navarro, Julie Lescaut, o las series "del verano", que sólo tenían entre ocho y diez capítulos y se emitían desde principios de julio hasta finales de agosto, como Les Coeurs Brûlés, Les Yeux d'Hélène o Zodiaque, todas igual de malas, pero el calor del verano atonta y hay que hacer tiempo antes de salir de fiesta. En cuanto a las series españolas, se pueden apuntar algunos capítulos de Aquí no hay quién viva (al principio), de Los hombres de Paco (también al principio) y poco más. Sólo sigo con fidelidad a una, aunque no empecé a verla cuándo empezaron a emitirla y recuperé mi retraso gracias a Internet. Tengo que añadir/confesar que me encanta/estresa/pone de los nervios/asusta El Internado.Ufff, bueno, pues me he quitado un peso de encima con esta lista/confesión.

Y a qué viene todo esto? Pues necesitaba hacer una lista, es una de las actividades que centra y mantiene mi concentración y mi mente en un estado tranquilo y paciente. Y es que ya casi ha llegado el momento, faltan sólo unos días para descubrir el principio del final de Lost... La serie que ha cambiado la forma de ver la tele y de vivir las series a través de la Web. La serie que ha propulsado blogs de fans, foros, blogs de críticos de series a un nivel nunca alcanzado. La serie que ha desencadenado un verdadero movimiento de imaginación global en torno a su propia esencia y su propio sentido. Qué significa todo lo que pasa en Lost? Quién son esos perdidos en realidad? Qué es la isla? Qué va a pasar? Quién está vivo y quién está muerto? Y sobre todo, estará a la altura ese final? Ahora mismo, millones de personas cruzan los dedos para que así sea (bueno, quizás me estoy poniendo dramática, pero es que, es que, es que, es que ES EL FINAL DE LOST!). Bien, hasta el 2 de febrero pienso sentarme en la postura del loto y meditar.

Edit: Hoy (29 de febrero) en elpaís.com, Lost 6.0: adiós a una religión moderna, por Inés Muñoz Martínez-Mora

Edit2: Como me acaba de señalar Sara en su comentario, me he olvidado de Friends, cómo puede ser eso? La edad, no tengo otra explicación...

La vida secreta de la hiedra

2010-01-27T00:37:00.007+01:00

La "Ivy League" o Liga de la hiedra es el nombre "poético-vegetal" que se le da a la asociación atlética, y, en general, al grupo de universidades compuesto por las ocho universidades privadas más antiguas del noreste de los Estados Unidos, repartidas entre algunos de los trece primeros Estados fundadores: Brown, en Rhode Island, Columbia y Cornell, en New York, Dartmouth College, en New Hampshire, Harvard, en Massachusetts, Pennsylvania University, conocida como Penn, en Pennsylvania, Princeton, en New Jersey y Yale, en Connecticut. Son universidades prestigiosas, elitistas y muy competitivas. Yale, por ejemplo, acepta a menos del 10% de las 20.000 solicitudes que recibe anualmente. Se encuentran en algunos de los Estados con mayor nivel económico de todo el país. Por qué "Ivy"? Porque la hiedra es la planta que crece y trepa por los muros impregnados de sabiduría de sus edificios muy "vieille Europe" de estilo británico (ladrillo rojizo, columnas blancas, inmensas bibliotecas de madera maciza, etc.). Harvard es la más antigua, fue fundada en 1636, le sigue Yale, fundada en 1701, Pennsylvania, en 1740, Princeton, en 1746, Columbia, en 1754, Brown, en 1764, Dartmouth, 1769 y Cornell, inaugurada en 1865.

Cada una de ellas tiene un lema, una o varias palabras que sintetizan su esencia misma, en latín (recordemos que todas ellas han sido fundadas por grupos religiosos como los Calvinistas, los Batistas o la Iglesia de Inglaterra) o en inglés (una cita de Ezra Cornell, fundador, junto a Andrew Dickson White, de Cornell University):

Harvard: Veritas, La verdad

Yale: Veritas et Lux, La verdad y La luz

Penn: Leges sine moribus vanae, Leer sin moral es inútil

Princeton: Dei sub numine viget, Florece bajo el poder de Dios

Columbia: In lumine Tuo videbimus lumen, En tu luz veremos la luz

Brown: In Deo Speramus, En Dios Esperamos

Dartmouth College: Vox clamantis in deserto, Una voz clamando en el desierto

Cornell: I would found an Institution where any person can find instruction in any study, Quería encontrar una institución en la que cualquier persona pudiese hallar el conocimiento sobre cualquier cosa

Tengo que confesar que siempre me han fascinado estas universidades y sus historias. No por formar una asociación atlética sino por su prestigio y su elitismo, por supuesto. A quién no le fascinan el prestigio y el elitismo? Por sus enormes bibliotecas y la tranquila belleza de los jardines de sus campus. Por sus robles centenarios y rojos en otoño (o por sus inmensos rascacielos grises, en el caso de la Columbia de NY). Por los mitos y secretos que las rodean. Las famosas hermandades "Kappa Delta Gamma" o "Alpha Omega y etcétera", esas sociedades secretas repletas de los futuros líderes políticos, económicos, industriales y artísticos, sí, las sociedades que, en realidad, gobiernan nuestro mundo mundial repleto de complots y teorías de la conspiración. También siento una gran debilidad por sus sweatshirts grises con capuchas y blasón incluido. Y por sus noches anteriores a los exámenes, cuándo todos los estudiantes se quedan estudiando en las bibliotecas hasta las tantas de la madrugada... con inmensas "take away cups" llenas de café.

Sí, lo que me fascina es la mitología construida en las series estadounidenses en torno a estas universidades en las que él o los protagonistas de la serie desean ser aceptados y en cómo sus padres o abuelos ricos/las becas para los listillos/una herencia imprevista/el crédito del banco se lo permiten. A mi me pueden esas escenas en las que la protagonista recibe "el" sobre que le permitirá, o no, formar parte de la vida secreta de la hiedra. No puedo evitarlo, cada vez me pasa lo mismo: parece que me han aceptado a mi, y entonces me imagino tomando esos cafés en tazas de cartón, agitando las banderitas triangulares con los colores del equipo de fútbol de mi universidad, paseando por los parques llenos de robles rojos, flotando con la consciencia de que pronto dominaré el mundo con mis amiguitos "Kappa Gamma y algo más".

Fotos: 1. Harvard en otoño, John Paul Jones, Very Noice
2. La entrada de Harvard "encadenada" JB Reed, Bloomberg News
3. Princeton bajo la nieve, Ron Saari
4. Brown, Richard Benjamin

Bilinguismes - Bilingüismos

2010-01-23T21:38:00.002+01:00

"O Poète, ô bilingue, entre toutes choses bisaiguës, et toi-même litige entre toutes choses litigieuses- homme assailli du dieu! homme parlant dans l'équivoque!..."

Vents, Alexis Léger dit Saint-John Perse

"O Poeta, o bilingüe, entre todas las cosas azuela de dos filos, y tu misma litigio entre todas las cosas litigiosas- hombre asaltado del dios! hombre que habla en la ambigüedad!..."

Vientos, Alexis Léger llamado Saint-John Perse

Est bilingue celui qui parle deux langues ainsi que celui qui utilise la même langue mais à travers divers prismes de langage. Le bilingue parle toujours dans l'équivoque et erre dans l'incertitude, dans l'imprécision, dans le doute.

Es bilingüe él que habla dos idiomas así como él que utiliza el mismo idioma pero a través de diversos prismas del lenguaje. El bilingüe siempre habla desde la ambigüedad y erra en la incertidumbre, en la imprecisión, en la duda.

Periodismos

2010-01-22T14:01:00.001+01:00

No se pierdan hoy en El Mundo el artículo de Jacobo G.García, que escribe desde Puerto Principe, titulado "Periodistas, o niños de papá?". Su crítica de un cierto periodismo, ejercido "bajo el cobijo de la gallina de la AECID (Agencia Española de Cooperación Internacional y Desarrollo)" por periodistas perdidos y asustados a la hora de "enfrentarse solos a una ciudad destrozada de la que lo desconocen todo" merece la pena. Sobre todo al citar un texto entero de Arturo Pérez Reverte, Patente de corso, publicado en el XLSemanal del 10 al 16 de enero de 2010.

Y es que vagan por el mundo muchos periodistas a los que les gustaría ser Alatristes pero que no alcanzan ni a periodistas de ficción...

formspring.me

2010-01-20T22:48:00.002+01:00

Un nuevo invento para estar conectados/enredados/desquiciados/ vamos, super-hiper Internet 2.0 users o, mejor dicho, perdidos en el gran caos de la Web... y yo, fanática de las nuevas tendencias/curiosidades/tonterías de Internet pues ya tengo una cuenta. Si queréis hacerme cualquier tipo de pregunta:

Ask me anything http://formspring.me/ensuisse

Une nouvelle invention pour être connectés/emmélés/énervés, bref, super-hyper Internet 2.0 users ou, en d'autres mots, perdus dans le grand chaos du Web... et moi, fanatique des nouvelles tendances/curisosités/imbécilités d'Internet, ben j'ai déjà un compte. Si vous voulez me poser n'importe quelle question:

Ask me anything http://formspring.me/ensuisse

Ayudar a Haiti

2010-01-18T19:54:00.001+01:00

Todos los que quieran ayudar a las víctimas del terremoto de Haiti pueden hacerlo, entre otras cosas, a través de los siguientes links (algunos ya citados en el blog Sueño Diario):

Cruz Roja Española
Intermon Oxfam
Médicos sin fronteras
Médecins sans frontières
Ayuda en acción
Colabora con Haiti
Help Haiti Now
Aider Haiti Fondation
Médecins du monde
Médicos del mundo

Foto: Agencia EFE

The Guernsey Literary and Potato Peel Pie Society

2010-01-18T19:14:00.000+01:00

Una de mis últimas lecturas ha sido The Guernsey Literary and Potato Peel Pie Society (La sociedad literaria y el pastel de piel de patata de Guernsey), de Mary Ann Shaffer y Annie Barrows. Hacía tiempo que quería leer esta novela, primero porque su título me sorprendió, despertó mi curiosidad (es realmente posible hoy en día publicar un libro con un título tan curioso y largo, digno de Los papeles póstumos del Club Pickwick de Dickens?) y luego porque es la típica novela que se publica sin ruido, sin publicidad pero cuya reputación va creciendo de boca en boca hasta que, finalmente, las voces se elevan y llenan el espacio sonoro con críticas y opiniones diversas. Mi madre compró esta novela hace ya varios meses y la tenía guardada en un baúl de mimbre, baúl en el que guarda todos los libros que esperan "su turno" para ser leídos o devorados. Como la tranquilidad de una aldea gallega en invierno siempre es un decorado propicio para la lectura, me adelante a su propia lectura.

La sociedad literaria y el pastel de piel de patata de Guernsey es una novela epistolar. Juliet Ashton, joven autora inglesa que ha logrado una cierta fama publicando semanalmente crónicas ácidas, irónicas y llenas de humor de la vida durante la guerra, quiere pasar página y escribir un libro más serio, dejándo atrás los terribles recuerdos de los bombardeos de Londres y de los años de terror. Estamos en 1946 y Juliet intercambia cartas con su editor y mejor amigo, con la hermana de este, su mejor amiga, hasta que un desconocido, Dawsey Adams, le escribe porque tiene entre sus manos un libro de Michael Lamb que le perteneció a ella y le pide que le mande a Guernsey (isla anglonormanda, situada en el Canal de la Mancha, dependencia de la corona británica y ocupada por los Nazis durante la II Guerra Mundial) los demás libros de Lamb. Juliet descubre entoncés a Dawsey y a los demás miembros de la sociedad literaria de Guernsey, con los que inicia una rica correspondencia y que le empiezan a contar cómo, gracias a los libros, pudieron soportar la ocupación. Descubriendo sus historias y anécdotas, sus opiniones sobre las hermanas Brontë, Jane Austen, Dickens, Proust o Séneca, y en particular a Elizabeth, la otra protagonista de la novela, Juliet encuentra un sentido a la vida y el hilo conductor de su nueva novela.

En tiempos de crisis, la literatura y reunirse con buenos amigos pueden salvar nuestras almas de la deshumanización. Ese parece ser el mensaje de Mary Ann Shaffer, librera, bibliotecaria y editora estadounidense, y de su sobrina Annie Barrows, que le ayudó a acabar la novela antes de morir. No es un texto que tiene la pretensión de poner palabras sobre el sufrimiento de las víctimas del nazismo sino que ofrece un punto de vista distinto, una bonita historia que nos demuestra que la lectura puede salvarnos del terror, porque "leer buenos libros te impide disfrutar de los malos".

Un bosque de maravillas y monstruos

2010-01-15T14:14:00.000+01:00

Pasar muchas horas en Internet tiene mucho que ver con los paseos por el bosque. A veces te pierdes, ya no sabes ni dónde estás ni a dónde vas, pero sigues y acabas topándote con maravillas o con monstruosidades, dependiendo de la suerte que corras. Ahora que lo pienso, la Web podría describirse con el título de la última película de Spike Jones, inspirada por el cuento de Maurice Sendak, "Where the wild things are".

Pues lo dicho, hacía tiempo que quería compartir algunos de mis más preciados descubrimientos. Varios aparecen en mi lista de blogs, aunque no todos son blogs. Están escritos en francés, en castellano o en inglés, y logran, con un texto, una imagen o un video, inspirarme, hacerme reír o pensar. Intentaré compartir a menudo mis nuevos descubrimientos. Aquí tenéis una primera selección:

Cachemire et Soie es el primer blog que empecé a leer hace ya varios años. Anne-Solange Tardy es parisina y, por supuesto, habla de moda, literatura, cocina, fotografía, etc. Escribe textos poéticos y dulces, sobre sus recuerdos de infancia, su vida diaria o las cosas que la inspiran. Colecciona imágenes y crea pequeños objetos con sus manos. Ha escrito dos libros de "cheek-lit".

Design Sponge es un blog de diseño y creación. Me paso horas admirando las fotos, los colores, las nuevas creaciones, los arreglos florales. Es pura estética y armonía. Y necesitamos armonía.

Luxirare es el blog de una neoyorkina que habla de moda y cocina. De hecho en su página de inicio queda todo muy claro: "Killer clothes and Fine Cuisine". Ha ido más allá de lo que se puede hacer en un blog, de hecho, su blog es el futuro de la blogosfera. No os perdáis sus videos. Flipantes.

He descubierto este blog gracias al de Géraldine Dormoy, Café Mode, un blog de moda de muy alto nivel, serio, lleno de conocimientos y críticas profundas.

New Math by Craig Damrauer es ácido, irónico, inteligente, brillante. Cada lunes, nos ofrece una ecuación como esta:

o como esta:

Puente aéreo es el blog literario (y de cine, y de filosofía) de Gustavo Faverón Patriau. Leer su "Test de Wilde".

To be continued...

Eywa o las conexiones más allá de la Web

2010-01-14T00:58:00.001+01:00

Hace unas horas que he salido del cine, absolutamente asombrada después de haber visto "Avatar". El guión se vislumbra tras diez minutos de película, de hecho no es el mayor logro de James Cameron y no aporta nada nuevo a la historia del cine. Pero las imágenes en 3D, los efectos especiales, la creatividad que se esconde detrás del invento de Pandora, un planeta habitado por los Na'vi y otras criaturas extrañas, son increíbles. Casi tres horas de película con unas gafas para ver las múltiples dimensiones de la realidad por encima de mis gafas de miope y palomitas multicolores... puro entretenimiento en el buen sentido de la palabra.

Pero como siempre me pasa después de ver "puro entretenimiento", necesito encontrar "algo más", un poco de profundidad más allá del espectáculo, en este caso "camerioniano". El hombre es el alien destructor de la naturaleza. Vale. La naturaleza es la deidad a la que todos estamos conectados, a la que tenemos que respetar, pues, si la destruimos, nos destruimos a nosotros mismos. Vale. Por cierto, la influencia de Hayao Miyazaki me parece evidente y Pandora y sus habitantes me han recordado "Nausicaä del Valle del Viento".

Más allá de lo que nos cuenta "Avatar", yo me he quedado con Eywa, su divinidad, un árbol luminoso cuyas ramas brillantes vibran al son de las almas de los antepasados. Eywa es la gran conexión que existe entre todos, animales, humanos, Na'vi, fauna y flora. Eywa es una especie de World Wide Web con un tronco y unas bolitas de algo parecido a las plumas y con forma de medusa que flotan a su alrededor. Sí, en eso estuve pensando, sin darme cuenta del todo, durante gran parte de la película, a pesar de la inmensa fantasía que me rodeaba (recuerdo que llevaba gafas 3D y que no dejé de remover las manos delante de mi para ver si conseguía tocar todo lo que veía... incluidas las medusitas de plumas... Repito: puro entretenimiento.).

Puesto que se trata de pensar como un avatar, entonces si Eywa es el gran WWW, los humanos/alienígenas son, quizás, el anteproyecto de Ley de Economía Sostenible (LES) en cuya disposición adicional primera (el enlace forma parte del dossier especial muy completo de El País sobre el tema) se regula el cierre de webs que faciliten sin permiso contenidos protegidos por derechos de autor. Y los Na'vi somos los usuarios de Eywa, perdón de Internet, unos pequeños "David" azules ante un "Goliat" de hierro autoritario que todavía no se ha dado cuenta que ha perdido.

Ya he dado mi opinión sobre este tema, y como escribe Inés Avesta en su blog, todo esto es como intentar "ponerle puertas al mar". Pero resulta agotador observar la energía que pierden algunos para elaborar algo que ya es obsoleto, que no servirá para nada porque "la gran conexión" está por encima de todo esto, pues ya estamos más allá de lo que intuimos. Por mucho que lo intenten, por mucho que logren molestarnos, no conseguiran parar algo que ni entienden ni pueden controlar.

Para más información, recomiendo la lectura de las siguientes Webs: Asociación de Internautas, Asociación de Usuarios de Internet, EXGAE, Hacktivistas, No al cierre de webs y Red-Sostenible.

Y que Eywa nos ayude.

La receta mágica del triunfo

2010-01-12T13:16:00.006+01:00

Aunque a veces cuesta volver de vacaciones y/o empezar un nuevo año, aquí estamos otra vez. Y para ponernos en marcha como es debido, un regalo que nos ofrece el empresario catalán Luis Bassat en el Elle España del mes de enero (será que hasta las revistas de moda quieren facilitarnos la famosa cuesta de enero... o será la cuesta de la crisis?):

1. Sé realista Conocer tu verdadero talento te permitirá dedicarte a lo que haces bien.
2. Ten confianza en ti Aunque el reconocimiento tarde en llegar, no puedes abandonar.
3. Organízate La clave para aprovechar el tiempo al cien por cien es tener un orden.
4. No busques el dinero No es el fin, sino la consecuencia de ser muy bueno en algo.
5. Elige bien a tu pareja Sin una excelente compañía para el camino a tu lado es muy difícil alcanzar cualquier meta.

Me alegra poder decir que cumplo perfectamente con el punto 4, pues nadie elige estudiar Humanidades y Periodismo para hacerse rico... El realismo, que siempre fue mágico hasta que acabé la carrera, me lo tomo, desde entonces, sólo, sin azúcar y a diario. La confianza está un poco enfadada, y es que aunque me fío de mi misma, no me acabo de fiar de lo que me rodea ni de la estructura económica en la que me ha tocado cumplir 30 años. La organización es mi mantra, tengo un pasaporte suizo que lo demuestra, y numerosos testigos "víctimas" de mis manías. En cuanto a la pareja, ahí está, una montaña indestructible, una perfecta compañía. Pues ya está, creo que le voy a mandar mi currículo al señor Bassat, ya estoy lista para triunfar y alcanzar el éxito. Sr.Bassat, you've got a mail!

Foto: Sandra Carrera

Les hiboux - Los buhos

2009-12-28T01:31:00.001+01:00

Les hiboux m'inspirent, m'intriguent, me fascinent et m'animent. Je les collectionne, sous toutes les formes possibles et imaginables. J'ai trouvé cette illustration sur "Un crayon dans le coeur", un blog BD que je suis avec fidélité. Sur ces mots, bonne fin d'année!

Los buhos me inspiran, me intrigan, me fascinan y me animan. Los colecciono, de todos los tipos posibles e imaginables. He encontrado esta ilustración en "Un crayon dans le coeur", un blog de cómic que sigo con fidelidad. Buen fin de año!

Frederik Peeters

2009-12-28T00:02:00.007+01:00

Les élèves de la Haute École d'Art et de Design (HEAD), dont ma soeur, Sandra Carrera, ont organisé une exposition autour de l'univers de Frederik Peeters, dessinateur suisse.

L'exposition est un parcours presque utérin, entre sons et images, où le spectateur, plongé dans la pénombre, découvre une série de dessins tirés des planches de Peeters auxquels se superposent des images projetées qui les complètent et les prolongent. Vers la fin du parcours, on peut écouter des extraits d'un entretient, que les élèves de la HEAD ont réalisé avec Peeters et lire des phrases clés pour comprendre son travail.

Une phrase en particulier a retenu mon attention:
"Ma tendance est celle de « l’aventurier du dedans, du spéléologue intérieur »,
qui va creuser les choses enfouies en lui-même, qui ne sont pas directement accessibles".

Bibliothèque de la Cité jusqu'au 31 janvier

Planche de Pillules bleues

Planche de Lupus

Planche de Koma

Cuento de Navidad - Conte de Noël

2009-12-27T14:00:00.002+01:00

En castellano:
Me encanta la nieve y por eso siempre intento pillarla haciéndole unas cuantas fotos. Estas últimas en Ginebra (sí, es más fácil ver nieve en Ginebra que en Barcelona, que le vamos a hacer) pero la nieve no se deja pillar así como así. Es muy potente, pues puede suspender todos los vuelos que tenían que salir del aeropuerto de Ginebra el 20 de diciembre por la tarde (y de otras muchas ciudades de Europa y del mundo durante todo ese primer fin de semana de vacaciones de Navidad), incluido el mío, y sin embargo no se la puede atrapar, si la tocas, se derrite, se transforma en gotitas de agua.

En eso, se parece al personal de EasyJet que, tras semejantes nevadas, desaparece, no es capaz de organizarse y, cuándo por fin logras reservar un vuelo para el 22 (para el 21 estaban todos completos cuándo, tras intentarlo durante cuatro horas, conseguí, a las once y media de la noche, conectarme a la web colapsada de la compañía para cambiar el billete), te hace esperar seis horas y media en el aeropuerto, sin dar ningún tipo de información (sin embargo, según contó otra pasajera informada por amigos catalanes, en el aeropuerto del Prat las pantallas anunciaban que el avión, que tenía que llegar a las once de la mañana, no llegaría hasta las 4h30 de la tarde... aunque finalmente llegó a las 17h30) y, con su grandísima generosidad te ofrece un bono de 5 francos suizos (3€) por persona para un refresco... Para información, el precio de una bebida (sin alcohol) en cualquier bar del aeropuerto de Ginebra es de 4,50 francos suizos.

A pesar de todo esto, me sigue gustando la nieve, lo hace todo más bonito, aunque sea durante unas horas. Eso sí, tras la nieve, lo que queda es humedad y frío. Y es que los sueños, las ilusiones y los cuentos de Navidad duran lo que duran los copos de nieve...

En français:

J'adore la neige et c'est pour cela que j'essaye toujours de la photographier. Les photos qui illustrent ce billet, je les ai prises à Genève (oui, c'est plus facile de voir de la neige à Genève plutôt qu'à Barcelone, je n'y peux rien) mais la neige ne se laisse pas attraper si facilement. Elle est très puissante, elle peut annuler tous les vols qui devaient décoller de l'aéroport de Genève le 20 décembre après-midi (et de beaucoup d'autres villes d'Europe et du monde pendant tout ce premier week-end des vacances de Noël), y compris le mien, mais, en revanche, on ne peut pas l'attraper, si on y touche, elle fond, elle se transforme en petites gouttelettes d'eau.

Dans un certain sens, elle ressemble au personnel d'EasyJet qui, suite aux tombées de neige d'une telle envergure, disparaît, est incapable de s'organiser et, quand enfin on réussit à réserver un vol pour le 22 (tous les vols du 21 étaient complets quand, après quatre heures de tentatives infructueuses, j'ai enfin réussi à me connecter au site web de la compagnie pour changer le billet et cela à 23h30), on te fait attendre six heures et demi à l'aéroport, sans offrir une seule information (alors que, nous l'avons appris grâce aux amis catalans d'une passagère, à l'aéroport de Barcelone, les écrans affichaient dès 11h du matin que notre vol, prévu pour 11h00, n'arriverait pas avant 16h30 (nous sommes finalement arrivés à 17h30...) et, du haut de son incroyable générosité, EasyJet t'offre un bon de cinq francs par personne pour un rafraîchissement... Pour info, le prix d'une boisson (non alcoolisée) dans n'importe quel bar de l'aéroport de Genève est de 4,50 francs.

Malgré cela, j'aime toujours autant la neige, elle rend tout beaucoup plus beau, même si cela ne dure que quelques heures. En revanche, après la neige, ne restent qu'humidité et froid. Un peu comme pour les rêves, les illusions et les contes de Noël qui ont la même durée de vie que les flocons de neige...

Muros

2009-12-27T13:36:00.001+01:00

Hace unos días estuve en Ginebra y pude ver la exposición "Murs - Regards photographiques sur nos murailles contemporaines ("Muros - Miradas fotográficas sobre nuestras muraillas contemporáneas") en el Pont de la Machine (Puente de la Máquina). Y a pesar de mi gran espíritu navideño, le di unas cuantas vueltas impregnadas de triste realidad a mi cabeza llena de renos, pinos y bolitas de Navidad.

Y es que el pasado 9 de noviembre se celebraron los 20 años de la caída del Muro de Berlín. Durante esos días, leí, vi y escuché en los diarios, en Internet, en la televisión y en la radio entrevistas, reportajes y múltiples anécdotas sobre esta fecha tan importante. Qué ilusiones, qué esperanzas nacieron de aquellas piedras derrumbadas... Recuerdo que tenía diez años cuándo se tiro el muro, recuerdo perfectamente las imágenes en el telediario (y el pijama amarillo con dibujitos azules con el que dormía esas noches), recuerdo que mi padre y todos los demás decían y subrayaban lo importante que era lo que estaba pasando, que nunca más un muro separaría a la gente. Pero al ver la exposición organizada por Imaginaid y la Ciudad de Ginebra, sólo se puede pensar en los muros que se han construido desde aquella fecha. A través de las fotografías de los muros contemporáneos construidos por razones políticas, religiosas, económicas o por anexiones territoriales, podemos observar que, una vez más, no sólo se han repetido los mismos errores sino que se han desarrollado con mayor intensidad. Muros en Ceuta, entre Estados Unidos y México, entre Israel y Palestina, entre India y Pakistan, en Chipre, entre barrios pobres y barrios ricos en algunos países democráticos... Los muros crecen como las setas, sean de ladrillos, de hormigón o de alambres, para encerrarnos, protegernos de "los otros" o de nosotros mismos.

Y no es una coincidencia que la exposición tenga lugar encima de un puente peatonal de la ciudad. Muros en un puente, un puente de muros, quizás un puente para unir más allá de todos los muros, físicos y mentales, que construimos para protegernos de nosotros mismos. "Los hombres construyen demasiados muros pero no suficientes puentes", dijo Isaac Newton, como recuerda la exposición.

Se pueden ver 24 obras de fotógrafos como Stephen Duroy, Henri Cartier-Bresson, Anthony Suau, Shai Kremer, Ron Haviv, Henk Kruger o Larry Towell. La exposición se inauguró el 9 de noviembre y se puede visitar hasta el 31 de enero 2010.

Les anniversaires

2009-12-20T02:30:00.000+01:00

Il y a deux façons de fêter un anniversaire en décembre: des ami(e)s, une raclette, beaucoup de vin, et une soirée dans une boîte qui puisse plaire à tout le monde avec frissons garantis dès qu'on aura pausé un pied dehors (où il fait -9°), ou alors des ami(e)s, une fondue chinoise, du vin, beaucoup de chocolat et/ou biscuits et/ou mignardises et/ou salade de fruit citronnée et sucrée avec une longue conversation entre filles. Les deux options sont alléchantes... L'une est au bon plaisir d'un groupe qui vagabonde dans la vingtaine, l'autre remplit de joie des trentenaires en besoin de conversation. L'une est action, l'autre réflexion. L'une me rappelle des souvenirs et des maux de têtes, l'autre m'accompagne sur une route particulièrement verglacée. Les deux comblent des besoins divers, des étapes particulières, de l'insouciance qui ne l'est jamais vraiment, même derrière des yeux qui pétillent, de l'inquiétude qui ne peut s'empêcher d'être ironique et pleine d'humour, même derrière des yeux qui se voilent.

Ces moments-là sont ceux qui permettent de maintenir la tête hors de l'eau, un jour de plus. Et un jour de plus, parfois, c'est tout ce qui compte.

NY 4

2009-12-17T09:54:00.002+01:00

Pour compléter la petite série NY...
Para completar la serie de NY...

Música climática

2009-12-15T16:35:00.000+01:00

Al leer esta nota en el blog de Inés Avesta, he vuelto a escuchar y a ver el vídeo de Joga de Björk, y creo que es una manera perfecta para resumir lo que debería ser la Cumbre del Clima de Copenhague.

Le village de l'Allemand

2009-12-13T11:12:00.003+01:00

Je ne connaissais pas du tout Boualem Sansal jusqu'à ce qu'un ami m'offre Le village de l'Allemand ou Le journal des frères Schiller. Surprise absolue. Ce livre est brillant, choquant, difficile et fait l'effet d'un grand coup de poing. L'histoire de deux frères, de père allemand et mère algérienne, qui voient le jour en Algérie, dans un petit village près de Sétif. Les deux finissent par quitter leur pays pour la France, pour vivre chez des amis de la famille, dans une banlieue parisienne. L'aîné est cultivé, fait des études, devient ingénieur et travaille pour une entreprise qui fabrique des baskettes. Il se marie avec Ophélie, fille d'une sympathisante du Front National. Le cadet est un jeune des banlieues, il n'a pas fini ses études, traîne avec ses amis, ne réfléchit pas trop loin ni trop longtemps.

La fêlure? En écoutant les nouvelles du soir, l'aîné apprend le massacre du village de leurs parents. On est en 1994 et c'est la guerre en Algérie. Les parents de Rachel (contraction de Rachid et Helmut, le frère aîné) et Malrich (contraction de Malek et Ulrich, le frère cadet) ont été assassinés par les islamistes du GIA. Rachel ne dit rien à Malrich et part se recueillir sur la tombe de ses parents. Arrivé dans son village, il retrouve une valise qui contient le passé de son père: un ancien SS qui a travaillé dans de nombreux camps de concentration pour mener à bien la Solution Finale du III Reich. Puis un héros de la guerre d'indépendance de l'Algérie, respecté dans son village, aimé par son épouse et ses enfants. Rachel commence alors un journal et une quête de la vérité qui le mènent à la destruction, de sa vie, de lui-même, au nom des victimes, pour demander pardon, puisque son père ne l'a jamais fait. Puis c'est Malrich qui commence un journal, où il entrelace ce qu'a écrit son frère et son propre chemin de vérité. Avec Malrich, c'est aussi un autre épisode de l'Histoire qui vient semer des doutes: l'islamisation de certaines banlieues françaises.

Je dois dire qu'on ne ressort pas indemne d'un tel livre, qui raconte la Shoah, mais pas seulement. Et les parallèles qui s'établissent sont troublants, entre islamistes qui tuent impunément en Algérie, islamistes qui prennent le pouvoir dans certains quartiers et nazis. Et c'est surtout un livre que tous les profs devraient faire lire à leurs élèves. Car, comme écrit Malrich, convaincu que les islamistes, sur le long terme, veulent faire quelque chose de similaire à ce qu'ont fait les nazis:

"Maintenant que la guerre est déclarée [avec les islamistes de la banlieue où il vit], je vais faire le plus difficile: tout dire aux copains. Ils m'en voudront, ils me rejetteront, ils deviendront fous, mais la vérité est la vérité, elle doit être sue. Je procéderai par étapes, j'ai trop souffert de tout apprendre d'un coup. Je leur dirai qui était mon père et ce qu'il a fait et plus tard, quand ils seront prêts, je leur dirai tout sur l'incroyable machine d'extermination nazie, je leur prêterai mes livres. Je leur dirai que papa ne nous a rien dit et que Rachel en est mort. Et s'ils me posent la question: Et toi, que feras-tu? Je leur répondrai: Dire la vérité, partout dans le monde. Après, on verra."

Un pur moment de plaisir - Un momento de puro placer

2009-12-13T00:10:00.004+01:00

Je ne peux pas me coucher sans poster ça...je pense que maintenant je vais rêver toute la nuit de Gilbert Montagné qui conduit une voiture...en gros, avec Sarko, les aveugles retrouvent la vue... waouh...mieux que Jésus le Nicolas. Et puis la photo de Sarko avec Obama, mmmm, un régal. Sur ce, je vous laisse pour ce moment de pur bonheur avec les jeunes de l'UMP. Cliquez sur le link:
Clip Jeunes UMP

No puedo acostarme sin publicar esta notita... es el vídeo de las Juventudes de l'UMP, el partido de Nicolas Sarkozy. La letra del vídeo se resume con esta frase: "A todos los que quieran cambiar el mundo, venir a andar, venir a cantar, a todos los que quieran cambiar el mundo, venir a andar con nosotros". Además de jóvenes del partido, también salen unos cuantos ministros del Gobierno francés (Rama Yade, Christine Lagarde, Valérie Pécresse, Nadine Morano, Chantal Jouanno, Patrick Devedjian, Eric Besson, Laurent Waukiez, Xavier Darcoz, Eric Woerth) y representantes importantes del partido (Rachida Dati, Stéphanie Fugain, Jean-Pierre Raffarin, David Douillet, Frédéric Lefebvre, Benjamin Lancar, Xavier Bertrand). Y el señor que conduce un coche con gafas de sol es Gilbert Montagné, cantante CIEGO que, por lo visto, gracias a Nicolas Sarkozy-Jesús, ha recobrado la vista. Amen. Mmmm, y esas fotos de Sarkozy con Obama... Disfruten del momento. Y pensar que me averguenzo a diario de la clase política española...
Link vídeo

NY 3

2009-12-12T19:52:00.000+01:00

J'ai presque oublié! Encore un moment mythique, et Big is so Big...
Casi se me olvida! Otro momento clásico, y Big is so Big...

Always NY

2009-12-12T12:58:00.002+01:00

Encore un peu de plaisir pour les yeux...
Otro poco de placer para los ojos...

À la belle Escalade, Savoyards, Savoyards, à la belle Escalade, Savoyards gare, gare!

2009-12-12T12:55:00.008+01:00

En Ginebra, el 12 de diciembre, se celebra la Fiesta de L'Escalade, en conmemoración del intento fallido de los Savoyards (franceses del departamento de Haute-Savoie, a la frontera del Cantón de Ginebra) quienes, bajo el mando de Charles-Emmanuel Ier de Savoie, intentaron invadir Ginebra el 12 de diciembre de 1602. Afortunadamente, el pueblo ginebrino resisitió con valor y honradez (sí, sí, como en todas las leyendas) y se cuenta que una tal Mère Royaume (Madre Reino) tiró su marmite (cazuela) llena de sopa de verduras a las cabezas de varios soldados franceses que intentaban trepar por las murallas que protegían la ciudad de Calvin. Desde entonces, además de los desfiles por la Vieille Ville (el Casco Antiguo), la gente se disfraza, tanto en las escuelas, institutos y universidades como en las numerosas fiestas organizadas ese día, se come la sopa de verduras (en las escuelas, cada niño lleva una verdura lavada, pelada y cortada en trocitos para hacer una gran sopa para todos) y se rompe la marmite (cazuela) de chocolate, llena de verduritas de mazapán. Suelen romperla el más joven y el más mayor del grupo.

Obviamente, yo compré una durante mi último viaje a Ginebra, pero mucho más pequeñita que la de la foto, y esta noche, aunque esté en Barcelona, romperé mi marmite de chocolate.

El domingo, se celebrará en la Vieille Ville el desfile organizado por la Compagnie de 1602 (la Compañía de 1602), la sociedad que lleva a cabo este desfile desde 1926. Este año, más de 800 personas desfilaran con sus trajes de época (de un total de 2.300 miembros que tiene La Compagnie).

Bonne et Joyeuse Fête de l'Escalade à tous!

Article intéressant sur L'Escalade dans Le Temps du 12.12.09

Fotos: Eric Boillat, Compagnie 1602

Sur les minarets - Sobre los minaretes

2009-12-11T20:08:00.005+01:00

En français:

Il m'a fallu plusieurs jours pour me décider à écrire quelques lignes sur les votations suisses du 29 novembre. La majorité des cantons, 57,5% des votants (un taux de participation de 53,4%) ont voté en faveur de l'initiative qui vise à interdire la construction de minarets en Suisse.

D'abord en colère, puis triste et remplie de honte, je ne savais pas exactement par où commencer. Par la campagne xénophobe, impeccablement et implacablement menée par l'UDC? Par les terribles affiches qui ont sali les rues de Genève et du reste du pays pendant des semaines, sous couvert de la liberté d'expression, si chère à ceux qui l'interdiraient illico presto s'ils avaient un pouvoir absolu? Par la responsabilité de l'ensemble de la classe politique suisse qui n'a pas compris quelle était justement sa responsabilité, qui n'a pas su ni voulu faire une campagne combative et dans les règles? Par la peur qui semble miner la majorité des citoyens suisses? Par leur volonté d'agir "en prévention" de quelque chose? Par l'opinion internationale qui semble se réjouir de pouvoir critiquer, lorsqu'elle en a l'occasion, cette petite Suisse si propre sur elle? Par l'incompréhension des autres Suisses qui avons voté contre cette initiative? Par une analyse critique de la démocratie directe, de la responsabilité des votants qui doivent juger avec leur raison et non leurs tripes, alimentées pendant des mois par des discours alarmistes, apocalyptiques et démagogiques au possible? Par le fait que la majorité des musulmans de Suisse (citoyens suisses eux-mêmes dans de nombreux cas) n'ont jamais réclamé la construction de ces minarets? Ou peut-être par la honte que je ressens vis-à-vis de mes ami(e)s musulman(e)s (ET suisses pour certain(e)s)?

Nous avons probablement été naïfs. Même les dirigeants de l'UDC semblaient surpris de leur victoire. Personne n'a vraiment pris au sérieux cette initiative, en particulier les autres partis politiques. Personne n'a vu croître la peur, l'angoisse, la haine, la défiance, personne n'a compris tous ces gens qui allaient voter "au cas où" et non pas "parce que", en signe de protestation, parce qu'ils pensent que personne ne les écoute, que personne ne tient compte de leurs peurs. Et le dimanche 29, certains d'entre nous se sont couchés le mal au ventre et la tête vide.

Et le pire, dans tout ça, c'est que la réalité de l'Islam en Suisse n'a rien à voir avec la peur que cette religion suscite. Comme l'a écrit François Modoux dans son éditorial "La peur et l'ignorance" (Le Temps, 30.11.2009):

"La campagne a pourtant démontré que la réalité de l’Islam en Suisse est en total décalage avec l’image maudite qui colle à cette religion depuis plusieurs années – un intégrisme qui se décline dans des formes aussi choquantes que le terrorisme, la charia, la burka, la lapidation des femmes, etc. Les musulmans de Suisse ne méritent donc pas l’injustice de ce vote sanction inspiré par la peur, les fantasmes et l’ignorance".

Sans compter la condescendance d'un certain Nicolas Sarkozy qui avec son "Nos amis suisses" m'a donnée la nausée (non mais franchement, "Nos amis suisses"?). Encore un qui va profiter de l'occasion pour mener à bien sa propre "fantaisie" identitaire.

Je suis malheureusement certaine que tout ceci n'est qu'un début, que nous aurons droit à beaucoup plus dans un futur proche. La peur au ventre ne cesse de grandir, et dans tous les sens. La mienne y compris.

Image: Variation sur une des affiches de l'UDC, Le Temps

En castellano:

He necesitado varios días para decidirme a escribir unas líneas sobre las votaciones suizas del 29 de noviembre. La mayoría de los cantones, 57,5% de los votantes (con una participación del 53,4%) han votado a favor de la iniciativa que pretende prohibir la construcción de los minaretes en Suiza.

Primero furiosa, luego triste y avergonzada, no sabía por dónde empezar. Por la campaña xenófoba, impecablemente e implacablemente llevada a cabo por la UDC, el partido de extrema derecha suizo? Por los terribles carteles que han ensuciado las calles de Ginebra y del resto del país durante semanas, protegidas por la libertad de expresión, tan apreciada por esos mismos que la prohibirían inmediatamente si tuvieran un poder absoluto? Por la responsabilidad del conjunto de la clase política suiza que no ha entendido cuál era su responsabilidad, que no ha sabido ni querido llevar a cabo una campaña combativa y consecuente? Por el miedo que parece preocupar a la mayoría de los ciudadanos suizos? Por la voluntad de actuar "en prevención" de algo? Por la opinión internacional que siempre parece alegrarse de poder criticar, en cuanto se le da la ocasión, a esa pequeña Suiza tan aseada? Por la incomprensión de los demás Suizos que no hemos votado a favor de esta iniciativa? Por un análisis crítico de la democracia directa, de la responsabilidad de los votantes que tienen que juzgar con su razón y no con sus tripas, alimentadas durante meses por discursos alarmistas, apocalípticos y demagógicos a más no poder? Por el hecho de que la mayoría de los musulmanes de Suiza (ciudadanos suizos ellos mismos en numerosos casos) nunca han reclamado la construcción de dichos minaretes? O quizás por la vergüenza que siento frente a mis amigas y amigos musulmanes (Y suizos en algunos casos)?

Hemos sido, probablemente, muy necios. Incluso los dirigentes de la UDC parecían estar sorprendidos por su victoria. En realidad, nadie se ha tomado muy en serio esta iniciativa, en particular los demás partidos políticos (de derecha y de izquierda). Nadie se ha querido fijar en cómo crecía el miedo, la angustia, el odio, la desconfianza, nadie ha entendido a esas personas que iban a votar "por si acaso" y no "porque", como protesta porque piensan que nadie les hace caso, que nadie tiene en cuenta sus miedos. Y el domingo 29, algunos nos acostamos con dolor de tripa y la cabeza en blanco.

Y lo peor de todo, es que la realidad del Islam en Suiza no tiene nada que ver con el miedo que suscita esta religión. Como lo escribió François Modoux en su editorial "El miedo y la ignorancia" (Le Temps, 30.11.2009):

"La campaña demostró que la realidad del Islam en Suiza no tiene nada que ver con la imagen maldita que se asocia a esta religión desde hace varios años - un integrismo que se declina en sus formas tan chocantes como el terrorismo, la charia, el burka, la lapidación de las mujeres, etc. Los musulmanes de Suiza no se merecen la injusticia de este voto de sanción inspirado por el miedo, las fantasías y la ignorancia".

Sin olvidar la condescendencia de Nicolas Sarkozy quién, con su "Nuestros amigos suizos", me dio nauseas (pero por favor, "Nuestros amigos suizos"?). Otro que va a aprovechar la ocasión que se le da para llevar a cabo su propia "fantasía" patriótica.

Desafortunadamente, estoy segura de que todo esto sólo es el principio, que tendremos derecho a mucho más en un futuro no tan lejano. El miedo no deja de crecer, y hacia todos los lados. Mi miedo también.

Imagen: Variación sobre uno de los carteles de l'UDC Le Temps

Un petit dessin de Chappatte pour la fin...

Una caricatura de Chappatte para el final...

Texto: "El pueblo suizo acaba de hacer una enorme caricatura de Mahomet"

NY

2009-12-10T12:33:00.006+01:00

Le plaisir des yeux c'est aussi ça...
El placer de los ojos también es esto...

Link: Manhattan (Opening)

The lost littérature...

2009-12-05T22:09:00.003+01:00

Il y a quelques jours, j'ai lu "The Lost Symbol" de Dan Brown. Il ne s'agit toujours pas de littérature subtile, profonde, intelligente, grande ou bonne, mais c'est du pur "entertainment" à l'américaine et ça marche. Bon, j'ai quand même une bonne excuse: le fait d'être une semaine dans mon petit village dans les montagnes de Galice où, à cette époque de l'année, il pleut, il fait froid, on n'a pas très envie de sortir dehors et l'air sent les marrons chauds et les feux de cheminées. Et puis j'apprécie tout ce qui touche à la franc-maçonnerie et aux mystères de l'Histoire et des textes religieux. Et en plus il y a aussi de la physique quantique là-dedans (quand je disais que c'est un sujet on ne peut plus à la mode...) et un petit "surf sur la vague" de "The Secret", donc je ne pouvais que tomber dans le piège. D'accord, j'arrête de me justifier. Je n'ai pas lâché le bouquin jusqu'à la dernière ligne, il est très bien foutu, on a envie d'y croire à ce monde où le cerveau crée l'univers et où les religions n'ont qu'un seul but: faire comprendre à l'homme que Dieu c'est nous. Et puis autre chose encore, la science et les textes sacrés n'incarnent pas deux vérités opposées mais la même vérité, racontée avec des mots différents. Oui, bon, ben j'en vois déjà certains qui rigolent mais n'empêche que le Brown il cite même Isaac Newton, Einstein, Benjamin Franklin, d'autres célèbres maçons de l'Histoire et les Saintes Écritures. En gros, je recommande cette lecture à ceux qui se laissent emporter facilement par ce genre de délire, idéal pour les vacances de Noël sur un canapé, en survêtement, saucissonné dans un plaid avec un bon thé fumant sur la table du salon. Et un feu de cheminée pour les plus smart.

Vivamos como galegos!

2009-12-05T21:23:00.003+01:00

No he podido evitarlo, y a pesar de ser publicidad gratis para un supermercado, la nueva campaña de Gadis 2009, siempre con el lema Vivamos como Galegos!, es genial. Y punto.

Censura sostenible?

2009-12-04T13:18:00.000+01:00

O sea que necesitamos desarrollar e invertir en tecnología, cosa que se tenía que haber hecho más y mejor desde hace mucho tiempo, entre otras cosas para no estar como estamos ahora, y lo único que se le ocurre al Gobierno es proponer un "Anteproyecto de Ley de Economía sostenible de modificaciones legislativas" que afectan al libre ejercicio de las libertades de expresión, información y el derecho de acceso a la cultura a través de Internet...Vamos, una ley que equivale a la censura en Internet. Pues no sé yo cómo vamos a ir hacia delante si seguimos tan atrasados en cuanto a lo que es y será, en el futuro, Internet. Hay días que o estoy muy espesa o es que no me entero de nada. Se puede leer el manifiesto de la Asociación de Internautas en este link.

Ahora, Zapatero ha desautorizado a la Ministra Sinde, el PP pide su cabeza, los internautas, blogueros, periodistas y ciudadanos en general estamos indignados... y esto sigue pareciendo un circo en el que se repite el mismo número día tras día. A ver si las tertulias navideñas permiten pensar un poquito...

Espíritu navideño

2009-12-04T13:00:00.000+01:00

Adoro la Navidad y tengo espíritu navideño como si no costara. Aunque muchos, al oír la palabra "Navidad" sólo saben contestar "consumismo", "Corté Inglés", "Papa Noël = Coca Cola", etc., a mi me da igual, ADORO la Navidad, preparar mi árbol, un pino de verdad pero que se puede volver a plantar, cuidado, colgar cada decoración pensando en cuándo y dónde la compré o quién me la ha regalado. Me encanta empezar a hacer listas de regalos en octubre, pensar en qué le voy a regalar a la gente que quiero, cómo sorprenderles, imagino sus sonrisas el día 25 y me llena de alegría. Me entusiasma pensar en el menú, una sabia mezcla entre tradiciones suizas, con un toque de gastronomía francesa (bendito sea el Foie Gras...), gallegas y catalanas, disfruto al ir a hacer la compra para seleccionar cada detalle que llenara la mesa de alegría y satisfacción. E incluso este año seguiré sintiendo ese espíritu, a pesar de que todos vivimos momentos más complicados. Porque para mí lo fundamental es estar con mi familia, desperdigada por el mundo, unos en Galicia, otros en Ginebra y yo en Barcelona. Esa es la esencia de mi espíritu navideño.

Y como si fuera un adelanto de las sorpresas que nos esperan a partir del 24 de diciembre, hoy me he enterado de una noticia que ha incrementado con creces mi espíritu navideño: en el local 30 del Bulevard Rosa del Passeig de Gràcia, ha abierto una tienda efímera, del 4 de diciembre al 5 de enero, con un nombre evocador, "Todo lo demás es prestado" (de la canción de The Streets: "Llegué al mundo sin nada, me iré del mundo sin nada, excepto amor. Todo lo demás es prestado".).En esta tienda mágica y llena de cajas, se venden kilos de amor y besos, miles de petons, millones de mimos, vamos que se vende amor en cajitas de cartón. Todos los beneficios irán al Programa Cuidam, que existe desde 2004 y que hace posible que cualquier niño enfermo de cualquier país del mundo pueda beneficiarse del tratamiento médico que necesita en el Hospital Sant Joan de Déu de Barcelona, a pesar de que su familia y entorno no pueda ofrecérselo. Esta noticia ya está paseándose por la Web desde el 3 de diciembre, día de la inauguración, pero creo que siempre hay que subrayar este tipo de iniciativa. Así que espero que todos, y también los reacios a las fiestas de fin de año, se precipiten a comprar toneladas de abrazos.

Video de La Vanguardia.es

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Humanización

2009-11-27T17:00:00.000+01:00

Acabo de llegar a Vigo y la ciudad está repleta de obras. Mi prima me explica que están "humanizando" la ciudad. De hecho, hoy mismo, el alcalde Abel Caballero ha inaugurado las calles Badajoz, Antela Conde y Andalucía, todas ellas en el barrio del Calvario (y con una inversión total de 1,25 millones de euros). Me parece extraño emplear el término "humanización" para hablar de cuestiones de urbanismo, pues ¿por qué no se construyen ciudades humanizadas desde un principio? Digo yo que si en las ciudades vivimos las personas, dichas ciudades deben ser "humanas". Quizás empiezo a entender mejor la deshumanización del ladrillo y de la burbuja inmobiliaria. Menos mal que siempre nos quedará el marisco. Hasta que intenten "marisquear" el océano.

España tiene gripe A

2009-11-27T16:40:00.002+01:00

España es el nuevo enfermo de Europa y las reformas económicas llevadas a cabo por el gobierno de José Luis Rodríguez Zapatero son, por lo pronto, ineficaces e insostenibles. Así podríamos resumir "Spain's economic troubles: Unsustainable", el artículo de The Economist publicado ayer por el semanario.

Este análisis es como un segundo capítulo del dossier especial que publicaron hace unos meses, "Spain: After the fiesta". Y es que España y sus desgracias están siendo las divinas estrellas de la crisis, una verdadera reserva de historias patéticas y crueles. Pero lo más preocupante es la extraña sensación que me persigue todo el día, incluso cuando logro mentirme a mi misma durante unas horas, pensando que todo va a salir bien. A mi me parece que todavía no se está haciendo nada para cambiar la estructura económica enfermiza de nuestra dolida patria. Y me temo que lo único que algunos están esperando es que esto se solucione por arte de magia. Desafortunadamente, la magia escasea mucho por estas tierras, se la llevó el ladrillo por delante.

Y ojito con el consejo con el que concluyen el artículo: "But Spain must one day do a lot more to put its own house in order". Vamos, que nuestra casa está hecha una ruina y va siendo hora de ponernos a limpiarla. O sea que todos a por las escobas, que ahora toca barrer y, a poder ser, calladitos y con sentido de la humildad. Pues eso.

La dignidad de la prensa

2009-11-27T02:08:00.012+01:00

Doce diarios catalanes publicaron ayer el mismo editorial, "La dignidad de Catalunya". Fue el tema de conversación dentro y fuera de Cataluña, en bares, en taxis, en tertulias radiofónicas y páginas Webs, y lo seguirá siendo durante varios días, pues, últimamente, la prensa escrita no acostumbra a crear tanta sorpresa.

Obviamente, la discusión se ha centrado en saber si una prensa tan unánime es una prensa libre, si la prensa tiene derecho de presionar al Tribunal Constitucional, si la prensa tiene derecho a dar su opinión, etc. Dejaré el debate sobre el Estatut y la nación catalana para otro día, pues lo que me interesa aquí es el valor de una prensa que los ciudadanos perciben cada vez más adormilada, templada y poco reactiva. Creo que esta iniciativa es atrevida, sorprendente y responsable. Hubo una época en las que los diarios hacían historia, además de contarla. Ya sé que es una visión del periodismo romántica, anticuada, anacrónica y terriblemente difícil de asociar al periodismo que vivimos la mayoría de los periodistas hoy en día. Pero, de vez en cuando, resulta sano recordar que la prensa es una voz ciudadana que tiene el deber de atreverse a decir las cosas y que no tiene que olvidarse de pensar en su propia dignidad.

Editorial "La dignidad de Catalunya"

"Las piedras no aburren"

2009-11-27T01:52:00.005+01:00

"Las piedras no aburren" es el corto metraje que ha rodado estos últimos días Marta Parreño, una compañera del Master en Periodismo que cursé al llegar a Barcelona, hace ahora cuatro años. Marta es una de las dos ganadoras del Certamen "Amanece que no es corto" y a mi no me ha sorprendido, pues siempre supimos que tenía talento para narrar historias y ahora ha decidido ponerle imágenes y moviemientos a sus cuentos. Estoy impaciente por ver el resultado!

Una tienda de cajas

2009-11-27T01:41:00.001+01:00

En la calle Amigó, hay una tienda de cajas en la que sólo se venden cajas. Cajas grandes, cajas pequeñas, cajas de colores, cajas con dibujos, cajas blancas y cajas negras. Sólo cajas, por todos los lados. La tienda es pequeña, unos diez metros cuadrados, como mucho. Y esos diez metros cuadrados están repletos de cajas. Hay montones de cajas, cajas en estanterías, cajas en el suelo, cajas unas encima de otras. Torres y columnas de cajas que se tambalean.

Me parece fascinante montar un negocio de cajas. Me imagino a la dueña o al dueño, hace unos años ya, pensando en qué tipo de tienda iba a invertir su dinero. Ahí está, sentado en casa, en la mesa de la cocina o en el sofa, pues son los sitios en los que nos solemos sentar a pensar, e intentando tener una idea original, pues como dice mi padre, si montas un negocio, tienes que pensar en un negocio que pueda funcionar y dar dinero. Y después de pensar y pensar durante horas, se le ocurre abrir una tienda para vender cajas. Y funciona, puesto que la tienda lleva ya unos años en esta calle.

Aunque yo creo que, además de vender cajas, esta tienda también vende otras cosas que permanecen escondidas. Siempre que paso delante, se me ocurre alguna historia, imagino a un hombre bajando la calle desde Via Augusta. Es de noche, está sofocado, la cara preocupada, mirando a su espalda cada cinco segundos. Al llegar a la altura de la tienda de cajas, intenta abrir la puerta y, milagrosamente, lo consigue. Entonces saca un paquetito de su bolsillo y lo esconde en una de las cajas, una que no es ni grande ni pequeña, y cuyo color no se distingue en la oscuridad. Luego cierra la puerta y sigue corriendo. No sé si algún día volvera por la tienda a recuperar el paquete que ha escondido, pues en cuanto me alejo de la vitrina de la tienda dejo de ver a este pobre hombre y mi imaginación queda atrapada en una de las cajas, ni grande ni pequeña y cuyo color ya no soy capaz de percibir.

Collisions

2009-11-24T16:39:00.006+01:00

Les premières collisions de particules ont été observées dans les quatre détecteurs du LHC hier après-midi au CERN. Et contrairement au roman Flash Forward de Robert J. Sawyer, dont je parlais hier justement, aucun incident n'a eu lieu, l'humanité tout entière ne s'est pas évanouie, la planète n'a pas disparu dans un trou noir (c'est un accident au CERN qui cause l'évanouissement de la population dans le récit de l'auteur canadien). Ces traces de collisions sont, au contraire, un formidable début, après une panne d'une année: les physiciens pourront en savoir un peu plus sur le Big Bang et l'apparition des premières particules, sur la matière sombre qui remplit les trois quart de l'univers, sur l'antimatière et l'élaboration de la théorie de la "supersymétrie". Même si tout ceci est extrêmement complexe, le peu que je comprends me fascine. La physique quantique est une somptueuse réserve narrative dont nous avons à peine commencé à goûter les mets.

Prolepse

2009-11-23T21:31:00.005+01:00

Alors que la fin de Lost approche, je viens de découvrir "la" nouvelle série dont tout le monde parle depuis plusieurs semaines et qui, dit-on, pourrait être sa digne héritière: Flash Forward. L'humanité tout entière s'évanouit pendant deux minutes et 17 secondes, 137 secondes de "Global Back Out" pendant lesquelles tous expérimentent un flash forward, c'est-à-dire l'inverse du flash back: un souvenir qui n'a pas encore eu lieu mais qui se réalisera six mois plus tard, le 29 avril 2010. La série s'inspire du roman de science fiction homonyme du canadien Robert J. Sawyer. J'ai regardé les neuf premiers épisodes à la suite, le dixième sera diffusé cette semaine aux États Unis, complètement accro dès les premières minutes, une fois de plus fascinée par la créativité des séries de ces dernières années, créativité qui manque tellement à un certain cinéma... mais là n'est pas la question aujourd'hui.

Le flash forward, ou prolepse, figure de style qui permet de mentionner des faits qui n'auront lieu que plus tard dans le futur, est un excellent prétexte pour parler des notions de destin, de foi, de ce qui est inéluctable, de comment accepter la fatalité ou de comment tenter d'échapper à ce destin entre aperçu l'espace de quelques minutes. Aaron, l'un des personnages principaux, affirme d'ailleurs "Maintenant nous sommes tous des prophètes". J'ajouterai: maintenant, nous sommes tous des conteurs. Et quel est l'outil du prophète ou de celui qui veut raconter une histoire au XXIème siècle? Internet évidemment. Dès le premier épisode, Janis Hawk, agent du FBI (évidemment!), propose de créer une page Web où tout le monde pourra raconter son flash forward, histoire de faciliter le travail des agents. Le site s'appellera Mosaic Collective et devient un personnage à part entière: des centaines de milliers de voix qui racontent leurs histoires. Quant aux personnages de la série, un petit groupe qui incarne toutes les manières de vivre pareil événement, ils n'ont absolument pas la même façon de gérer ce cadeau empoisonné. L'un d'eux, d'ailleurs, n'a rien vu pendant son flash forward, le vide absolu, il en déduit donc qu'il sera mort d'ici là.

Je crois que c'est là que réside le point d'accroche fondamental. Face au chaos provoqué par cet évanouissement à grande échelle, la seule question qui se pose est comment vivre lorsqu'on connaît des éléments plus ou moins clairs du future. Plusieurs personnages prononcent les mêmes paroles: "Le monde a changé". Le monde a changé et tous nous vivons dans la peur du futur, dans la peur de ce qui adviendra, dans la crainte de ce qui nous attend. Cette série nous parle parce qu'elle touche à nos craintes les plus contemporaines: peur du lendemain, peur de l'avenir incertain, peur de ne pas être capable de défier le destin. Ce n'est pas seulement le mystère qui entoure l'évanouissement, l'idée d'un complot organisé par un groupe "d'ultra méchants", le rythme plein de rebondissements et la présence très "à la mode" de la physique quantique qui rendent cette série attractive. Dans un contexte de crise économique global, Flash Forward pose les bonnes questions sans fournir de réponses puisque rien n'est sûr, et surtout pas l'avenir.

"Life goes on sadly"

2009-11-20T20:26:00.004+01:00

Los objetos tienen vida propia. Creemos que nos pertenecen, y así es, pero sólo cuando estamos vivos o despiertos. En cuanto nos dormimos o desaparecemos, ellos empiezan a vivir por su cuenta. Por eso resulta tan difícil encargarse de los objetos que dejan los muertos. Ciertas personas prefieren no tocar nada durante un tiempo, por miedo, por superstición o quizás porque creen que el muerto va a volver a buscar dos o tres cosas que se ha olvidado. Otras, sin embargo, empiezan a rebuscar entre las páginas de cada libro, en los cajones, entre cada par de calcetines, en los bolsillos de los pantalones y de las chaquetas, como si pensaran descubrir algún secreto o encontrarse con el rastro del que se ha ido.

El hombre que acaba de entrar en la biblioteca pertenece a esta última categoría. Desde que su esposa ha muerto, no ha dejado de buscarla. Entre cada línea de cada uno de sus libros. Dentro de las cajitas que coleccionaba desde niña. Entre los camisones de flores y mangas largas que ella se ponía, tanto en invierno como en verano, porque siempre tenía frío. Es un viudo inglés muy mayor, está demacrado pero su pelo es abundante y totalmente blanco. Viste una chaqueta beige, una camisa azul, pantalones marrones de algodón y mocasines marrones a juego. Saca el carné de la biblioteca de su mujer de su monedero. Dice que al encontrarlo pensó que quizás ella no había devuelto los últimos libros que había cogido pero que en casa no había encontrado nada. La bibliotecaria le confirma que su esposa había devuelto todos los libros hacía varias semanas. En realidad él ya lo sabe. Su visita a la biblioteca es un pretexto más para hablar de ella. Se siente solo, perdido y no sabe qué hacer con el carné de la biblioteca, que agarra fuerte entre sus dedos, como si se tratara del último resquicio donde se esconde su mujer. Antes de despedirse, con voz baja, cuenta que ya no vive en su casa y añade, resignado, "My son is my boss now, life goes on sadly". Aunque ha venido a devolver el carné, se vuelve a ir con él, pues no puede abandonar a su mujer en la biblioteca, por mucho que le gusten los libros.

Cuando se murió mi abuelo, me quedé con un par de pantalones suyos. Eran de tweed caqui, preciosos, muy ingleses, aunque mi abuelo era toledano. Durante dos inviernos, cada vez que me los ponía, sentía que mi abuelo estaba ahí también, con sus piernas arqueadas como los cowboys, andando por los pasillos de la facultad, tomando un café con mis amigos o paseando por la ciudad. Se lo pasó muy bien. Cuando logré despedirme de él, deje de ponerme los pantalones y los guardé en mi armario. Ahora, por más que los busco, no los encuentro.

Palabras - Mots

2009-11-17T13:37:00.001+01:00

"Nuestras palabras
nos impiden hablar.
Parecía imposible.
Nuestras propias palabras".

"Nos mots
nous empêchent de parler.
Cela semblait impossible.
Nos propres mots".

Pedro Casariego

De la boulangerie

2009-11-13T10:09:00.002+01:00

S'il est une chose que ma mémoire et mes papilles ne cessent de regretter depuis que je vis à Barcelone c'est bien l'art de la boulangerie. Quand les boulangers espagnols auront compris que la margarine et le beurre n'offrent en aucun cas le même goût ni le même aspect aux croissants, alors peut-être je trouverais en Espagne ces magnifiques et émouvants croissants au chocolat, croissants au beurre et autres petits pains dodus qui m'attendent avec fidélité dès que je pause un pied à Genève. Et ceci a son importance, car le pain, tout comme la mémoire, est une fenêtre à travers laquelle nous contemplons les grandes et petites histoires.

Aeropuertos

2009-11-12T16:50:00.006+01:00

Siempre me han gustado los aeropuertos, son lugares intensos, llenos, donde cada uno puede fingir ser otra persona, donde uno mismo puede intentar creer que es alguien diferente. Entre tanta gente y tanto ir y venir, puedes perder tu propia identidad. Son lugares peligrosos. Como las pesadillas, vividas a media luz, en las que cuesta distinguir la verdad de la mentira, la realidad de la ficción. En los aeropuertos siempre pienso "y si me fuera a otro sitio, sin decirle nada a nadie". Entre vuelo y vuelo, barajo la posibilidad de desaparecer sin dejar rastro, me imagino empezando una nueva vida, lejos de todo, en un trocito de tierra perdido. Porque siempre hay momentos en los que uno quiere escapar. Como ese amigo que sigue teniendo una cuenta bancaria en un banco estadounidense, aunque vive en Europa, "por si alguna vez tengo que irme y desaparecer". Yo siempre acabo subiéndome a mi avión. Y es que la chocolatina que te dan gratis es una delicia y mi verdadero yo un tanto débil.

Anatomía - Anatomie

2009-11-10T02:56:00.006+01:00

"Los personajes suelen estar a favor o en contra de la búsqueda. Si la apoyan, se los idealiza como valientes o puros; si la obstruyen, se los tilda de infames o cobardes.
Por consiguiente, todo personaje típico [...] suele enfrentarse con su contrario moral, como las piezas blancas y negras del ajedrez".

"Les personnages sont soit pour, soit contre la recherche. S'ils l'appuient, on les idéalise comme étant courageux et purs; s'ils s'y opposent, on les considère infâmes ou lâches.
Donc, tout personnage type [...] doit se confronter à son contraire moral, comme les pièces blanches et noires du jeu d'échec".

Northrop Frye, Anatomy of Criticism

Foto: Sandra Carrera

De trench y de huevos

2009-11-09T20:56:00.015+01:00

Voilà! Una vez más, la pregunta de quién existió primero, si la gallina o el huevo, vuelve a pasar por mi mente. O cuando una marca como Burberry colabora con los Sartorialist, Face Hunter y demás fotógrafos que empezaron sacando fotos a la gente con más estilo de la calle para colgarlas en sus blogs y ahora forman parte de los creativos creadores que las marcas pagan para hacer estilo. Cada fotografía cuenta una historia: la relación intima y secreta que, algunas veces y por arte de magia, surge entre la prenda y su dueño, relación que se adivina entre los pliegues y las arrugas del trench, beige, azul marino, negro, gris, nuevo, viejo, vintage, pieza de la última colección... relación que se vislumbra en la postura del cuerpo del dueño, artistas, modelos, diseñadores, fashion editors y ánonimos con estilo. Un ejemplo inteligente, unas imágenes libres y en movimiento para celebrar el clásico y mítico trench de la Maison inglesa.

http://artofthetrench.com

Foto: The Sartorialist

Inspirations - Inspiraciones

2009-11-09T18:46:00.007+01:00

"Il y a des moments vers lesquels on revient toujours, nous vivons en eux, nous y sommes, et après il n'y a plus rien". Colum McCann, Zoli

Je ne peux que recommander le roman de McCann.

"Existen momentos hacia los que siempre volvemos, vivimos en ellos, estamos dentro de ellos, y después no queda nada". Colum McCann, Zoli

Sólo puedo recomendar la lectura de la novela de McCann.